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关键词： 民族器乐教学   认知学徒制   技艺并举   认知技能  

摘要： 在我国民族器乐教学中存在传统音乐文化流失与“重技轻艺”的现象，回归传统的民族器乐教学改革是传统文化在中国式现代化教育中的体现。通过对认知学徒制理论在民族器乐教学中的逻辑演绎，文章认为认知学徒制聚集情境学习和发展认知技能等特点，可以创新传统民族器乐教学方式，为实现“技艺并举”的教学模式提供理论依据。在认知学徒制理论支撑下，民族器乐教学可以从方法、内容、反思、顺序等维度进行改革与创新，探索“技艺并举”的教学模式，使民族器乐教学在立足传统、与时俱进的新时代能够得到更好的传承与发展，培养出既有精湛演奏技术又有深厚民族文化情怀的优秀文化传承者。

关键词： 二胡   《剪窗花》   声腔化   唐山皮影戏   音乐表现力   演奏技法  

摘要： 《剪窗花》是由著名二胡演奏家、音乐教育家王曙亮所创作，是一首融合了唐山冀东皮影戏音乐元素的二胡作品。文章分析了唐山皮影戏音乐的声腔特点，结合王曙亮演奏版本的《剪窗花》，以音乐表演表现力中的演奏力度为切入点，探究作品中的地方戏曲风格特征和声腔化演奏特色，揭示其独特的艺术价值。

摘要： 古筝曲《长相思》以李白的同名唐诗为创作灵感，虽无实际歌词内容，却通过器乐化的表达方式，将古典诗词的意境与情感转化为可感知的音响叙事。在民族音乐现代化探索的背景下，作曲家王建民既扎根于传统古筝音乐的表现手法，又大胆融入西方作曲技术，最终形成“诗乐交融”的独特风格。一、古筝曲《长相思》概述该作品由当代作曲家王建民创作于1991年，是20世纪90年代广受欢迎的筝曲之一。

关键词： 古筝独奏   中国传统音乐   情感表达   音乐表现   艺术特质  

摘要： 古筝独奏以其丰富的情感表现力和个性化的艺术特质，成为中国传统音乐的重要代表。在独奏过程中，情感表达是音乐作品感染力的核心，而演奏者的个性风格则决定了作品的独特性与深度。研究发现，情感表达不仅体现在音色、旋律和节奏等要素的协调运用上，更依赖于演奏者的文化背景、情感特质和艺术修养。个性风格通过对传统乐曲的创造性演绎，进一步深化了情感表达的层次，为古筝艺术注入了新的活力。这种相辅相成的关系不仅丰富了独奏艺术的表现形式，也为传统音乐的创新与传播提供了新的思路。

关键词： 蒙古马精神   音乐创作   器乐作品  

摘要： 蒙古马精神是贯穿于内蒙古音乐创作领域中的重要内核。本文通过对蒙古马文化基因的多维度理解,以大量器乐创作作品为研究对象,分析蒙古马文化的隐喻及蒙古马精神如何在创作群体中传递,并对作曲家的创作理念和作品风格产生影响。通过研究蒙古马精神的内涵及其在创作技法上的具体表现,揭示传统与现代之间的交融与对话,探寻蒙古马精神在器乐作品创作中的表现、传递与延展。

关键词： 江南丝竹   上海   中小学   传播与普及  

摘要： “江南丝竹”作为一种传统器乐合奏类型的丝竹音乐，于20世纪50年代流行于上海以及江苏南部和浙江西部，2006年江南丝竹成为国务院首批国家级非物质文化遗产。本研究以上海地区青少年为研究对象，探讨其在中小学生群体中的传播与普及现状。通过问卷调查，揭示了传统乐种在城市音乐教育中的传承困境。研究提出，江南丝竹的传承需要有主流媒体的大力宣传；需要在政府部门以及教育主管部门的支持下使江南丝竹进校园活动得到长期、规范化可持续发展；还需要在中小学音乐教材中，从多角度进行更加全面的江南丝竹欣赏以及实践教学。同时，江南丝竹的作曲家以及演奏家应对音乐本身进行创新，使其更加符合青少年的审美需求。通过本研究，期待上海地区青少年群体对自身优秀传统文化建立对本土文化的认同感，同时也将促使专业作曲家们创作出适合当代青少年演奏和欣赏的江南丝竹音乐，推动江南丝竹音乐的创新与发展，从而更好地实现传统文化的育人功能。

关键词： 小学音乐   二胡教学   舞台实践能力  

摘要： 随着时代的不断发展与素质教育改革的日益推进，二胡教学在小学阶段音乐教学活动中的地位突出。文章以小学音乐二胡教学中舞台实践能力培养的重要意义为切入点，从实际出发分析其存在的问题。文章提出着力锻炼学生心理素质、为学生提供舞台表演、提升学生的演奏能力和增强学生的团队协作意识等策略，以期为有关教育工作者提供参考。

关键词： 彝族老虎笙   传统文化   传承   发展  

摘要： 彝族老虎笙是云南双柏县小麦地冲村彝族村民世代相传的传统舞蹈，其表演集歌舞、仪式诸元素于一体，为我们研究彝族文化提供了珍贵的样本。文章通过实地考察，探讨彝族老虎笙的传承与发展。

摘要： 随着教育改革的不断深入，高中音乐教育面临着新的机遇和挑战。在全面推行素质教育的背景下，如何创新音乐教学内容与方法、提升学生的音乐素养及综合能力，已成为当前音乐教育领域亟待解决的重要问题。直笛，作为一种易于掌握且音色优美的传统乐器，承载着深厚的文化底蕴，展现出独特的艺术魅力，在高中音乐教学中具有广泛的应用价值与巨大发展潜力。引入直笛校本课程，不仅能推动高中音乐教育的特色化发展，还能提高学校的整体教育水平和竞争力。本文以人音版高中音乐教材必修1《音乐鉴赏》第三单元第六节的“丝竹相和”为例，探讨高中音乐直笛校本课程的开发与实施路径，以期促进高中直笛校本课程的有效实施和持续发展。