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关键词： 王云飞   《巾帼》   变速原则   奏鸣原则   双音  

摘要： 二胡协奏曲《巾帼》由王云飞作曲,二胡演奏家宋飞首演。在曲体结构方面,作品融汇了“奏鸣”和“变速”两种曲式原则。其中“奏鸣原则”主要通过各种音乐要素的矛盾对比刻画巾帼英雄的双重形象,“变速原则”则用于展开情节性布局。此外,作曲家在这部作品中对双音音色材料做了深度开发,既有描绘战斗场景的色彩性运用,又有双音段落的高难度演奏技巧形成的普遍性华彩,更因为双音织体在一些特殊位置出现,成为曲式划分的重要标识,对作品的结构也产生了一定的支撑作用。

关键词： 音乐考古   春秋战国   新石器时代   文明起源   骨笛   吹奏乐器   曾侯乙墓   贾湖遗址  

摘要： 贾湖骨笛是贾湖遗址中出土的乐器之一,是此遗址出土的音乐性能最为完整的吹奏乐器,被称为中国管乐器的鼻祖,它是继曾侯乙墓之后的又一大音乐考古发现。骨笛的出土直接改变了学术界普遍认为的中华音乐文明起源时间,从春秋战国年间提前至新石器时代,在音乐学和考古学方向具有空前的学术价值。目前学术界普遍认为贾湖骨笛所存在的时间是中华音乐文明起源的时间。

关键词： 古筝   重奏   高中社团   《渔舟唱晚》  

摘要： 目的:随着现代教育的不断发展,中小学音乐课堂逐渐走向系统化、专业化、规范化。作为现代音乐教育中的重要一环,古筝社团在审美教育中发挥着重要作用。将古筝重奏引入高中社团活动,在丰富学生课余生活的同时,更推动了古筝这一乐器的发展。文章以《渔舟唱晚》古筝四重奏为例,阐述高中古筝社团重奏教学存在的问题,并提出解决方法。通过社团古筝重奏教学提升学生的音乐审美能力,激发学生学习兴趣,使学生感受到音乐的独特魅力,促进学生全面发展,同时,增强学生文化自信,让他们热爱、理解和尊重中国传统文化。方法:文章采用文献分析法、实践研究法。结果:分别从学生技术、教师教学和学校资源入手,了解学校重奏社团及重奏社团教学的现状,通过《渔舟唱晚》古筝四重奏的教学案例分析,了解重奏教学时演奏技法、音乐审美、合作意识培养的重要性,实践分析古筝重奏教学过程中存在的技法问题、节奏问题、音色问题、音乐表现力问题。结论:总结自身教学经验,结合高中古筝重奏社团现状,一一解决古筝社团日常教学中出现的问题,期望可以对古筝重奏表演以及重奏教学的发展有所帮助,同时也期望通过古筝重奏的学习陶冶学生情操,激起学生对音乐、对美的追求和向往。

关键词： 小提琴演奏家   司徒梦岩   江南造船厂   广东音乐   粤乐   万吨巨轮   “司徒梦岩模式”   制造家  

摘要： 他学的本是造船专业,但留学期间先后师从名家,学习小提琴制造和小提琴演奏。1915年学成回国后,成为江南造船厂总工程师、中国设计万吨巨轮第一人。他同时致力于“广东音乐”的改革,并将小提琴当作演奏粤乐的工具,创立音乐史上“司徒梦岩模式”。他就是我国近代著名造船专家、小提琴制造家和小提琴演奏家——司徒梦岩。

关键词： 琵琶   中国传统音乐美学   琵琶演奏   意象化探究  

摘要： 自琵琶音乐迈入20世纪的创作新篇时,大量的西方思维涌入同时也使得它开始告别传统音乐风格,并迈入现代音乐风格之中。在演奏中,由于传统曲目与现代曲目的演奏技巧、风格大相径庭,常常会令人产生如现代琵琶作品是否能拥有中国传统音乐韵味、中国传统音乐美学思想又将如何在现代作品创作中进行实践的疑惑。《秋月吟》是陈音创作于2008年的琵琶作品,是现代琵琶作品中以“写意”为主题的代表作之一。本文以《秋月吟》为例,以演奏经验与中国传统音乐美学的理论结合乐曲进行分析。通过音乐结构塑造形象之美、音乐旋律塑造线条之美、音乐韵律塑造意境之美三个方面论述了中国传统音乐的美学思想在现代琵琶乐曲创作中实践的可行性,得出在“全球化”思维下现代琵琶创作的多种方式,探讨现代琵琶音乐发展的新契机。

