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摘要： 列入年份:2003年 古琴是中国独奏乐器中最具代表性的一种,在中国已有3000多年的历史。在古代,古琴演奏是高雅和身份的象征,因此成为古代贵族和文人的精英艺术。古琴和中国文人的历史有着密不可分的渊源,是中国文人所必需的素质修养“琴、棋、书、画”当中的一种,且位居其首。古琴艺术吸纳了大量优雅动听的曲调,演奏技法复杂精妙,而且有着独特的记谱法,大量乐谱都是经由人们口头传诵至今。

关键词： 《阳光·大地》   王建民   音乐特征   演奏分析  

摘要： 《阳光·大地》是2021年作曲家王建民受中国音乐家协会委托创作的一首古筝协奏曲,作品是第十三届中国音乐“金钟奖”比赛决赛指定曲目之一。作曲家郑重地在总谱封面上写下“献给中国共产党百年华诞”,来作为“演奏者与听众理解作品的金钥匙”。（1）乐曲结合多种技法刻画了祖国的壮丽秀美,峥嵘岁月与繁荣辉煌。本文将以古筝与钢琴协奏版本的谱本为研究对象,参考过往优秀文献期刊及演奏家们的演奏视频,对作品的创作背景、理念、结构、音乐要素、演奏技法等进行分析,结合笔者自身演奏体会,侧重于了解作品的时代性与创新性特征,尽所能地对《阳光·大地》进行较为细致的梳理,以期望对作品演奏、乐曲理解做出个人有限的思考,为参阅本文的演奏者提供一定的参考价值。

关键词： 小月儿高   琵琶   传统曲目   弹挑  

摘要： “崇明派”琵琶是中国琵琶五大流派之一，其代表性作品《小月儿高》是该流派中极具代表性的一首慢板小曲，本文将从琵琶的“弹”“挑”技法作为切入点，分析其在本曲中的运用，以此使得传统曲目发挥其应有的作用，重新焕发生机与活力

关键词： 微山湖船歌   牟善平   戏曲元素   笙演奏  

摘要： 《微山湖船歌》是由笙演奏家、教育家牟善平老师与作曲家肖江老师配合创作而成。该曲的创作素材取自于山东端鼓腔戏曲元素,使得本曲具有浓郁的山东地区演奏风格。本文以《微山湖船歌》为研究对象,阐述相关戏曲元素在曲目中的应用与意义,通过探索与比对,分析戏曲元素在作品的创作手法、演奏处理中的体现,能够为广大演奏者在曲目的理解、风格的把握、技巧的运用中提供更全面、更清晰的理论支持。

关键词： 慢板   快板   演奏处理   情感表达  

摘要： 抒情的、豪放的、自由的、严肃的、优美的、热闹的等等看似很简单的情感形容词，但对于每一位演奏者来说都需要一遍一遍地不断去琢磨、思考，最后通过琵琶琴声展现出来。演奏者是将哲理性思考与对立性统一相结合用于演奏当中，除了左手最常规的按音外，还需要右手在演奏指法上选择修饰和润色。而乐曲情感层次的变化是通过慢板快板的对比、递进呈现出听觉的刺激，从而带给观众不同感受，对于不同风格的琵琶曲给听众带来的感受也是不同的，本文以《柳丝》为例，通过个人的演奏经验实践来讲述演奏和情感表达。

关键词： 古筝艺术   群众文化   文化自信  

摘要： 古筝是我国传统民族乐器的一种，在人们越来越重视精神娱乐的背景下，古筝重新走进群众的视野，并成为群众追求艺术生活的一种主要艺术表现形式。学习古筝的群众数量日趋增加，与此同时对古筝教学培训者提出更高的要求，其不但需要具备深厚的古筝文化知识底蕴，还需具备较高的教学水准，从而进一步推动古筝艺术在群众文化中的普及。文章根据目前古筝艺术在群众文化中的普及情况，提出针对性的普及措施，以期促进古筝艺术的传播发展。

关键词： 高校   琵琶课程   学生   审美能力   优化策略  

摘要： 琵琶作为我国传统民族乐器当中的一种，具有非常悠久的发展历史遗迹极为深厚的文化内涵。在高校当中，通过琵琶课程的教学，不仅仅能够提升学生自身的审美能力，而且还能够在很大程度上丰富并且提升学生的文化综合素养。然而，在长期的发展过程当中，许多高校在琵琶课程的教育教学当中将重点内容放在了对琵琶的演奏技能以及演奏技巧的训练等方面，忽视了对学生琵琶审美能力的培养，这样很难适应琵琶本质艺术的发展规律，同时也不利于学生在学习过程当中得到全面的发展。由此，文章以“高校琵琶课程教学中对学生审美能力的培育与优化措施分析”作为重要的研究视角，希望通过本文研究，能够不断优化培养的方向，促进学生综合审美能力的提升。

