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关键词： 游记   中国现代文学的发生   行旅体验   文化想象   社会观念   创作主体   文体  

摘要： 本文题为《行旅体验与文化想象——论中国现代文学发生的游记视角》，是以晚清至“五四”前后的游记为材料和角度，审视中国现代文学发生过程中的游记的作用，以及游记和各重要环节之间的关系。本文的目的是：考察文化中的游记、社会中的文学，用跨文化的视野和文学史的立场重新解读游记，从行旅体验和文化想象入手探究游记写作的特点，从而理清游记在中国现代文学场域内的运动轨迹，揭示行旅者身份的独特意味，探讨晚清至“五四”前后的游记与社会观念变革、现代文学创作主体形成、现代文体形成的关系，以期重估游记在中国现代文学发生这一历史阶段的价值。 论文共分六个部分。 引论部分有两个内容。第一个是游记视角的提出：分析了论文的研究意义，对“游”、“旅游”、“行旅”和“游记”、“旅游文学”、“游的文学”几个近似概念分别进行了辨析和界定，确定“行旅”为本文的主要概念，“游记”是以散文体裁写作、描写真实行旅见闻感受的作品，并介绍了目前对晚清及以后的游记、和游记与中国现代文学的关系等问题的研究现状。第二个是视角的理论切入：重点提出“行旅体验”和“文化想象”这两个关键词，行旅体验与文化想象是理解晚清至“五四”前后的游记性质、切进中国现代文学发生的游记视角的重要概念，行旅体验的现代转型伴随着中国时局的变换，传递了直接的现代性感受，关系到晚清以后游记的内容；产生于行旅时空中的、有时代意义的景观文化想象和形象文化想象，构成了游记文本的潜话语层。 第一章主要根据对游记作用的社会语境和观念背景这两个方面的研究，考察现实与观念上的游记作用的时代特征，提出“晚清至‘五四’前后”这一游记对中国现代文学发生起到作用的时间范畴。在社会语境方面，分别对晚清和1912年以后两个时间段的社会时局、思想文化、旅游发展等相关问题进行特征上的论述，介绍行旅活动的主要特点和游记的创作情况。在观念背景方面，以中国传统的地域观为基础形成的深远的乡土性和狭隘的世界观是中国传统的时空观念，从晚清开始，要通过对存在的认知和对文化的判断，在普众范围内实现现代世界观的建立，需要相当长期的传播。综合性、摄入性的古典行旅体验易于导向古典中心论的扩张，形成“天下景观”式的审美对象，排拒性、分化性的现代行旅体验导致“天下”景观被“世界”景观所代替，有利于现代民族国家观念的形成。 第二章是探讨游记与社会观念变革的关系。社会观念的转变是中国现代文学发生和发展的社会历史语境中的重要内容，文化价值观和世界观在晚清以来的行旅者的意识与无意识中起着或隐或显的支配作用，直接影响到中国现代文学的发生。本章首先通过对游记与游记里的世界和民族的分析，揭示了晚清至1927年以前的游记中对社会观念变化的记录和表现。从中华文化共同体的立场出发，晚清域外游记通过集体行为初步构成了对西方社会的想象和对中国社会的重塑，游记里体现出中国传统认知范式的猎奇、本土文化的坚守、域外理想国的描绘、对日本经验的选择性观照等现象。在1912年以后的游记里，晚清的多重文化认证下的矛盾的文化心态逐渐淡化，行旅者开始反思中西方文化差异，思考各种社会改革之路和中国文化的价值。同时，以道器价值为例，根据对晚清以来游记里的套话变化的分析，它对于社会观念和社会形态的意义，在于用形象的一种基本形态透视和反映集体想象的公共形态，预示文化进程的山雨欲来。而从晚清到1912年以后，异域形象由意识形态式向乌托邦式的转移，揭示了异域想象与“自我”真相的关系，说明游记对社会观念转变的反作用，从而论证游记作用的渠道。 第三章探讨游记与现代文学创作主体的关系。中国现代文学作家在行旅中的精神世界和心理机制源于人类共同的无意识，体现为对“惯习的改变”和“精神的转化”的追求，同时又保持了一些中国传统行旅的心态和时代印记，影响到他们在游记中所表现的行旅体验和文化想象。中国现代文学的很多作家都得益于年少时的行旅经历，而且他们会在以后的行旅中不断寻找灵感，获取更多的知识。在行旅中，新的体验带给了中国现代作家新的视野，开发了他们的写作潜力，改变了他们的思想倾向，最终带来对中国现代文学面貌的改变，而游记真实地记录了他们的心路历程。同时，晚清到“五四”前后的行旅体验一方面影响到现代文学作者的文化身份，促进了跨文化传播，另一方面通过不同的行旅文化群落影响了现代知识分子的形成。 第四章是研究游记对现代文体的促成。从晚清到“五四”前后，散文和小说两种文体的转型是和游记有一定联系的。在散文方面，本文从晚清散文文体变革、晚清游记的多层语体流变、新文体的发生和游记走向、“五四”以后瞿秋白的两部游记的语体和文体、以及游记和报告文学的界限等五个方面来论述游记和现代散文的关系。游记跨体式语言的大规模发生，对现代文