关键词： 古琴   唐代   董庭兰   房琯  

摘要： 尊士、养士之风造就了中国古代重视人才、礼贤下士的社会风尚和文化传统。而唐代养士之风依旧盛行,“琴客”是士的一种,他们不仅善琴,也长于诗文,平日弹琴、赋诗、出游、传授古琴。他们与主人往往有着惺惺相惜的感情。见于记载的唐代琴客,主要有姚兼济、石荆山、董庭兰、贺若夷、王敬傲等。本文对唐代开元、天宝年间的著名琴家董庭兰的生平及琴事,董庭兰与李颀、高适等人的交游,房琯罢相与董庭兰的关系等均进行了考辨,认为房琯被贬的原因是多方面的,而疏救房琯事件对杜甫的人生、事业、心理,亦是一个巨大的打击和摧残。董庭兰的古琴弟子有郑宥、杜君人等。

关键词： 戏曲风格   拉弦乐器   文化气质   二胡   越剧   传统器乐   乐队   风土人情  

摘要： 我国向来以地大物博著称,因此各个地区的文化也存在着差异。戏曲作为我国最重要的传统文化之一,发展时间较为悠久,各个地区都有着不同的戏曲风格,这些戏曲风格都很好地演绎出了各个地方不同的风土人情以及文化气质。在越剧中的乐队里,二胡是经典的拉弦乐器之一。之所以称为经典,是因为可以利用二胡表达出不同的情感,深沉的、欢快的、柔和的等等,从而促使越剧的演绎得更加细腻与丰富。

关键词： 伴奏乐器   二胡演奏   锡剧   民间说唱艺术   拉弦乐器   弓弦乐器   宋元明   胡琴  

摘要： 二胡,属于胡琴类,是中国传统的弓弦乐器,它不仅流传度高而且是非常具有代表性的拉弦乐器。它的出现应该是晚于戏曲,我国的戏曲艺术早在先秦时期就已经萌芽。二胡是由唐代的胡琴发展而来的。在宋元明时代,民间说唱艺术很繁荣,它的伴奏乐器就是胡琴,但是长期以来胡琴只能作为伴奏乐器,在一千多年的发展历史上始终不能以其独奏的方式登大雅之堂。虽然在胡琴这个大家族中,乐器的种类非常多,在形制、音色等方面也各有各的特色,从而形成了不同的风格,但是由于一直没有独奏的创作,所以没能引起人们的重视。

关键词： 除法竖式   双向可行   低位除起   教学价值  

摘要： 除法竖式从高位除起已成为一种标准化、程式化的操作,从高位除起是求简的人性使然,并非数学内在的逻辑要求。在教学中进行“从低位除起”的尝试和讨论,一定程度上有利于学生打破思维定式,理解除法竖式以及除法运算的本质,为培养学生的批判质疑精神创造契机。

关键词： 琵琶   协奏曲   音乐风格   演奏技巧  

摘要： 琵琶是非常古老的中国民族乐器之一,据史料记载其已经拥有上几千年的历史。随着社会的发展、时代的进步,琵琶在国内发展的环境有着跨越式的发展,其不再拘泥于民族化,而是向着世界融合的方向不断探索、进步。拥有高水平的专业音乐家们结合了西洋的作曲手法以及中国传统音乐相结合,让许多具有前瞻性的作品应运而生,琵琶协奏曲《祝福》就是其中之一。这首作品是赵季平先生所创作的大型器乐协奏曲,其灵感来源于鲁迅的同名短篇小说《祝福》。曲中具有浓郁的陕西音乐风格,因此也需要特殊的琵琶演奏技巧佐以支撑。本文通过对乐曲各部分体裁、曲式结构、情感表达进行分析,探讨作品中音乐风格的特点,并以此研究该曲中的琵琶演奏技法。