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关键词： 美术特色课程   课程构建   云肩元素  

摘要： 十八大以来,习近平总书记提出要坚持文化自信的发展道路。2017年1月25日,中共中央办公厅、国务院印发了《关于实施中华优秀传统文化传承工程的意见》,指出要把中华优秀传统文化全方位地融入艺术体育教育中。在全国建设特色课程的课程改革潮流下,构建以传统文化为核心的美术特色课程非常有必要。笔者以汉服“云肩”元素为载体,进行中小学美术特色课程构建的实践研究,梳理国内外相关内容,整理“云肩”元素相关知识。“云肩”作为汉民族服饰的重要组成部分之一,不仅有极佳的观赏价值,它的纹样来源于自然元素,表达了人们崇尚自然的审美态度,夸张概括的造型是艺术化处理的美术表现。“云肩”元素在设计中广泛的应用,更让我们看到了创意实践是传承传统文化的有效路径。“云肩”课程的学习对学生的美术核心素养发展有着积极的促进作用。通过访谈主要了解了成都高新区美术特色课程构建现状,通过问卷法了解学生对汉服“云肩”元素的认知情况,结合已经开展的课程,笔者总结了一些有价值的实践经验,也梳理了一些特色课程构建时候遇到的共同问题。通过文献研究、行动研究、案例分析等方法,根据实情,进行美术特色课程构建的实践研究,希望能展示出一个较为完整和有效的特色课程构建案例,有一定的借鉴价值,也为优秀传统文化的发扬贡献一份力量。本论文主要分为五个部分。第一部分:介绍本研究的背景、研究意义和方法。第二部分:对美术特色课程、课程构建的概念、构建的意义作简单阐述。第三部分:从自然、艺术、创意三方面对“云肩”作价值分析。第四部分:（1）根据中小学美术课程标准制定“云肩”美术课程目标。（2）根据建构主义理论,经过探索,从“云肩”的形制、纹样、色彩等方面如入手,分学段构建课程内容。（3）提出日常课程渗透、社团课程提升、校园活动发散三条实施路径,通过将云肩元素与国家教材内容融合、微课和线上教学、不同学科知识融合、项目式学习等策略实施。通过案例分析来印证本研究的价值所在。（4）参照“发展性课程评价理论”和“多元智能理论”,进行了过程评价、多元评价的探索,同时结合学校阳光评价体系,构建了“云肩”特色美术课程的评价量规。第五部分:总结和反思,提出还需整合学校教学力量、融合社会资源、发展文创产品等,将中小学美术特色课程构建做得更好。

关键词： 汉服时尚   文化研究   身份认同   民族性   复古服饰  

摘要： 新世纪伊始,汉服重回人们的视线中,并在近些年逐步成为一场重要的时尚文化现象。在汉服日益流行的背后,展露出的是涉及审美趣味与身份认同的深层机制。汉服穿着者的唯美诉求、怀旧情思与刻奇倾向共同构筑了汉服文化的审美之维;同时,穿着者也在通过汉服这一表意符号尝试构建和宣告自身的文化身份,并以性别认同、群体认同与国族认同构筑汉服文化的身份之维。然而,审美趣味、身份认同并不是作为独立的维度存在,而是处在一种复杂的多元关系中:二者既有互相渗透,构筑起表层审美—深层意涵的共体的一面;也不乏彼此背反,只强调一个方面而忽略另一方面的现象存在。

关键词： 十二花神   汉服   形象插画   文创设计  

摘要： “十二花神”又名“农历十二月令花神”,是十二位分别代表不同月份的花神,也是寓意吉祥的民间俗神。自明清以来,“十二花神”图案被广泛应用于中国传统器具、服饰的装饰中,并形成极具中国特色的“花语”系统。近百年来,西风东渐,许多外来花卉品种及其花语开始流行,中国传统花神及其花语反而有被淡忘的趋势。为此,需要系统地对我国传统花神传说及其具体内容、内涵等做细致的梳理,并在明清“十二花神”的基础上,结合当代流行的花卉品种,重新规划了当代“十二花神”的内容及其代表寓意,同时为适合花神形象的表现,选取了时下较为流行的汉服元素,为每位花神设计独立的汉服形象,使其更加符合当代人的审美习惯、及当下的时代需求。文中通过文化研究、拓展研究、插画创作、设计应用四个方面,探讨“十二花神”文化当代传承发展的方向,以此推动中国传统文化中的花神形象及其花语在国内外的传播。

