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关键词： 端午节   参龙   创编   口头程式   即时创作   活动变迁  

摘要： 参龙是温州地区在端午节划龙舟和元宵节舞龙灯活动中以说唱咏诵的方式来敬神祈福、庆贺娱乐的活动。作为温州传统龙舟文化中不可或缺的文艺形式,端午参龙具有宝贵的民俗价值。本文以温州市瓯海区任桥村端午参龙为考察中心,分别从节日、民间文学和活动组织变迁三个角度对其展开探讨。正文共分为五个部分:第一部分为绪论,介绍选题背景及意义、研究现状、研究思路及研究方法、相关概念界定四个部分。第二部分从节日角度切入,分析了温州端午习俗呈现为集饮食避瘟、祭祀祈福、竞技娱乐、姻亲交往等多种传统要素相融合的特征,叙述了温州端午参龙完整的仪式和展演过程,强调了贯穿于龙舟活动始终的端午参龙对于丰富传统端午内涵所体现的关键功用。第三部分从民间文学角度入手,借鉴口头程式和表演理论,以静态文本切入,探讨了参龙词韵律、语言、主题的口头程式。接着从文本关照到具体的演唱情景,解析在参龙表演中影响参龙师即时创作的因素,以及参龙师的日常创作对于参龙创编和参龙师个人的重要意义。第四部分从城镇化语境出发,分析了端午参龙活动在组织方式和运行模式上的变迁。以血缘和地缘关系为纽带的传统组织方式在城镇化进程中发生变化,龙舟俱乐部作为地缘和业缘相融合的新生组织力量为端午参龙活动的承继注入了新的活力。最后讨论了任桥村端午参龙与村落认同之间的紧密关系。结语梳理了作为节日仪式歌谣的温州端午参龙,其功能从最初的实用性和祭祀性向娱乐性的演变过程。端午参龙词的创编高度依赖传统和语境,同时也受书写文化的影响。温州瓯海区任桥村的参龙活动个案体现了民俗文化是维系村落共同体意识的核心动力。

关键词： 惯习理论   威廉·莱尔   《端午节》   译者主体性  

摘要： 文章基于布迪厄的惯习理论,梳理威廉·莱尔的社会轨迹,分析莱尔在社会化过程中形成的译者惯习,并以鲁迅小说《端午节》莱尔译本为例,透视莱尔受自身惯习影响在翻译选材、翻译策略和翻译思想上译者主体性的发挥。研究发现,莱尔的译者惯习推动他下意识地做出有规律的翻译行为,但他对社会结构和历史文化会做出能动的认知,而这种认知让莱尔得以发挥自主性和创造性,使其译作满足目的读者的意识形态和阅读期待,这也进一步凸显了译者主体性在翻译实践活动中的重要作用。

关键词： 屈原   离骚   精神内涵   层进式教学  

摘要： 《离骚》是诗国巨星——屈原的不朽之作，它震古烁今，魅力恒久。历来以其可与日月争辉的光芒照耀诗坛，成为我国诗歌史上以至世界诗歌史上最动人心魄的壮丽篇章。然而对于《离骚》中伟大精神内涵的教学的教学活动往往因其艰涩难懂而局限于“香草、美人自喻”的层面，而缺乏深层次的理性探究。本文立足于常规课堂教学，通过层进式教学活动，探索《离骚》的深层情感内涵。

关键词： 婵娟   屈原   艺术形象   歌剧  

摘要： 施光南是新中国成立后最伟大的人民音乐家之一,创作了大量的优秀音乐作品。歌剧《屈原》不仅是施光南最重要的代表作品之一,也是施光南创作历时最久的一部作品。歌剧《屈原》是一部根据历史中的民族英雄“屈原”所谱写的歌剧。屈原是中国历史上伟大的民族英雄,他的爱国精神一直流转至今,对人民有着重要的精神引领的作用,因此无论是从作曲家还是歌剧的题材来讲,歌剧《屈原》都是中国歌剧发展史上非常有价值的一部歌剧作品。在歌剧《屈原》这部作品中婵娟是第一女主人公,她是屈原的侍女,也是屈原的学生,更是屈原精神的追随者,传承者,是歌剧《屈原》中最动人的艺术形象。时至今日,婵娟的艺术形象之所以依然能够如此动人心弦,经久不衰,是因为婵娟艺术形象所包含的伟大爱国精神及“橘树”的品格,因此只有懂得婵娟艺术形象的意义所在,才能够更好的去演绎这个形象,也才能够将这个艺术形象发挥的淋漓尽致。本文将从歌剧《屈原》创作的历史背景、作曲家的创作契机等方面出发,通过文献的收集与整理,结合自己的理解对婵娟的艺术形象进行浅析。

关键词： 民族歌剧   演唱处理   音乐形象   塑造  

摘要： 歌剧《屈原》选段《夜空中银河低垂》是剧中主人公婵娟的经典唱段,作品婉转抒情人物形象鲜明、旋律起伏跌宕、富于变化,有其独特的巨大的艺术价值,我们学习声乐演唱,一般都会将《夜空中银河低垂》作为非常重要的鉴赏分析的学习内容。我们有许多优秀的民族歌剧,其中屈原的故事被人们熟知,屈原、婵娟等人物形象塑造得极其成功,剧中的经典美妙唱段更是不胜枚举,这首婵娟的唱段《夜空中银河低垂》堪称经典。文章以唱段《夜空中银河低垂》为例,阐述婵娟音乐形象塑造,从歌剧创作、演唱技巧、情感处理、等方面围绕这首作品展开分析。

