教学课程资源库 更多>>

关键词： 宿迁学院   天人合一   提升研究   高校   中华优秀传统文化  

摘要： 作为中华优秀传统文化的瑰宝，古筝艺术承载着“天人合一”的哲学意蕴与“中和之美”的审美追求。其独特的音色和技法体系不仅是民族音乐的重要象征，还是中华文化基因的活态传承载体。在新时代美育背景下，教育部印发的《关于切实加强新时代高等学校美育工作的意见》指出，高校需通过艺术社团活动使学生“深化文化理解、提升审美素养、厚植家国情怀”。然而，当前高校艺术社团普遍面临重技能轻文化、重形式轻内涵的现实困境，导致社团成员在实践技巧、理论认知、文化理解与审美表现力方面存在短板。对此，在理论层面，本研究将通过构建“技能—理论—文化—审美”四维素养，丰富艺术社团育人机制的研究范式，弥补现有文献对文化浸润机制探讨的不足；在实践层面，本研究通过提炼宿迁学院“课程+实践+文化”三位一体的培养模式，为同类社团提供可复制的操作框架，以期助力传统文化在高校场域的创新性发展。

摘要： 当我们还在细究琴派特色的时候，古人已经为我们展示了文化融合、包容汇通的琴学精神，也许他们才是长三角一体化的先驱，我们为这方土地孕育出了最具影响力的广陵琴派而感到自豪，更折服于历代古琴宗师广阔的胸襟和为古琴事业的孜孜不倦。长三角是一方神奇的土地，它充满了生命力和活力，她有着无限发展和衍生空间。它不仅拥抱海外文明，更是中华文明的新生地带。由于经济文化的发展，清初以来长三角地区涌现出了众多新兴的城市，有南通市（原通州县，隶属扬州府，雍正二年直隶江苏，1949年设立南通市）、上海市（原属松江府，1843年开埠设租界。

摘要： 1我妈和我奶奶原先相处得还不错。后来，奶奶搬来和我们一起住，每天还会帮我们做简单的家务。但现在，妈妈天天都找奶奶的茬，不是觉得饭菜不合口味，就是觉得家里卫生没有搞干净。我和我爸都苦不堪言。我将来不想结婚了，我觉得家庭关系太复杂，太麻烦了。

关键词： 炫的狂想   戚浩笛   二胡演奏技法  

摘要： 二胡协奏曲《炫的狂想》是作曲家戚浩笛为2010年上海音乐学院举办的二胡新作品创作比赛而作,随后于2011年被新加坡华乐团委约改编成民族管弦乐版本。该作品在2019年被台北市立国乐团定为二胡民族器乐大赛决赛曲目之一,随着越来越多的演奏者对《炫的狂想》的演绎,该作品逐渐在二胡领域打开知名度,并特别受到中国台湾、中国香港、新加坡等音乐舞台的关注。 本文共分为三个章节,对《炫的狂想》进行系统分析。第一章介绍作曲家戚浩笛及作品的创作背景,为后续研究奠定基础。第二章重点分析作品的曲式结构及音乐特点,探讨其独特的表达方式。第三章结合谱面诠释与演奏实践,解析作品的技术难点,为将来有需要的演奏者提供参考。

关键词： 《龙船》   张步蟾   华彦钧   林石城  

摘要： 琵琶曲《龙船》是一首江南民间乐曲。本文以实践中具有代表性的三个版本为研究对象,对三个版本的关联问题作以梳理;从三个版本的音乐风格特征、乐曲结构、旋律曲调乐段和锣鼓经乐段进行比较分析;总结分析乐曲版本的演奏艺术及民间乐曲演奏的重要特性。

摘要： “鲁西南鼓吹乐”是山东济宁、枣庄、菏泽及周边地区流行的传统民间艺术形式，艺术特点主要表现为一曲多变的即兴演绎，音型细碎，展开自由，旋律环绕中心音不断变换游移，同时伴随着丰富的节奏音型和多种演奏技巧。“鲁西南鼓吹乐”是山东省入选首批国家级非物质文化遗产名录的传统音乐类遗产项目，对其进行档案化保护是档案部门参与非遗管理、服务非遗保护传承的重要形式。1厘清音乐类非物质文化遗产档案化保护的价值动因档案部门在音乐类非遗保护工作中具备先天优势，应以档案管理的专业方式积极为非遗保护和传承发挥作用。

摘要： 古往今来多少事，一曲琵琶尽诉情。《琵琶记》由元末戏曲作家高明（高则诚）所著，被盛誉为“案头”与“场上”冠绝诸剧、独擅胜场的第一部真正的戏剧文学经典，也是国内外许多剧种热演不衰的保留剧目和不断整理改编、反复搬演的传统经典剧目，从宋元至今深受群众喜爱。瑞安是高明的故乡，他的《琵琶记》先后已有40多个不同戏剧形式的演出版本。2022年，瑞安市越剧团（以下简称“瑞越”）创排的新版越剧《琵琶记》，

关键词： 琵琶演奏   演奏技法   艺术表现  

摘要： 琵琶作为中国传统音乐文化的代表性乐器之一，以其独特的音色特质与丰富的艺术表现力深受人们喜爱。本文梳理了琵琶的历史发展与乐器构造特征，阐释了演奏技巧与音乐情感表达的内在联系，进而重点探讨了琵琶演奏中演奏者情感体验与音乐意象的生成机制，以及这些主观体验如何外化为个性化的演奏风格。此外，文章还从艺术表现维度，系统分析了节奏处理、力度调控、音色变化等要素在音乐形象塑造中的协同作用，并探讨了与其他音乐形式融合的创新路径，以拓展琵琶艺术的表现维度并凸显其时代特征。本研究旨在为琵琶演奏实践提供理论参照，助力演奏者深入把握艺术精髓，同时为琵琶艺术的当代传承与创新发展提供有益启示。

摘要： 长期以来，琵琶演奏形式以独奏、合奏、伴奏等形态为主，技法上讲究精细、规范，曲目则以文曲、武曲等经典作品为核心，形成了较为稳定的审美体系与艺术表达方式。然而，随着全球文化交流的加速与数字媒介技术的发展，传统演奏形式逐渐面临受众减少、传播渠道受限等现实困境，亟须通过新的路径实现艺术的再激活与文化的再传播。一、 传统琵琶演奏形式概述琵琶作为中国传统弹拨乐器之一，历史悠久，技法精湛，曲目丰富。在长期的发展过程中，琵琶传统演奏逐步形成了独具中国特色的艺术风格，体现了中华民族的审美取向与文化精神。