关键词： 汉服   汉服文化   文化实践   身份认同   建构  

摘要： 二十一世纪初期,汉服文化复兴运动的兴起将汉服这一消失数百年的传统民族服饰重新带回公众视野,以其与现代社会似乎“格格不入”的姿态实际存在,并伴随着各类文化实践活动崎岖发展。汉服文化实践以青年人为实践主体,极具风格特征,凸显出其明显的青年亚文化属性。为何追求新潮、抗拒传统的青年一代会成为这一以复兴传统文化为主要目的的文化实践活动的主要传播者?汉服文化实践对于他们的自我认知与身份建构起怎样的塑造作用?基于这些问题,展开此次研究。本文从汉服文化实践切入,利用观察法与访谈法,将汉服文化中的传播者为具体研究对象,深入调查并分析青年人在汉服文化实践中的心理机制与行为模式的内在逻辑。 本文首先对汉服文化实践的缘起发展与内部构成进行系统性的梳理,搭建起整篇文章的研究基础。其次从主体维度的个人层面、群体层面对汉服爱好者身份的建构途径进行分析,而后上升至文化维度对其身份建构进行更加深入的文化剖析。通过研究分析发现,在个人层面,汉服爱好者通过对“理想自我”的反思性理解、与他人的互动以及汉服消费过程中进行自我身份的确定,加深对于“汉服爱好者”身份所蕴涵价值理念的理解。在群体层面,汉服爱好者通过群体边界的划分明确“我们是谁”,以及与汉服群体成员共同进行实践活动,加深对于汉服群体的归属感与认同感。从文化视角看,汉服爱好者认识到作为“传统文化符号”以及“民族符号”的汉服,帮助他们缓解文化身份的现代性焦虑。其次,汉服文化实践的节日化与仪式化使汉服爱好者对汉服文化进一步肯定。最后,青年人在内塑于心的文化自信理念支撑下,主动投身到汉服文化传播中,践行着民族文化身份下的使命感与责任感,进一步深化对自身文化身份的价值认同。 总结而言,在后现代多元文化的传播环境下,汉服文化作为依托传统文化的一种青年亚文化,是青年人彰显自身风格与文化自信的有效途径。对于汉服文化实践中青年人身份认同的建构过程的辨析思考,对多元文化发展趋势下汉服文化的探索分析,具有新时代、新属性、新发展下的研究价值。

关键词： 汉服   服装结构   服装复原   永乐宫壁画   道教神仙画像  

摘要： 永乐宫壁画是中国古代壁画中的杰出作品,其中三清殿的《朝元图》是有名的道教神仙画像。道教中人修行,必须借助于有形之物来体悟无形之"道",因此形成了道教神仙造像。千百年来,道教美术中的"神仙画像"经过不断演变,道教神仙类汉服在不同时期也有着不同的表现形式。文章旨在通过分析永乐宫壁画中神仙类汉服的服饰形制特征结合中国服饰出土文物的结构对照,一窥古人对道教神仙服饰的美好想象和精神寄托。

关键词： 汉服   亚文化风格   身份认同   亚文化资本   经济资本  

摘要： 汉服是汉民族传统服饰的简称。自满清推行“剃发易服”政策后,汉服在中国社会生活中消失三百多年之久。2003年,汉服重新回到公众视野,并引发了一部分青年群体的积极关注,进而展开了一场持续至今的“汉服复兴运动”。本研究对2003年以来,汉服爱好者的文化实践活动进行了梳理和总结,采用历史性研究的思路,将汉服亚文化形成和发展的过程分成三个阶段,以便梳理、研究各个阶段的文化实践内容和资本在其中产生的作用和影响。本文第一章分析了汉服群体实践活动的第一阶段,阐释了汉服运动兴起的时代背景,汉服群体的实践活动具有亚文化属性的原因,并分析了这一阶段汉服群体为自身发展试图获取合法性和主流社会认可的途径。第二、三两章着眼于汉服群体实践活动的第二阶段,重点分析了汉服群体的媒介使用,以梳理汉服群体内部生产、积累亚文化资本的方式,并在此基础上阐述了汉服亚文化的风格建构和群体成员的身份认同,也为第三阶段的分析提供基础。第四章聚焦汉服群体实践的第三阶段,分析群体内亚文化资本积累到一定程度,吸引外部经济资本进入后,汉服亚文化场域发生的秩序变化,包括实践活动趋于大众化,风格的模糊化和群体成员身份认同的淡化。从中可以发现,在亚文化谋求自身发展,获取主流社会认可的过程中,由于经济资本和社会资本的匮乏,亚文化群体往往率先在亚文化场域内积累起亚文化资本,以此吸引外部经济资本的进入和转换,从而获得在主流社会中的地位。而经济资本的累积需求与特性最终导致了亚文化的泛化,风格的模糊和成员认同的消解。本研究采用了参与式观察和深度访谈的方法,附以部分文本分析,以供得到可靠的结论。