关键词： 屈原   香草美人   民生多艰   九死不悔   捍卫真理  

摘要： 本课抓住屈原"人生之多艰",从自身高洁、环境污浊等方面去具体分析,中间穿插"香草美人"比兴手法,通过诵读,结合史料,让学生体会屈原九死不悔、捍卫真理的伟大精神。

关键词： 课程思政   大学英语   立德树人  

摘要： 课程思政在当今大学英语教学中扮演着至关重要的作用,外语课程具有工具性、人文性和思辨性。"大学英语"是一门主要的公共基础课,把思政元素融入课堂是立德树人的目标。本文以《新起点高职英语》"端午节"主题为例,探索如何将思政元素融入大学英语课堂,在提高学生语言技能同时,塑造学生正确的价值观。

关键词： 《屈原》   接受史   1949年后   经典化  

摘要： 郭沫若抗战时期创作了六部历史剧,使其历史剧创作达到高潮。其中,《屈原》是六部历史剧中最具代表性的一部剧作。《屈原》创作于1942年,表现了屈原一天的经历,全剧分为“橘颂”、“受诬”、“招魂”、“被囚”与“雷电颂”五幕,塑造了生动的人物群像,具有尖锐的戏剧冲突与丰富的可解读性。在20世纪40年代,《屈原》满足了众人的期待视野,掀起了接受的热潮,但是它的接受历程并没有戛然而止,在1949年后的语境中,《屈原》获得了新的生命活力。本篇论文系统梳理1949年后《屈原》的演出与改编情况、剧本研究情况、入选教材及文学史接受情况,并且将之与1949年前的接受情况进行部分对比与联系,进而探讨《屈原》的经典化问题。除了绪论与结语外,本文分为四章。绪论部分梳理了《屈原》接受史的研究现状,并据此发现研究的空间,引出接受美学理论,明确研究1949年后《屈原》接受史的意义与价值。第一章从“演出与改编”入手,梳理《屈原》在国内外的演出与改编情况:在国内,《屈原》作为话剧再度演出,也被改编为戏曲、歌剧与电影等其他多样的形式,这些演出与改编受到郭沫若原著的影响,注重与时俱进,发挥不同艺术类型的特色,扩大了《屈原》的影响力;在国外,《屈原》在日本上演的场次最多,其次是前苏联、芬兰等国家,这些演出受到战后国际形势的影响,在文化、政治方面具有重要作用。第二章分析“剧本研究情况”,论述剧本研究中的创作原则、主题思想、人物形象、艺术审美及其他研究五个方面,从中可以看出:在整体上,1949年后的研究相比抗战时期内容更丰富、视野更开阔,剧本研究的逐渐深入与不断出新,显示了时事政治、社会氛围等对作品解读的巨大塑造力量。第三章分析“入选教材与文学史接受情况”,教材与文学史的编写是一种接受活动,入选后的叙述影响着受教育者群体。首先,梳理各个学段《屈原》的入选情况并分析入选原因;其次,指出随着时代演进大陆文学史叙述的变化情况,对比大陆、台港及海外文学史叙述的差异,由此看出意识形态对文学史的影响并得出相应启示。第四章以前文的研究为基础,联系抗战时期的接受情况,纵向梳理《屈原》的经典化历程并分析经典化的原因,可以发现《屈原》的经典化与主流意识形态、媒介、屈原题材、《屈原》的召唤结构密切相关。《屈原》能否继续巩固其经典地位,还需要在演出、研究等方面的努力。通过研究1949年后《屈原》的接受史情况,可以更全面地探索《屈原》在当代的境遇,可以发现《屈原》的接受并不仅仅是停留于大众印象中诞生之初的情景,而是超越时空限制,甚至超越创作者的初衷,在不同时代、不同接受者中焕发新的生机。

关键词： 屈原   整本书阅读   教学建议  

摘要： 为了防止学生机械化、碎片式解读文本,"整本书阅读"的教育思想逐渐应用于教学之中。有关戏剧类文学作品在考试大纲和教育部推荐的阅读书目中均有所涉及,但在一线教学中,戏剧板块却呈现边缘化,使其照搬常规流于形式,且戏剧类整本书阅读更是无从开展。《屈原》作为部编版初中语文教材中选录文本,开展整本书阅读有助于培养学生的爱国主义情怀,提升其文学素养。

关键词： 屈原   人物形象   深远影响  

摘要： 屈原不仅是中国爱国主义诗人的鼻祖,更是中国文学史上一颗璀璨的明星,其光辉直照万代,熠熠生辉,屈原留给我们当代人的精神财富是宝贵的,他对国家的忠心、对百姓的关心、对真理的矢志不渝的求索以及他忧国忧民的情怀、独善其身的坚贞都是值得我们学习的,本文将对屈原的形象进行分析,并进一步探究屈原对后世的深远影响.