教学课程资源库 更多>>

关键词： 花木兰   琵琶   演奏技巧   音乐形象  

摘要： 随着时间的推移,我国传统民族乐器得到了人们重视,同时越来越多优秀的作曲家的作品被广为流传。其中,琵琶协奏曲《花木兰》作为一部典型的具有叙事性的代表作品一经问世,深受院校学生以及演奏家的喜爱,成为20世纪经典的琵琶协奏曲之一。 本论文以琵琶协奏曲《花木兰》的音乐形象与演奏技法为研究的方向,文章中首先探究作曲家生平与乐曲的创作背景。其次,通过探究乐曲中的主题材料动机来分析音乐中所描绘的人物形象。最后,通过乐曲中琵琶的演奏技法来表现音乐中的人物形象并分析。本文主要从演奏者本身在演奏时的心得体会作为前提,对《花木兰》的音乐形象和演奏技巧进行探究,借此本文所探究论述的内容能为未来的演奏者提供一定程度的艺术价值。

关键词： 陈军   二胡演奏   传承  

摘要： 陈军是我国当代著名二胡演奏家,号“太极琴侠”;现任天津音乐学院国乐系主任,中国音乐家协会民族弓弦乐学会副会长。从艺多年其二胡演奏技艺炉火纯青、表演风格潇洒自如、艺术表现力出神入化,形成其独树一帜的演奏个性,受到国际音乐界人士高度评价,赢得“演奏胡琴的帕格尼尼”的美誉。他常年驻足国内舞台,不仅参加连续三季的《国乐大典》,引领新秀传播国乐,深受广大观众喜爱,还在国内各地举办多场线上线下的二胡讲座,从国内外二胡演出舞台乃至线上二胡传播的网络平台,陈军都在不遗余力为二胡演奏事业的传承和传播做出积极的贡献。 论文将以陈军为研究对象,从音乐表演学的角度出发,采用文献研究法、访谈法、比较分析法等研究方法,对其二胡演奏的技法特点、演奏风格特征及二胡艺术的传承特色进行分析探究。本文分为绪论、四个章节和结语等几个部分。其中,正文第一章内容对陈军的二胡演奏艺术生涯进行详细梳理,并总结其艺术成就。第二章内容重点研究陈军的二胡演奏技巧的特点,结合陈军创演的《太极琴侠》、《椰岛风情》等作品入手,总结其快弓、揉弦、滑音等演奏技巧的特点。第三章内容主要是剖析其演奏风格,进而挖掘其独特的演奏风格特征形成的原因。第四章内容以陈军“多种角色身份”的角度出发,总结得出其二胡传承特色。以期丰富二胡演奏家领域和二胡艺术传承的研究资料,为日后研究陈氏二胡演奏的演奏者和学者们提供理论参考,以便更好地指导实践、传承和发展二胡艺术。

关键词： “双减”   顺笛校本课程   育人  

摘要： 在“双减”背景下，通过顺笛校本课程的实施，文章探索了育人的内容体系、教学策略与模式，并建立了相应的评价标准。通过对顺笛校本课程在小学音乐教育中的实践研究，深入分析了该课程对学生认知、技能、情感、态度等方面的影响，为小学音乐教育的改革提供了可行性建议。

关键词： 二胡演奏   作品诠释   音色表达   情感传递   音乐结构   个性化表达  

摘要： 通过详细分析弓法、指法、腕部技巧等基本要素，凸显技巧在音色、情感表达等方面的作用。进一步从作品诠释的理论框架出发，探讨音乐表达、结构分析以及演奏者与作品的互动关系。研究技巧在不同类型作品中的应用、作品结构对技巧的挑战以及演奏者对作品的理解与表达。深刻阐述演奏者对作品的理解与表达在个性化、情感表达等方面的细腻呈现。通过对技巧与作品相互影响的系统研究，为二胡演奏者提供更加深刻的指导，同时为音乐研究提出新的思路。

关键词： 声音感   听觉习惯   音乐表演   民族器乐演奏  

摘要： 在音乐表演研究中，对“声音感”这一概念的讨论较为少见。从“声音感”与“听觉习惯”的角度观察，中国民族器乐演奏中技法练习的实质在于建立听觉习惯，技法教学的实质在于培养听觉习惯，音乐表演传承与创新的实质在于继承与创造声音感。

摘要： 福建省石狮市老年大学创办于1990年5月，学校特别注重传承传统文化并将其贯穿于教学之中。2004年开设南音相关课程体系，2006年7月成立石狮市老年大学南音研究会，在传承保护非物质文化遗产的基础上创新和发扬南音，特别是通过游学展演重点打造非遗南音精品课程体系，提升了教学内涵，获得良好的教学成果。

关键词： 苗族音乐元素   古筝曲   《黔中赋》  

摘要： 古筝曲《黔中赋》是由作曲家徐晓琳于1987年创作的一首具有浓厚贵州音乐特色的作品，它既吸收了西方作曲技术和少数民族的音乐风格，又融合了中国民间艺术和当代艺术，成为古筝名家竞相演奏的经典古筝曲。本文从作品的创作背景和音乐结构入手，重点分析了苗族音乐元素在这首古筝作品中的运用。

关键词： 二胡协奏曲   《快雪时晴》   音乐特色   演奏表现  

摘要： 二胡协奏曲《快雪时晴》是作曲家钟耀光先生根据同名京剧《快雪时晴》所创作的三个乐章的协奏曲,具有浓厚的京剧韵味。将二胡协奏曲《快雪时晴》的音乐特色和其中的二胡演奏表现作为文章主要研究对象。首先,整体上从作品的结构和题材出发,对乐曲的创作背景和相关素材进行研究,再对乐曲中运用的京剧西皮腔板式和二黄腔板式进行分析,探究如何将乐曲京剧韵味融入到音乐创作之中。其次,从指法、弓法以及演奏时所运用的气息和力度这三个方面对此曲的演奏表现进行分析,探讨如何诠释京剧韵味并将情感表达充分。最后,结合对于此部作品的理解,体现二胡协奏曲《快雪时晴》想要表达出反对战争,渴望安定与和平的精神内涵。

关键词： 古筝   《晓雾》   京剧元素   运用   演奏实践  

摘要： 古筝有着悠久的历史和丰富的民族文化传统,作为中国的传统民族乐器之一,融合了传统的本土音乐元素,并吸收了中华优秀文化的精髓。随着社会的不断发展,许多传统意义上的古筝作品中都运用了大量的京剧音乐元素,为其增添了浓厚的艺术气息,对我国京剧音乐也有着深远的影响。筝曲《晓雾》是王中山先生于2006年创作的一首具有京剧风格特点的现代古筝作品,他运用了独特的创作手法,将传统的京剧元素和现代曲风融合在一起,呈现出晨雾中老北京的宁静、祥和及朦胧之美,是近些年来广受欢迎的现代古筝作品。 本文以现代筝曲《晓雾》为例,从乐曲定弦、旋律素材、京剧艺术手段、京剧的声腔板式、演奏技法以及笔者自身演奏实践的理解与感悟来研究该作品中所运用的京剧元素,为探索古筝与京剧音乐相结合的艺术价值做出贡献。希望通过对本文的研究,能够加深笔者对乐曲的理解,以呈现出更加精彩的演奏效果。同时,也为古筝演奏者及古筝爱好者提供有价值的参考信息。