关键词： 人物纪录片   叙事视角   纪录片创作  

摘要： 人物纪录片,顾名思义是要以「人」为核心展开叙事,力求运用非虚构的影像艺术来记录人物,最后透过人物的故事来传达创作者的内在精神。而叙事视角作为一种重要的创作手段,对人物纪录片有着举足轻重的影响。纪录片的叙事视角一直在随着人们的创作理念更迭在不断地变迁。选择怎样的视角,直接影响到作品的整体叙事。尤其是对于人物纪录片来说,不同叙事视角带来的差异影响着纪录片的整体呈现效果。研究叙事视角在人物纪录片创作中的应用,具有十分重要的意义。本研究以叙事学理论和纪录片创作的相关理论作为基础,依据国内外优秀的人物纪录片作品探讨叙事视角在人物纪录片创作中的应用。并结合笔者本人在毕业作品《汉服少年》中的实践、创作经验,对于人物纪录片中叙事视角的选择和作用进行研究、分析。本文共分为三大部分。第一部分是绪论,主要是对选题的背景及意义、研究现状与研究方法进行阐述,简析本研究的价值和可行性。第二部分是正文的第一到三章节,在这三章中笔者先对人物纪录片和叙事视角本身做了简单的概念界定。然后着重针对单一叙事视角、多元叙事视角在人物纪录片创作中的应用,结合优秀纪录片作品进行了具体分析。第三部分是第四章,结合了毕业作品《汉服少年》的的实践经验,论述在人物纪录片创作中叙事视角如何选择、不同叙事视角对于纪录片人物塑造和主旨表达的影响。论文着眼于人物纪录片创作实践,希望通过《汉服少年》的多元叙事视角的叙事,塑造出一群以传承中华民族传统服饰文化为己任的青年人形象,挖掘人物影像背后所展现的文化价值与社会价值,树立民族文化自信、建构民族身份认同,同时也为同类型的纪录片创作带来些微的参考。

摘要： 汉服与中华传统礼仪是人们在长期的生产生活实践中形成的带有民族性、地域性、传播性的物质文明与精神文化,是中华民族文化特质、中华民族精神追求、中华民族处事哲学,以及中华民族伦理道德乃至价值理念的重要表现形式与承载体,对其进行有序、科学地推广不仅可延续传统服饰的设计理念、

关键词： 汉服产业   民族文化   产业发展  

摘要： 近年来,随着汉服市场经济的发展和两会中人大代表不断提出建立"汉服日"的提案,以及中国国际地位的不断提高,使得我国的传统文化得到了越来越多人的关注。国家也在不断地出台相关政策扶持中华传统文化的复苏。而汉服作为中华民族优秀传统文化的象征,以其独特的艺术魅力和文化素养吸引着越来越多的人。通过大数据分析,对汉服企业市场现状进行调查研究,总结归纳出对汉服行业发展前景的看法并给出发展建议,希望能让传统服饰更快融入市场。

关键词： 汉服   文化营销   服务营销   知识营销   消费者  

摘要： 本文结合市场营销学的内容,通过对文献的分析和对其他汉服品牌的案例分析法,确立研究的背景、意义和相关研究成果,结合《市场营销学》和《广告策划》的知识点,对相关基本概念和理论做简要概括,确定文章的理论基础。随后根据对十三余品牌进行实际调查,并运用PEST分析法、SWOT分析法对十三余品牌的发展形式与现存的问题进行分析研究,通过分析其内外部环境,发现品牌自身的优势与劣势和面对的机遇与挑战。对品牌进行全面系统的分析总结后,应针对其劣势,制定适合十三余持续稳定发展的可行性营销策略,并对相应策略的具体实施做出分析总结。研究分析得出十三余品牌,应选择文化营销、知识营销和服务营销并重应对自身销售模式以及电商平台带来的劣势,利用自身优势,着眼全局谋发展,牢牢抓住外部机会,着力提升产品质量,增强品牌的认知度与影响力,全面促进汉服文化产业的发展。