关键词： 中国现代文学理论   近代学制   学科范式   权力内涵  

摘要： 在清末民初的三次学制变革过程中,中国现代文学理论借助学校教育制度,从癸卯学制中学科品格的具备到壬子癸丑学制中学科意识的自觉,再到壬戌学制中形成了一套规范而可供操作的话语模式、课堂构架和教学方式,最终确立了其在知识谱系学中的合法位置,并作为一种学科知识形式得以在近代中国形成。在癸卯学制中,中国现代文学理论逐渐从原先的“文学史、文学理论、文学批评”混沌胶合的状态中分离出来,具有现代意义的中国现代文学理论学科品格得以基本确立。“文学理论”在壬子癸丑学制中的首次明确亮相以及与哲学、美学、修辞学等临近科目的并列设置,既表明文学理论在现代知识谱系中的位置得到认可,也表明文学理论开始具有了明确而自觉的学科意识;同时,文学理论现代运行模式的基本形成,为文学理论向新的范式转换提供了新的生产、传播和评价模式,文学理论作为一门专门性的知识进行课堂讲授和学术研究开始成为可能。壬戌学制对现代文学理论话语类型的创制和推行,为文学理论话语系统的现代转换提供了制度保证,文学理论话语得以借助于学制系统得到广泛认可,这为具有普适性和通约性的现代文学理论话语生产和文学理论教材编写、论文写作提供了必备的条件。与此同时,壬戌学制还对文学理论的教学内容进行了规划,对教学方法进行了初步构建,为文学理论进行专门性的知识传授提供了一套规范而可供操作的课堂教学结构框架和课堂教学方式。 知识借助于国家政权并以制度的形式确立下来就会成为一种权力话语,文学理论话语在此语境中就不可避免地染上权力色彩。文学理论要成为一种权力话语,需要通过两个途径:第一,通过修辞言说达到以言行事之目的,即“修辞语用学”。“修辞语用学”重视修辞在文学理论研究探索和沟通表述过程中扮演的不可或缺角色,它关注具有同一性的事物或事件在不同历史时期使用不同修辞方式这一独特现象。就文学理论学科而言,学科名称的确立和现代话语样式的形成,意味着文学理论学科内部形成了一套崭新的语言代码,这套语言代码使文学理论学科自身包含的意义和规则成为不言自明的知识,并进而获得言说的权力乃至支配言说的权力。第二,通过国家教育制度的授权成为一种权力话语。中国现代文学理论在清末民初成为权力话语的重要标志就在于它借助国家政权并以法令的形式在学制中的位置得到确立,并理所当然地出现在文化配置、知识谱系之中,顺理成章地进入学校课堂和科研院所进行专门性的讲授与研究。文学理论话语与学校教育制度的结合,使得文学理论话语在言说与被接受的过程中,言述传递的文学知识不再是纯粹的知识,而是通过与政治话语言说的相互联结,成为一种具有权力特征的知识/话语形式。

摘要： 2006年3月13日下午14时,前来北京外国语大学海外汉学研究中心访问的德国波鸿鲁尔大学东亚学院中国语言文学系主任冯铁(Raoul David Findeisen)教授,接受了我一个多小时的采访。从辈分上来讲冯铁教授算是我的师兄,因为他同样是在波恩大学师从顾彬(Wolfgang Kubin)教授攻读博士,只是出道比我早了许多年。冯铁1958年出生于瑞士,除去波恩,他先后在柏林、台北、北京等地学习过汉学、罗马语学、哲学以及比较文学。

关键词： 新闻传播学   学科   中国现代文学  

关键词： 《大学文学读本》   中国   现代   文学现代性  

摘要： 《大学文学读本》关注的是“中国”、“现代”与“文学”。“中国”是指“世界”的“中国”，“现代”自然是相对“古代”而言，这既是一个时间观念，又包含了由“传统社会”向“现代社会”转型背景下的“现代性”这样的质的规定性。我们所要强调与着重把握的，则是“文学”：文学所特有的反应方式，现代中国社会转型所带来的文学问题。

