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关键词： 三弦   音乐图像   视觉差异  

摘要： 三弦是我国传统弹拨乐器，普遍用于民族器乐、戏曲音乐和说唱音乐。按中国传统文化前继后续的发展模式，追本溯源是研究中国古代文化艺术的重要原则。本文通过分析大量不同时期、不同文化背景下的中西方三弦音乐图像，发现三弦在历史的长河中也扮演着不一样的角色和地位。这种视觉差异的背后，究竟由什么所导致，是我们应该去理解和探究的。

摘要： 自幼跟随赵文标学习竹笛;2001年考入广州星海音乐学院,师从张帆;2007年、2016年先后考入中央音乐学院本科、研究生,师从戴亚;大学期间受到了曾永清、蒋国基、李镇、侯长青等专家指点。2011年进入中国广播民族乐团工作。曾荣获2003年文化部“文华杯”优秀演奏奖;2007年世界华人民族器乐选拨赛金奖;2009年“香港首届国际器乐大赛”银奖;2019年“CCTV民族器乐电视大赛”职业成人组笛子专业第一名。近些年举办多场“辉章”独奏音乐会,与国内外知名乐团合作演出,随团出访二十多个国家和地区,在“国乐盛典”“魅力中国”“五洲同春”等大型民族交响音乐会中担任独奏演员。

摘要： 晨曦初露，弯弯山路好似一条银色丝带，在浓雾的缭绕中若隐若现。平江县童市镇传梓年完全小学（以下简称“传梓年小学”）镶嵌在青山之间，静静矗立。2023年11月的一天，平江县桂花学校音乐教师何晓燕应原同事、传梓年小学校长谢伟湘的邀请，来到传梓年小学。两人一见面，谢伟湘的目光便被何晓燕胸前挂着的一个小巧精致的陶笛吸引。她好奇地询问：“这是何物?”何晓燕爽快地解下陶笛，轻启嘴唇，以一曲动听的《茉莉花》作为回应。谢伟湘仿佛置身花海，陶醉不已。窗外，几个小小的身影被笛声吸引，好奇地探出脑袋。何晓燕见状连忙招手，将小家伙们召集到身边。看着孩子们纯真而好奇的眼神，她心中涌起一股暖流，暗下决心：“一定要为山里的孩子做些什么。”

摘要： 一、引言中国地域辽阔，音乐作为重要的艺术形式，常常受到地域风土人情的熏陶与自然环境的影响，因此音乐风格呈现出显著的差异。其中，《江南春色》一曲，便是对江南音乐特色的集中体现。这首曲子巧妙地融合了传统音乐元素与现代音乐理念，以二胡为主奏乐器，展现出江南特有的音乐韵味。该曲音乐婉转、旋律优美，不仅充分展现了江南音乐风格的独特魅力，更在二胡演奏方面实现了创新与突破，为推动二胡艺术的发展做出了重要贡献。

摘要： 5月20日，由国家艺术基金主办，内蒙古艺术学院承办的国家艺术基金2024年度艺术人才培训资助项目“蒙古族马头琴音乐传承与编创人才培训”在内蒙古艺术学院云谷校区举行开班仪式。内蒙古艺术学院党委副书记、院长赵海忠，国家艺术基金内蒙古项目管理办公室执行负责人、二级导演乔轲，内蒙古艺术研究院副院长、研究馆员牡丹,内蒙古大学文学与新闻传播学院教授高明霞，著名马头琴艺术家、国家级传承人布林，内蒙古艺术学院教授李树榕，蒙古族著名马头琴艺术家、教育家纳.呼和，蒙古族著名马头琴艺术家陈.巴雅尔，蒙古族著名马头琴艺术家仟，白乙拉，学校相关职能部门、二级学院主要负责人，培训教师代表及全体学员参加了开班仪式。仪式由非物质文化遗产学院院长史永清主持。

关键词： 中职   民族器乐   欣赏教学  

摘要： 中国民族器乐是优秀传统文化的重要组成部分,蕴含着丰富的育人价值与文化底蕴。在中职民族器乐欣赏教学中,学生能够更深入的了解本民族文化,增强民族自信和文化自信,进一步提升学生文化理解素养。但从实际欣赏教学情况来看,民族器乐欣赏教学存在很多问题急需解决。因此本文针对中职民族器乐欣赏教学现状进行探讨,找出问题,提出教学原则及教学实施策略并进行教学实践。 本研究使用的方法包括文献研究法、问卷调查法、访谈法、案例设计法。通过文献检索阅读,对民族器乐欣赏教学研究现状进行分析;通过问卷与访谈形式获取相关数据,了解中职民族器乐欣赏教学现状,分析存在的问题:学生学习兴趣不高;教学方法程式化;体验、实践性活动缺失;教学评价单一等问题,针对以上问题,笔者提出直观体验性、师生互动性、融合性教学原则,并在此基础上提出如下教学实施策略:合理拟定教学目标,把握核心素养要求;注重体验实践教学,提升民族器乐审美;结合知识创设情境,促进音乐文化理解;强调学科融合教学,拓宽器乐学习视野;构建多元评价体系,凸显核心素养导向。最后依据以上教学原则与实施策略进行教学实践。 本研究针对中职民族器乐欣赏教学现状进行分析,并提出相应教学原则与实施策略用于教学实践,以期对中职民族器乐欣赏教学提供参考性意见,推动民族器乐欣赏教学质量不断提高。

摘要： 一、引言古筝是极具中华民族特色的弹拨乐器，经过中国数千年的历史和文化的沉淀下有了长足的发展，因地域文化差异，逐渐形成了许多筝派。筝曲《汉江韵》便是河南筝派的一首代表曲目，该曲由乔金文创作，由板头曲演变而来，主要取材于“河南曲子”中的《汉江》《书韵》两个曲牌，作曲家通过对材料的加工、提炼和运用，创作而成一首完整的古筝乐曲，故名《汉江韵》。三重奏版本的《汉江韵》是古筝演奏者王中山在独奏曲的基础上，通过改变其演奏形式并加入创新技法创作而成，既继承了传统，又为其注入了现代元素，该曲目在演奏技巧与声部配合方面有着较大难度，因此，本文重点对乐曲的曲式特点、演奏形式特点以及演奏技巧等方面进行分析，以期为相关研究者提供参考和借鉴。