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关键词： 汉服   活水   台湾  

摘要： 在台湾，近几年的11月22日为“国际汉服出行日”。2020年，在“大明闺秀芷萌”的号召下，汉服日在台北市的西门商圈热闹登场。直到今年，台湾汉服节企划委员会的成立，使整体活动更为完备，也由于台湾品牌与西门商家的加入，使活动的能见度更为提升。为了提升节日质量及其相关活动力度，汉服圈爱好者商定在11月的第三个周末作为汉服出行日相关活动的举办日期。2022年11月19日、20日，第三届国际汉服出行日在西门町的街头举行，武术、舞蹈、演唱、

关键词： 服饰文化旅游   汉服文化   体验旅游产品设计   杭州南宋皇城小镇  

摘要： 随着我国综合实力的提升,民众文化自信与价值观自信也不断增强,传承与发扬中华优秀传统文化成为文化发展的一大趋势。在文化与旅游深度融合的背景之下,以文化体验为核心吸引力的旅游产品成为了旅游景区提升品质、升级产业、丰富旅游活动的重要依托。汉服文化自21世纪初开始复苏,逐渐回归大众视野并得以发展。当前,与汉服文化相关的旅游活动在全国各地渐次展开,起到了一定的社会交流作用;但仍存在许多问题,尤其是对于文化的承载和传播功能未能很好地体现。另一方面,杭州作为历史文化名城,在旅游方面存在刻板印象,亟需文化旅游品牌的创新。本文选择杭州南宋皇城小镇为目的地,旨在通过对其旅游资源基础和汉服文化市场需求的研究,发现、分析存在的问题,针对问题进行汉服文化体验旅游产品开发,以助力杭州南宋皇城小镇打造汉服文化品牌、提升旅游吸引力;同时为汉服文化在旅游产业的融合与应用作出一定的探索。本文首先对服饰文化旅游、汉服与汉服文化、体验旅游等概念和研究进展进行了理论研究。其次结合具有代表性的旅游产品及目的地的案例学习和比较分析,对我国汉服文化旅游发展现状进行了分析。随后从整体情况、社会文化资源、旅游活动资源等几个角度对在杭州南宋皇城小镇开发汉服文化旅游产品的资源基础进行了研究分析。再次,通过问卷调查的方法,从杭州南宋皇城小镇汉服文化旅游潜在游客市场的需求偏好及重要性-满意度感知两个角度进行了市场分析。最后,针对上述研究结果,对杭州南宋皇城小镇进行了汉服文化体验旅游产品设计的探索与讨论,为汉服文化走入日常生活、更广地普及和传扬作出了尝试。

关键词： 项目式学习   课程设计   课程实践   高中美术鉴赏课  

摘要： 项目式学习是一种适用于新课改下的教学方式,在众多一线教师的研究中,体系趋于完善,但在高中美术教学中的应用与研究还比较少。高中阶段学生学业压力大,对于课标所要求的核心素养培养目标的落实有难度。笔者在查阅大量期刊和相关文献后,认为采用项目式学习的教学模式进行教学可以在课程实施中取得较好的效果。笔者在教学中以美术课本为基础,融合项目式教学的方法,立足实践,摸索适合学生的课堂模式,意在培养学生的创新能力及批判性思维能力,打破传统课堂所存在的局限性。本研究首先通过文献研究法,对项目式学习、核心素养的相关文献进行梳理,在此基础上设计项目式学习融入高中美术鉴赏课的课程,以案例研究为切入点,通过调查问卷法和访谈法了解学习现状。通过案例实施过程中的反馈情况,及时分析项目式学习融入到学习中对学生多方面学习能力的影响。以全过程的实践案例为分析目标,分析项目式学习对于核心素养落实的有效性。本研究的主要结论是:项目式学习融入高中美术鉴赏课,提高了学生参与美术鉴赏活动的积极性。在项目式学习中,学生完成项目的过程是一次完整的鉴赏过程,可以有效提高学生的鉴赏能力。高中美术鉴赏课项目式学习框架在实践中对高中美术学科核心素养的落实有促进作用,为其他高中一线教师在运用该课程框架时提供了可供参考的教学案例,为项目式学习应用于高中美术鉴赏课提供了一定的借鉴意义。

摘要： 传统服饰是中华文明的重要组成部分，在中国历史和文化中扮演着重要的角色。如今，人们只在特定节日、仪式或宗教场合穿着传统服饰。但在中国的影视剧中，传统服饰依然十分常见。许多少数民族也会在日常生活中穿着他们的传统服饰。

