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摘要： 1姐姐，我的学习成绩不太好，但我有个挺“烧钱”的爱好——航模。本来父母的工资就不高，还要养活一家四口。他们越是体谅我，给我“灌鸡汤”，我越是感到烦躁和愧疚。眼看着同学们都在“卷”学习，我却只能干着急——我极少会全力以赴地做一件事，处于一种“卷”不动又“躺”不平的状态。我觉得心里很累，又无处发泄。姐姐，请给我一些建议吧！

关键词： 河南三弦书   非遗音乐   旅游开发  

摘要： 本文旨在对河南三弦书艺术与当地旅游的融合路径进行分析。文章首先简要介绍河南三弦书的概况,包括历史渊源、表演形式和音乐风格等方面,随后分析其与旅游结合的价值所在,分别从文化传承、产业发展与丰富旅游体验角度论述,最后结合当地实际情况给出合理的融合路径,如品牌打造、文创产品以及借助现代化宣传手段等。通过这些措施,以期为三弦书艺术的传承保护提供新的思路,同时拉动当地旅游产业的革新升级。

关键词： 高明   《琵琶记》   诗教传统   人生寄寓  

摘要： 高明通过改编《琵琶记》,消解了“痴情女子负心汉”母题模式化和极端化的伦理缺陷，并赋予了新的内涵，即赓续了温柔敦厚的诗教传统。《琵琶记》中的蔡伯喈从“三不从”到“三被强”,其伦理选择显得真实而富有人情味，并展现出人性复杂矛盾的层面。他既不同于早期宋元南戏因果报应的天道伦理，也不同于此后《伍伦全备记》和《香囊记》道德教化式的儒家伦理，即既不是前者的伦理震慑，也不是后者的伦理鼓吹。在高明看来，《琵琶记》中的伦理冲突皆因“孝”起，士子在面临伦理困境时，应该以“孝”为先，“经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗”。他寄希望于通过戏曲的感召、教诲功能，最终实现以文治世的理想。

摘要： 民族器乐蕴含中华优秀传统文化之精髓，其与现代群众文化的融合是时代发展的必然趋势。本文立足于民族器乐的历史文化积淀与当代社会价值，深入解析民族器乐与群众文化融合的内在逻辑与现实必要性，同时探索民族器乐与群众文化的融合路径。民族器乐植根于深厚的历史积淀与精神内涵，其以音律传情的艺术特质与群众文化注重参与性与互动性的特征具有内在契合性。在现代社会，群众文化在文化传承与社会凝聚方面扮演着重要角色，探讨民族器乐与群众文化的融合路径，既是传统艺术焕发生命力的实践要求，也是艺术创新的现实需求。

关键词： 琵琶   重奏   教学  

摘要： 随着社会对全面型音乐人才的要求，音乐艺术的综合能力素养要求也随之提高。琵琶演奏的教学从原本的一对一小课发展成当下的专业小课、小组课、合奏课等集不同规模于一体的教学模式。其中小组课最常见的形式便是重奏课程。重奏因其授课形式与授课内容的区别，形成教学体系中独具特色的一门课程，它能提升学生的多声性思维能力以及音乐综合能力等。文章结合民族乐器琵琶的弹拨乐特性以及作曲家独特的创作手法，归纳总结了琵琶重奏的训练方法，探讨了琵琶重奏的发展。

摘要： 南坪琵琶作为国家级非物质文化遗产“南坪曲子”的主要伴奏乐器,其形制特征和弹奏方法不仅展现了独特的艺术魅力和文化价值,同时承载着九寨沟地区的深厚文化底蕴,成为中华传统音乐文化的重要组成部分。在文化强国的背景下,对南坪琵琶的传承与保护具有多方面的重要意义,是维护文化多样性和促进文化创新的重要途径,提升了国家文化软实力。

摘要： 一、引言二胡是中国传统的拉弦乐器，音域集中于中高音，音色接近人声，演奏时有较强的音乐表现力。《江河水》是一首具有浓郁东北地方特色的二胡独奏曲，乐曲激昂悲愤，如泣如诉，具有极强的感染力。本文从作品的演奏技法和作品意境来进行论述，旨在揭示这首作品的演奏技法以及音乐美学特征，希望能为今后的演奏者和研究者提供一定的理论借鉴和参考，为二胡的发展献上微薄之力。

关键词： 二胡曲   《一枝花》   艺术特色  

摘要： 《一枝花》是山东地区极具地方特色的二胡乐曲，出自山东梆子的唱腔和曲牌，取材于山东梆子剧目《吵宫》中的“哭妹子”“小桃红”等片段，曾用于电视连续剧《武松》中。《一枝花》全曲共分为四个部分：引子、慢板、快板、尾声，其曲调高亢嘹亮、悲壮激越，旋律呈现出层层递进的态势，具有浓厚的民间地方色彩。本文从音乐风格、曲式结构、文化内涵三个方面，对二胡曲《一枝花》的艺术特色进行具体分析，以期帮助听众加深对《一枝花》的理解，提高鉴赏能力。

关键词： 陕西风格   二胡演奏   《秦腔主题随想曲》  

摘要： 陕西作为十三朝古都所在地,凭借深厚的文化积淀与丰富的地理多样性,孕育出“秦风唐韵、多元共生”的音乐格局。其中,秦腔独特的板式结构、民歌自由灵动的旋律以及鼓乐鲜明的节奏韵律,深刻影响了二胡演奏。基于此,本文以《秦腔主题随想曲》为例,展现戏曲元素融入器乐演奏的过程,旨在揭示其独特的美学价值,探讨陕西地域文化对二胡演奏风格的影响,为民族音乐地域化研究提供新的视角。