关键词： 恩约特·施耐德   《周易》   指挥   笙   协奏曲  

摘要： 《易经》是德国当代作曲家恩约特·施耐德在2003年,为旅德笙演奏家吴巍创作的一部笙协奏曲。这是第一首由欧洲作曲家创作的,以笙为主奏乐器、西洋管弦乐团协奏的协奏曲。后经由作曲家重新改编,完成了民族管弦乐团协奏的版本。本文将以民族管弦乐团版本作为主要分析对象,通过三章正文的写作,阐述笔者对于这部作品的理解。由于作品上演的次数并不多,针对作曲家和作品的研究文献也较少,所以第一章会介绍作曲家施耐德、该作品的创作背景以及演出介绍。第二章主要分析作品的结构、配器和其它音乐要素,同时比较西洋管弦乐团和民族管弦乐团的版本差异。另外,本章还会讨论这些音乐特征是如何与《周易》这本书籍进行结合,来表达作曲家对于这本古籍的理解。第三章是笔者在指挥排练这部作品的过程中,得出的一些体会和见解,包括各个声部的平衡、独奏与协奏关系的处理,以及如何通过自己的指挥来呈现《周易》在这部作品中的诠释。笔者作为一名笙演奏专业的本科生和民乐指挥的研究生,在过去学习独奏谱的基础上,希望通过分析该作品的总谱以及对该作品的指挥实践,能更深入全面地理解该作品。通过整篇文章的叙述,为今后的笙演奏者们以及民乐指挥们提供一定的文献资料,为民乐指挥专业和民乐作品的学术研究做出一点贡献。

关键词： 西安鼓乐   短视频传播   抖音   非物质文化遗产   传播策略  

摘要： 世界非物质文化遗产西安鼓乐是千百年来流传在西安(古长安)及周边地区的民间大型乐种,起源于隋唐,历经宋、元、明、清,结合了中国传统音乐中许多的元素,诸如谱、器、律、调、曲、词以及乐曲结构等等,是我国古代音乐的重要遗存,被誉为“中国古代音乐活化石”。随着时代的变迁,西安鼓乐面临着失传的困境和传承的难题。抖音作为国内最具影响力的短视频应用平台,其UGC式内容生产模式、算法推荐机制,尤其是2019年推出的“非遗合伙人”计划,为西安鼓乐等非遗文化提供了全新的传播平台和发展机会。因此选取抖音平台中西安鼓乐短视频作为研究样本,通过对传播主题、传播内容、用户群体以及传播效果的分析,探究其发展现状、存在的问题及应对策略。本文以“新抖”、“斗查查”等平台数据为基础,采用内容分析法分析了抖音平台西安鼓乐短视频的数量规模、传播主体、内容主题、表现形式等,发现抖音平台以不同的视频来源增强西安鼓乐呈现的多样性、以丰富多元的视频内容展现了西安鼓乐文化的价值。通过数据挖掘对抖音平台西安鼓乐短视频中2000条多条用户评论进行文本分析,总结出用户评论文本集中于“大唐”“文化”等正面词汇,大多数受众认识到西安鼓乐非遗文化传承的价值,并以积极正面的态度认同西安鼓乐短视频传播内容。抖音平台的传播不仅展现了丰富多彩的西安鼓乐文化,也为其传播力提升奠定了基础。而通过对用户群体的问卷调查,发现抖音平台西安鼓乐短视频也面临着多种问题,如传播主体专业性缺乏、视频内容难以做到现代性和传统性平衡的难题以及受众音乐素质低等,对西安鼓乐传播带来了诸多挑战。最后从“培养专业的传承者和传播者”“以传统音乐文化为基础进行创新”“提高受众的音乐素养,改善审美水平”等几个方面对抖音平台西安鼓乐短视频传播提出建议,为西安鼓乐的持续发展提供一些思考。

摘要： 古筝是我国民族乐器中具有代表性的弹拨乐器，古筝的音乐色彩与风格多样化，可以更加细腻地表现歌曲的情感，也为古筝作品感染观众创造了有利条件，深受我国群众的喜爱，在近些年来也获得了快速的发展。文章主要以古筝曲作《定风波》为例，对作品的音乐特点与演奏技巧展开分析。