关键词： 汉服文化   儿童汉服形制   儿童汉服结构   虚拟仿真展示   样衣验证实验  

摘要： 在国家大力推广传统文化、公众民族自信心和文化认同感增强的大背景下,汉服文化开始向大众化方向发展,汉服市场规模持续扩大。汉服爱好者数量随之增加,汉服童装的需求也在不断上升。目前童装市场存在形制混乱、同质化严重、结构设计不合理等问题,并且现阶段几乎没有儿童汉服结构方面的研究。因此,本文提出依据历史儿童服饰形制,结合特定当代生活场景,对儿童汉服款式、规格、结构设计及其虚拟仿真展示相关技术进行探索,主要研究内容如下:对汉服和汉服文化,儿童汉服形制、设计与结构以及二维、三维服装数字化相关技术研究现状进行梳理,为儿童汉服数字化设计提供理论和技术基础。基于儿童题材传世绘画,归纳古代儿童服装的主要形制款式。借助制图软件将典型汉服款式转化为矢量款式图文件。针对0-12岁儿童,选定人生礼仪和传统节日等重要生活场景,提出相应的儿童汉服款式搭配方案。对圆领大襟上衣、交领大襟上衣和直领对襟上衣三款典型儿童汉服款式进行款式规格设计,设计结构设计对比实验,总结分析样板缩小法、比例法以及原型法三种制图方法各自的优缺点,确定实验儿童汉服结构设计方式。对儿童汉服虚拟仿真技术进行实践探索,包括人台、面料、服装结构以及配饰等角度,提高虚拟真实性及应用展示效果。借助款式、结构及虚拟展示数字化设计模块的研究成果,针对具体款式和体型开展设计应用实验和主观评价实验,验证各模块的可应用性。本课题从儿童汉服数字化设计环节入手,开展款式设计、结构设计以及虚拟展示相关数字化技术的研究,实现了儿童汉服典型款式的数字化转化以及当代生活场合的款式搭配推荐,确定了以原型法为主的儿童汉服结构设计方法,从人台、面料、服装、配饰等方面实现儿童汉服虚拟仿真展示,并通过应用验证实验证明了本课题建立数字化设计路径的可行性及适用性。

关键词： 汉服   趣缘群体   亚文化   网络民族志   新部落主义  

摘要： 汉服爱好者群体作为晚近出现的群体,越来越受到学界的关注。但是这些研究往往将其作为全新出现的群体而只讨论他们的现代特征,而忽视了汉服群体在这些新特征之外,仍旧有一些一般性的原则在发挥着作用;同时也只注意到了汉服群体与汉服有关的实践而忽视了汉服实践与日常生活的互嵌。诸如汉服群体这样的群体,被认为是现代社会原子化与个体主义背景下产生的新型群体,更多是一种理性选择下的契约团体。本研究通过在汉服群体中六个月的民族志田野调查,重视汉服群体中汉服实践与日常实践的交融而不仅仅关注与汉服有关的实践,尝试探索现代的群体和传统的族群间的共同性和差异点;同时通过关注汉服群体线上和线下生活的互嵌,对网络民族志进行方法论上的反思。由此指出,不是汉服群体具有更多的现代特征,而是现代的人对这些特征格外敏感。汉服爱好者个体在“汉服”的名字之下结成群体,共享的传统感产生了同道感。使他们联结的是基于情感的同道感,是具有某种共识的感觉,而非理性达成的某种共识。他们并非属于全新出现的社会关系范畴,而是情感部落的回归或重建。他们的大型集体活动——汉服节,既是他们的集体欢腾,也是有意投入建构的景观展演。共同投入景观在理性主义视角下被视为是对主体性的削弱。而本研究探讨群体中感性的情感联结,对理性主义傲慢进行反思。

关键词： 跨文化批判性接近   文化排斥   文化混搭   混杂流行文化  

摘要： 2020年11月起,中韩网民之间出现关于韩服汉服系列争议,网民论战愈演愈烈,双方主流媒体也下场表态,引发了大众对于以民族传统服饰为代表的中国传统文化传承发展和对外交流现状的广泛讨论和关注。本文采用网络民族志的研究方法,将新浪微博“文化输出现象”超话中关于韩服汉服争议的讨论作为研究对象,寻找中国网民对于韩国流行文化产生排斥的原因,并进一步分析其中蕴含的跨文化意识。 本研究发现,韩服汉服争议源于流行文化产品中的混搭情境激发了中国网民的文化排斥,其中重要的因素包括两方面,一是“书写混搭”激活了中国网民对汉服元素文化象征性的感知,二是中国网民对双方文化接近性有着主观能动的认识,“相似中的差异”造成划界冲动。中国网民对于混杂的风险感知造成了他们对韩国流行文化的排斥反应,认为其存在威胁文化身份的风险、文化工具化造成的经济风险和借助技术影响舆论的风险。中国网民在对双方历史文化、双方流行文化产业和文化共同体的讨论中表现出一种批判性接近的跨文化意识。在此基础上,本研究进一步反思文化接近性理论和混杂流行文化的跨国传播风险,并提出“跨文化批判性接近”解释框架,认为在面对流行文化产品时,用户具有主观能动的意识,在识别混杂的基础上能够采用对比的方法,分析其中所含不同文化之间的相似与差异,在这个过程中与自身文化和他国文化都保持一定距离并进行批判性反思,实现对他者和自身更深刻的认识。

