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关键词： 文化符号   琵琶   民族交融  

摘要： 文化符号是精神的外化和意义的载体，它具有外在形式和内在意义的双重属性，本文从文化符号的视角出发，以西域乐器琵琶为例，探究文化符号在民族文化传播和意义转换过程中的交融属性，继而探索文化符号在民族文化传播领域的现实意义，从而丰富新时代民族交融的文化空间。

关键词： 西方乐器   中国器乐   同化   作曲   表演  

摘要： 20世纪西方音乐开启了自身规则的重建，中国音乐也进入了传统履新、西器中用的新阶段。对于中国器乐而言，百年发展至今的收获之一体现在自身范畴的拓展，即在民族器乐的基础上，将中西文化交流相融的独特成果——为西方乐器所作的新器乐囊括其中。以哲学范畴同化理论的研究角度，从音乐文化同化现象的核心特质切入，探讨以西方乐器为载体的中国器乐作品风格形成的根源和规律，音乐语言与表演诠释的同化途径和结果，并在此基础上进一步观察这一特殊器乐群体的中西合璧之美，在一定程度上实现对音乐文化中同化现象的本质解读和价值审视。

关键词： 《林耀基小提琴教学法精要》   杨宝智   林耀基   二胡教学  

摘要： 林耀基在小提琴教学等方面所取得的成绩，为我国小提琴艺术走向世界做出了重要的贡献，而杨宝智所编写的《林耀基小提琴教学法精要》，是对林耀基小提琴教学艺术的集中总结与梳理。现代二胡的改革与发展曾参照小提琴艺术，但仅仅是借鉴了小提琴的一些技术等，这样的借鉴从当下来看，难以满足专业二胡教学与演奏的需要。作为目前专业音乐背景下的二胡艺术，虽构建了较为统一的乐器规格与教学方法，但依然存在二胡音乐演奏与教学方面的“经验性叙事”，这与专业音乐体系下所倡导的“科学精神”“实证主义”有着较大的距离。而调整与改变这些问题，对于二胡演奏与教学来说，《林耀基小提琴教学法精要》极具可借鉴价值与经验。

关键词： 古典诗歌   音乐描写   情感及人生感悟  

摘要： 古典诗歌具有音乐特性，而描写音乐的古典诗歌不乏精品之作。文章以《琵琶行》《李凭箜篌引》《听颖师弹琴》三首描写音乐的唐诗为例，赏析古典诗歌的音乐描写艺术，探究并分析诗人在音乐描写中的情感以及对社会人生的感悟。

关键词： 二胡艺术   乐器构件改良   创作风格   演奏技法   音乐文化  

摘要： 20世纪50年代,在国内需求和国际压力的共同作用下,中国的民族器乐界发生了一场先自上而下、后自下而上的几乎涉及所有民族乐器的大规模“乐器改良”运动。这场乐改无论是涉及乐器的广度还是改良的深度,都是空前的。而二胡作为具有代表性的民族弓弦乐器,它在这场乐改中所取得的构件、技法、创作方面的辉煌成果可以说是支撑二胡至今仍保持蓬勃生机和拥有良好发展前景的重要基础。 文章以20世纪50年代以来二胡构件改良现象作为研究对象,运用乐器学、音乐史等学科的观念与方法,考察二胡构件改良的历史背景和时代经验,梳理并分析二胡构件改良具体实践内容及其与创作风格、演奏技法之间的相互关系,最后对二胡构件改良现象进行文化反思,客观评价二胡构件改良的得与失,并对二胡未来的传承与拓新做出思考。 文章对七十余年间的二胡构件改良历程做出梳理和分析,意在更新并完善二胡构件改良研究的理论资料,并提出优化琴弦触感、改善二胡音质、消除狼音点仍是二胡未来改良的着力点。同时在前人研究基础之上坚持以“乐器构件改良最终为音乐创作与演奏服务”为核心进一步探索并明确二胡构件未来的改良方向和路线,以更为科学高效的手段和学科交叉的视角获得能够支撑改良思路和实践成果的精准、有效的实验数据,进而证明二胡构件改良的合理性和必要性,得到能够为广大演奏者和听众所接受并推崇的更为理想的声音效果和更为科学的乐器性能,并期望以二胡为代表的民乐艺术在文化融合的新时代里绘制出独属东方大国艺术文化的壮阔蓝图。

摘要： 欧阳修一生作品颇丰，创作了不少与音乐相关的诗歌，但旋律无法用文字表达，因此古代涉及音乐的诗歌往往会通过比喻等手法将之具象化，尽管用这样的手法也产生了许多脍炙人口的音乐诗，但弊病也十分明显，比如以琴或者琵琶为主题的诗歌，由于二者都是拨弦乐器，其字词、诗句之间常常互相移用，因此它们之间的区别并不明显。欧阳修精通音律，相关的诗歌也很多，本文意在分析其诗歌的基础上，找到琴诗与琵琶诗之异同。

关键词： 京腔京韵   音乐特征   演奏分析  

摘要： 随着时代变迁,二胡艺术蓬勃发展,因受到西方音乐教学体系的影响,从“洋为中用”创作理念出发涌现大量具有时代性的二胡新作品。作品突破传统五声音阶的创作结构,转向中国民间素材与西方技法融合的作曲方式。21世纪初在移植作品的热潮下二胡作品转向以大型体裁为主,大量协奏曲、狂想曲、随想曲出现占据一席之地。 第二二胡协奏曲《追梦京华》是由著名作曲家关乃忠先生于2002年7月创作的一部大型协奏套曲,以西方协奏曲形式来呈现中国民族音乐元素的巨作。由《闹春》《夏夜》《金秋》《除夕》四个乐章构成,每一乐章都极致描绘了紫禁城的特色风光以及作曲家对老北京的追忆之感。 笔者通过学习二胡曲《追梦京华》总结得出一些体会,本文将从音乐风格特征,演奏技巧与情感处理方面入手,对作品的三、四乐章进行研究。文章共分三部分,第一部分简要介绍作曲家及创作背景;第二部分探究三、四乐章音乐结构了解作曲家创作思路深入理解乐谱,挖掘京剧京韵元素在两个乐章中的融汇运用,把握此类作品曲韵风格;第三部分剖析《追梦京华》三、四乐章演奏技法与音乐上的处理,将理论与实际结合起来,以便更好地诠释音乐作品。

关键词： 古筝重奏   《冬虫夏草》   曲式结构   演奏技法  

摘要： 本文对古筝重奏曲《冬虫夏草》的音乐结构及演奏进行探析。作为一首重奏音乐作品，古筝重奏曲《冬虫夏草》继承了传统筝乐的联曲体曲式结构，在音乐布局等方面融入了作者的独特构思，是古筝音乐与民族文化相融合的成功尝试。通过研究这首作品有利于从多维度了解作品的美学含义，让演奏者更加准确地演绎出作品的内在意蕴。