摘要： 本文一个最初的文本曾在2002年10月于波尔多举行的Troisiemes journees de l’Orient de la Societe asiatique会议提交。受中国"国家对外汉语教学领导小组办公室"资助,我们从6月28日到7月23日的研究旅行,主要在上海,尤其是在上海市图书馆、上海图书馆徐家汇藏书楼度过,它使我们得以查实或明确了某些细节。同样,我们有机会进行的与前震旦大学老人的直接访谈也给我们这方面的帮助。本文的法文文本,将发表在波尔多讨论会的论文集,在附录中包括所讨论的四位传教土的传记资料。I.作者和他们的视角I.1.作者我们必须把法文写作的有关20世纪中国文学的开拓性著

ISBN: (纸本)9787208068353

关键词： 自由主义   文学批评   现代文学  

摘要： 本文梳理了近十年来学术界对中国现代自由主义文学思潮的研究所取得的成果,通过简要考察中国现代自由主义文学思潮的终结过程,把它的终结和当代文学的一体化联系起来进行反思;从自由主义文学精神的角度选择几个方面尝试探讨了自由主义文学对当代文学发展的或明或暗的影响;在简要分析了当代文学批评状况的基础上,探讨了建设中国当代文学批评理论,使其健康纯净地发展,我们从现代自由主义文学批评家那里可以获得哪些启示。