关键词： 蜀绣文化   汉服玩家   蜀绣文化APP  

摘要： 蜀绣传承历经千年,既是巴蜀文化的重要组成部分,也是中国优秀传统文化中的一颗璀璨明珠,现今蜀绣存在:缺乏传承人,产品过于单一,不符合现代审美等困境。2019年11月,蜀绣被列入国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单,蜀绣要发展就须不断创新。课题选取蜀绣文化作为研究对象,以汉服玩家作为主要用户群体,运用文献研究法、案例分析法等方式进行实地考察,寻找突破蜀绣文化传播困境的解决方法。本课题基于对蜀绣文化的传播与开发,对蜀绣历史文化以设计移动端APP的形式进行应用研究,为蜀绣文化的数字化传播提供了新思路。前期运用文献分析法对蜀绣文化的发展背景及其研究现状进行整理归纳,凝练出蜀绣文化的传播特点。再通过调查问卷对汉服玩家调研分析,剖析汉服玩家用户的痛点与需求,构建APP的用户模型和信息框架,同时提取蜀绣文化中具有代表性的元素符号,丰富用户的产品视觉体验,凸显蜀绣文化内涵。最终以汉服玩家视角下蜀绣文化APP的设计为例,探索蜀绣文化的多元化传播方式,从汉服玩家的用户体验方面入手,以蜀绣文化为创意来源,依托现代技术手段,为汉服玩家群体提供了一个了解蜀绣文化的平台,也为蜀绣文化在新媒体时代下的传承赋予了新的设计思路和方法。

关键词： 动态影像设计   汉服   虚拟身体   视觉主体  

摘要： 图像主因型社会下动态图像的传播是汉服兴起的原因之一,依靠动态图像这种形式也是互联网背景下文化传承的趋势。从互相可见的形体,到不可直观的文学表述,到博物馆中重见天日的实体,再到静态图像,最后到动态图像,汉服历经了不同的载体,也最终在动态的图像媒介时代中找到了更加适合的土壤,重新逐渐被大众所接纳。 汉服在动态的图像中也逐渐从边缘化的影视服装,渐渐成为了影像表演的主体,完成了从视觉边缘到视觉主体的跨越。汉服视觉边缘的性质,主要来源于传统影视剧中,汉服主体性的欠缺:其一,由于传统古装影视剧的叙事性,汉服自身纯粹的审美不能被直接表达;其二,汉服成为了被异化的东方文化符号,被西方文化审视,被东方其他文化偷窃,渐渐丢失本来面貌。汉服在动态影像设计中却能成为影像的视觉主体,身着汉服的对象不再是影视剧中的角色符号,变为了拥有自我思维的人,连同古典文化,和现代社会环境一起,共同构建出了汉服的虚拟身体。 在动态影像设计中,汉服通过虚拟身体和环境的融合设计,汉服形象的解构设计,以及“超真实”化的真实臆造,解开服饰学和历史学的桎梏,成为当下社会学中的事物,在传承发扬汉服文化的同时,更好地融入现代生活中。 汉服的动态影像设计具有以下三个特点:多维的时空律动特征,灵动的造型构建特征,和直接的视觉美感特征。第一个特征是汉服在静态影像和动态影像中对比得出的;第二个特征是汉服和其他不同形象在动态影像中对比得出的;第三个特征是汉服在传统影视剧和动态影像设计中对比得出的。根据以上特性,笔者将汉服的抽象信息进行图形的视觉化,汉服主体的搭配采用混搭的形式,并通过柔焦和慢速快门的拍摄,留白的构图和慢动作剪辑等手法,进行汉服的动态影像设计实践创作。

关键词： 汉服文化   高校   思想政治教育   传统文化  

摘要： 汉服是汉民族的传统服饰,它蕴含着中华民族的传统文化、精神面貌、以及人生哲理。如今,我们提倡大力弘扬传统文化,汉服文化作为一种大学生喜闻乐见的传统文化,对于培育大学生对传统文化的认同感与归属感有着积极作用。汉服中文化价值的开发与利用,需要引起高校的关注与重视,利用好课堂这一主阵地,让汉服文化走进传统课堂,开设相关课程,开展各种线上线下的活动,同时通过高校网络平台进行大力宣传,以理论与实践相结合的方式实现汉服文化对高校思想政治教育的促进作用。