关键词:
张择端
清明上河图
艺术创新
工笔人物画
摘要:
《清明上河图》是宣和时期由宫廷画家张择端创作的北宋汴京清明时节的一幅风俗画长卷。《清明上河图》的艺术魅力主要还是在于画家高超的艺术表现水平,复杂而有序的构图,饱满自然的空间,生动而典型的各色人物。自作品问世极受好评,对后世及当代人物画产生了深远影响。迄今为止,诸多学者对《清明上河图》的研究层出不穷。无论是对这幅名作的艺术语言还是作者的真伪,乃至作品的表现意图,数百年来,相关探讨的内容十分丰富,也非常深入。本文与其说是论文,勿宁说是读画笔记。通过本文的叙述,对我的毕业创作有了较为系统的总结。我想,作为一个从实践性为主的研究生,尤其是中国画专业的学生,必须学会从我们优秀的传统绘画中汲取经验。因此,笔者围绕《清明上河图》的艺术表现,从此卷的社会背景出发,对《清明上河图》中艺术语言进行自己的解读,努力针对此卷的表达方式进行系统化研究。本着这一宗旨,文章从造型特色、画面构成和空间表现、笔墨技巧以及线条语言等等,对《清明上河图》艺术表现特点展开具体研究,并归纳此卷的艺术价值,对后世以及当代人物画的影响。最终将《清明上河图》中的突出的艺术语言、特有的表达方式充分理解并应用到自己的创作实践当中,从中总结出对本人创作所给予的启示。总之,通过本文的写作,个人的深切体会是:艺术创作当然要紧跟时代步伐。但更应从传承的经典艺术中,汲取创新的多种营养,从而尽其所能地为当代工笔人物画实践创作寻找新的突破口。