关键词： 《生死场》   中国现代文学   《呼兰河传》   生死场   哈尔滨出版社   中国现代文学研究丛刊  

摘要： 中国现代文学的星空，群星璀璨。萧红，作为中国现代文学史上最杰出的女作家之一，无疑是这星空中光彩夺目的一颗。但最为一个年仅31岁就过早去世的年青女作家，长久以来围绕在萧红身上的各种目光是纷繁和复杂的。一度她不是依靠作品的成就而只是因为自身坎坷曲折的命运打动着普通读者和研究者。当然，这对萧红来说是相当不公平的。不到十年的文学历程，萧红创作了近百万字作品，尤其是为中国现代文学史贡献了《生死场》和《呼兰河传》这样不可重复的珍贵文本。其他更有《家族以外的人》、《小城三月》、《牛车上》、《后花园》、《马伯乐》、《商市街》等文学精品，流传后世。 相对于五四一代作家，萧红是中国现代文学史上的第二代作家。1933年在哈尔滨登上文坛，次年即完成了成名作《生死场》的写作。1935年《生死场》在上海出版，萧红一跃成为当时文坛知名的女作家。《生死场》的出版和萧红的成名在很大程度上都倚赖了鲁迅先生的帮助和大力推荐，萧红也因而在现实中和精神上成为鲁迅先生的忠实弟子。《生死场》在当时被誉为“打响了抗战文学先声”，奠定了萧红在文坛和文学史上的地位，但也正是这一定位造成了日后长达数十年对萧红其后的作品和整体创作评价的失误。随着抗战的全面爆发和深入，面对愈亦明确的文坛形势，对东北沦陷区抗日活动的正面描写却再也没有出现在萧红的笔下。主动退出时代潮流的萧红开始回望故土和童年，旅日期间创作的《牛车上》和《家族以外的人》在某种意义上是萧红的转型之作。但日益恶化的时局却不允许萧红平静的写作，从1937年9月萧红离开上海踏上自己生命中最后五年的逃难生涯。在一切服从抗日救亡的呼声下，萧红对个体写作的坚守在今天看来既独具勇气又相当智慧。遵循着自己的眼睛所观察到的生活去创作，萧红这一时期的众多作品既没有无视抗日这一大的背景，又有自己的关注重心，展现了战争给普通百姓的生活造成的影响，以及普通个体所遭受的心灵创伤。也正是这一时期萧红的文学思想愈益成熟，在“有各式各样的作者，有各式各样的小说”、“一个题材必须要跟作者的感情熟习起来，或者跟作者起着一种思恋的情绪”等有限的表达中，我们可以看到萧红在那个趋同性要求极高的时代难得的清醒。1940年萧红来到了自己最后的憩息地香港，在这里完成了文学史的“奇书”《呼兰河传》和讽刺杰作《马伯乐》的写作。《呼兰河传》标示出文学史上不可替代的萧红之美。萧红整体的创作倾向无疑是隶属现实主义的，并且继承了五四“改造民族灵魂”这一优秀文学传统。作品形成了两个明显的系列，一是仰仗对他人痛苦的极度敏感、对普通人生命价值的密切关注，关注弱者，呼唤幸福：《家族以外的人》—《后花园》—《小城三月》；一是，本着“作家的创作是对着人类的愚昧”的创作理念，彰显文化批判的力量，意在“改造民族灵魂”：《生死场》—《呼兰河传》—《马伯乐》。 从上世纪30年代算起，萧红的研究历程已走过近八十个年头。鲁迅、胡风和茅盾等在萧红的评价历史上均扮演过重要的角色。对《生死场》意蕴的曲解一度严重压抑了对萧红后期创作的重视对萧红本身价值的开掘。新时期海外学者葛浩文(Howardc Goldblatt)以一部《萧红评传》揭开了兴起于八十年代的“萧红热”，也掀起了《生死场》再评价的热潮。随着对《生死场》意蕴的多角度挖掘，对萧红整体创作面貌的描述发生了很大变化，萧红不仅仅是以一个抗日作家名世，而因为作品内容和风格上的独特性，在中国现代文学史上占据愈来愈重要的位置。但在具体的研究上，萧红研究还呼唤摆脱旧有的套路，通过对作品更细致的阅读和更贴心的感受，来展现萧红的独特价值。 在萧红的创作心理中，极其醒目的一点是她对“他人”痛苦的极度敏感。因为童年被父母排斥的痛苦体验，形成了萧红表面倔强刚强而内心敏感脆弱的个性特征，从小就表现出对周围人内心痛苦具有超常的感应能力，而这些对痛苦的记忆成年后成为萧红不竭的创作源泉。对他人痛苦的细致感受和体察，使萧红在创作中特别关注不幸者，正是穷人、老人、女人、孩子这些完全没有保障的弱者在社会中遭遇着各式各样的痛苦和不幸。这种对“他人”痛苦的敏感和关注表现在创作上，就是被概括在俄罗斯优秀作家契诃夫身上的所谓的“人的才能”，赋予萧红作品以深厚的人道主义底蕴。 从文学作品的形式因素来看，萧红在小说文体上的建树已得到普遍的认可。在代表作《生死场》和《呼兰河传》中，萧红都明显舍弃了小说的时间要素，而以空间形式来结构作品，通过对场景的展现和场景与场景的并置，力图表现出“城”的历史和较长时间段内一种生存的状态。另外，出色的景物描写、生动的人物对话以及简洁细腻的文字都是萧红小说魅力的构成要素。以叙述学的眼光考察萧红的作品，在叙述声音的层面上萧红作品中存在一个“无处不在的叙述人”，她通过讲述别人的故事来倾诉自己的感情，既曲折幽隐，又亲切

关键词： 卡夫卡   《城堡》   精神契合   比较研究  

摘要： 《城堡》是奥地利作家弗兰茨·卡夫卡最后也是最重要的长篇小说。《城堡》是现代主义小说的经典之作，是“世界的一个缩影”；其中的主人公K是一个“人性”的典型，同时也是一个时代的典型。中国的现代作家与卡夫卡一起，共处于动荡和变革的社会中，关注着共同的文化现状与普遍的文化精神，以自己的深刻体验和思索，描述着20世纪日益复杂的社会中人类的生存境况。 本文选取中国现代文学中的三部作品，《在酒楼上》、《雷雨》和《围城》与卡夫卡的《城堡》进行平行比较研究。比较研究的目的是，从对人类生存的本质思考上，考察20世纪初期中国现代作家与卡夫卡的思考的某些共同之处，考察中国的现代文学作品与《城堡》在精神层面的深度契合。研究中国现代文学作品与《城堡》的精神契合，不仅有助于深入理解《城堡》这部作品的深刻内涵，也更有助于理解20世纪人类的生存状态和时代精神特征。 经过文本的比照和综合分析，我们可以发现：《在酒楼上》与《城堡》中，体现的是鲁迅与卡夫卡思考的共通之处：“追寻”是作为一种生存的状态而存在；《围城》与《城堡》中表达的是人的生存困境：现实世界对人的挤压和抛离，作为个体的人总是处于漂泊和被悬置的状态；而在《雷雨》与《城堡》中，人物的行为不仅仅体现他们个人的意志，还体现了“命运”的意志，而理想虽一再地破灭，但理想本身却不会消失，并且永远都闪耀着美丽的光辉。