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关键词： 古琴   谱字   指法   流变  

摘要： 古琴谱的起源至少可以追溯到唐代,在长达千年的历史进程中,记谱法、指法名、演奏法的演进一直在发生,长久以来,这种演变为琴人释读古谱带来了困惑。随着近世打谱活动的兴起,一谱多译的情况愈发多见,很大程度上也是由于对谱字指法解读的不同。缺乏对古代谱字变化过程的描述,影响了当代琴人对传统琴乐的理解,也对演绎古曲造成了阻碍。本研究以古琴谱中的谱字为研究对象,以指法谱字为重点,通过指法名称、字形、演奏法三部分内容为主要分析视角,选取历代谱字中具有特征的部分进行记录和分析。研究发现了指法、非指法谱字演变的规律,并对谱字流变中各时期的特点做出总结。

摘要： 他说：“长相思，在长安，梦回大唐，无不心驰神往。长相思，在长安，诗酒年华，青春热情坦荡。”西安鼓乐响起，不必梦回大唐，便已在长安。西安鼓乐是以打击乐与吹奏乐混合演奏的一种大型乐种，内容丰富，乐队庞大，曲目众多，结构复杂，是中国古代音乐乃至世界民间音乐发展中的奇迹，被誉为中国古代音乐的活化石、古代的交响乐。西安鼓乐起源于隋唐，随着历史的发展不断吸纳、

关键词： 古琴艺术   传承   发展  

摘要： 古琴艺术是中国最早成为联合国“人类口头与非物质文化遗产代表作”项目。在中国漫长的文化发展历史过程中，古琴艺术对塑造中国的人文精神具有不可替代的地位，成为东方艺术审美的典范。如何在当今多元化的社会环境当中对古琴进行进一步的传承及发展成为我们每个人都需要深入思考的问题。

关键词： 《琵琶记》   《蔡伯喈》   莆仙戏   戏曲改编  

摘要： 为了解莆仙戏的地域特色，探索地方剧种改编传统剧目的方法，莆仙戏《蔡伯喈》对经典戏曲《琵琶记》的改编具有研究价值。莆仙戏《蔡伯喈》对《琵琶记》进行了富有剧种特色的改编，以喜闻乐见的方式教化思想，有意对人物形象进行重新审视，不仅起到了维护莆地正统礼教的作用，也对地方剧种的改编路径提供了新思路。

摘要： 1我们班和贵州沿河某学校的班级结对，老师要我们通信，我的信正好被小宇收到了，我们俩就成了笔友。小宇是留守儿童，几次通信以后，他逐渐开始信任和依赖我，并且不满足于只做笔友了，我们成了QQ好友，他几乎每天都要找我聊天。我要是没来得及回复，小宇就会连发很多条信息，偶尔还会怪我不把他当朋友了。可是我作业很多，妈妈也不允许我经常上网，我真的好累啊！我到底该怎么办？

关键词： 晚秋   二度创作   琵琶演奏法   琵琶协奏曲  

摘要： 琵琶作为我国历史悠久的传统弹拨乐器,不论是音乐表达、情感表达亦或是意境表达都极具特色和张力。琵琶协奏曲《晚秋》是作曲家李博禅于2014年创作的琵琶协奏曲,其特点是通过标题性的创作手法突出作曲家与词人不平与愁思的情感特征。该曲运用中国调式调性与西方作曲技法、中式结构与流行音乐特征相结合的方式共同构建出一幅浓墨重彩的秋日别离图。本文从二度创作的角度出发,按照理性与感性相结合的方式进行独特性与创新性的论述,分别从演奏法、乐曲意象、音乐情感等方面进行阐述,将演奏实践通过文字表述出来。本文分为四个部分,分别为起——对于作曲家李博禅和乐曲《晚秋》创作背景的介绍;承——标题性乐曲《晚秋》的背后,将辛弃疾的词《丑奴儿·书博山道中壁》中所使用的写作手法与作曲家的创作手法、词与曲情绪的内在联系进行对比;转——对乐曲的创作特征与结构进行理论性分析;合——笔者本人对于该首作品在理性与感性、技巧与表达中的陈述与分析。本文中笔者分别对于该作品所使用的二度创作理念和情感内涵进行论述,给予作品更深刻的内涵与现实意义。

摘要： 传统民族器乐的传播方式因其规模小、效率低，而制约了我国民族音乐文化的传播效能。如今，新媒体的出现以其范围广、效率高、方式多元的特征，优化了民族音乐的传播途径。民族器乐正需要借助新媒体平台进行多样化、个性化的传播，为大众提供感受欣赏民乐的新渠道。在新媒体时代下，面对媒体传播的不断发展，抓住机遇，把民族器乐更好地传承下去。近年来，在诸多现代传播媒介中，文化类电视节目“国乐大典”以其传统与现代融合、经典与创新兼备的特点，

摘要： 笛曲《大漠》是马迪先生的代表作，融合了马迪先生“长安笛派”的吹奏技巧与艺术风格，因其独特的音符衔接以及半音的运用，使《大漠》的旋律有塞外风情的优美，别有一番独特的风味。笛曲《大漠》是中国西部音乐人的代表作，通过运用半音链接、吐音、花舌等演奏技巧，呈现出四个生动形象，创造了自己独特的艺术风格，这在笛曲领域是独一无二的。通过这首笛曲，作曲家充分表达了自己内心的情感和丝绸之路的美景，从现实生活的角度出发，用音乐的形式讲述了一个故事。

关键词： 蒙古国二胡   二胡奏鸣曲   定弦   演奏特点  

摘要： 蒙古民间乐器、其演奏方法以及定弦调式与游牧民族的生活和情感息息相关,蒙古二胡的发展也蕴含了其文化特色。20世纪中叶以来,受乐器更替和曲目改革的影响,演奏技术和方法有了很大的进步。本研究以H.毕力格吉日嘎拉的作品《二胡奏鸣曲》为例,研究了在蒙古使用的二胡定弦、近些年蒙古工匠所制作二胡的构造,以及用这种二胡演奏的方法特点。作为一项在中蒙两国都没有先例的研究,除了具有创新性外,对于学习二胡的学生来说,也有助于他们了解蒙古音乐的风格特点。