关键词： 时尚艺术性   当代壁画   材料创新   纤维艺术   金属工艺  

摘要： 在社会学视域下，齐美尔提出了时尚的心理生成机制，即“普遍性与特殊性”，继而郑也夫与当代现状结合，提出了时尚的“熟悉与新奇”的心理生成机制。这与艺术学视域下壁画作为公共艺术的特性审美需求不谋而合。在此基础上，又提出了当代壁画时尚艺术性的创新理论，通过分析当代纤维艺术壁画、金属工艺壁画、综合材料壁画中的材料创新，探究在其创新手段下体现当代壁画时尚艺术性的方法，旨在为当代壁画创作提供新的理论视角和实践路径。

关键词： 花鸟画   中国画   写意性   特点  

摘要： 中国画在我国传统文化中占据重要地位，是我国古代艺术快速发展的集中体现，其中又以花鸟画为典型代表。花鸟画最早可以追溯至新石器时代陶器和玉器上一些稚拙简括的动植物形象，其较多地运用了中国画的写意手法，是中国画写意性特征的一种传承。基于此，文章分析了中国花鸟画的写意性发展历程，并指出中国花鸟画的写意性特征，旨在为今后开展相关研究提供参考与借鉴。

关键词： 社会交往   漆书   绘画题材   金农   艺术创作  

摘要： 金农交友广泛，包括文人、学者乃至商人等不同背景的人士。特别是来自文人群体的那种高雅情趣，对他的审美观念产生了重要影响。随着城市经济的日渐繁荣以及新兴市民阶层力量的增长，市场对于艺术品的需求日益多样化。这种变化促使金农更加注重作品与大众审美的契合度，在保持自己独特艺术特色的同时，也适当考虑到了市场需求的因素。因此，金农的艺术成就与其所处时代背景下的社会互动密不可分。

关键词： 沁阳   元代   壁画墓  

摘要： 2021年7月至10月，焦作市文物考古研究所对位于焦作市沁阳行口村东南的2座元代砖室壁画墓进行了考古发掘。其中M1、M3墓室内均保存有精美彩绘壁画。壁画题材内容有传统的直棂窗造型、“进酒图”“庖厨图”“奉茶图”等，其中M1北壁“孔雀牡丹图”，西—东壁张良生平历史故事图“圯上敬履”“谢羽鸿门”“功成身退”等壁画题材内容为国内首次发现，为研究元代北方中原地区和宋金元墓葬壁画艺术提供了新的材料。

关键词： 科技迭代   艺术创作   “无用之用”  

摘要： 每一次科技迭代都对艺术领域产生了深远影响。艺术家在接受新技术时,也面临创作方式转变和美学观念的挑战。人工智能在艺术创作领域的想象力和创作力正在不断发展和突破,通过算法和深度学习产生出形式与内容,这种高效创新的创作方式为艺术家提供了更多灵感和可能性,在艺术创作领域得到推广和应用。创作者需要不断探索如何与AI (Artificial Inte lligence,人工智能)共同创作,利用AI的力量来表达人类独有的情感,通过技术运用,优化工作流程,提高生产力和降低成本,促使创作过程更加凝练,专注于更高效地完成作品。但我们要准确定位,警惕在提高艺术创作效率的同时出现忽视艺术核心价值的现象。因此,AI的技术发展应被视为拓展艺术创造力的一种手段,而非取代人类创作者的工具。

关键词： 镶嵌艺术   校本课程   创作形式  

摘要： 镶嵌工艺塑造力强，创作者利用材料的颜色、形状等，将一类或多种材料切割加工，按设定的纹样图案用嵌、贴、镶等方法固定在基座上形成作品，这类作品在很大程度上兼具艺术性和实用性。运用不同的材料和创作形式进行实践研究，从镶嵌艺术、镶嵌艺术在小学教育中的应用现状、镶嵌艺术作品创作形式的多样化实践三方面展开探索，可以在传承技艺的同时，使学生创作的镶嵌作品具有多样性和创新性。

摘要： 《敦煌初见时》精选收录了敦煌壁画复原艺术专家史敦宇和其父母、第一代敦煌学者和艺术家史苇湘、欧阳琳所作的112幅壁画复原图作品。两代敦煌人潜心研究的复原临摹是在现状临摹的基础上，经过多角度考证复原壁画脱落部分和初始色彩，力图剥去岁月的侵蚀和尘埃，重现古壁画完成之初的精美面貌。

关键词： 杂剧壁画   人物服饰   脚色名称   日常服饰   服饰时尚   服饰文化  

摘要： 宋朝是杂剧艺术发展和形成的重要时期，杂剧服饰在此时期也形成了一定的穿戴范式，陕西韩城盘乐村西壁的杂剧壁画是目前考古发现宋时期唯一一个脚色完备、色彩丰富、服饰形制明确的图像材料。基于现有研究以服饰史的角度对其涉入较少，文章旨在从杂剧服饰的穿戴范式与图像程式性出发，通过文献与图像、图像与图像的互证对比，深入分析韩城宋墓杂剧壁画中的人物服饰。研究内容主要包括对杂剧服饰与脚色身份的辨析及其与宋人日常社会风尚和杂剧服饰文化特征的讨论。研究表明，杂剧壁画中脚色服饰的穿戴已形成一定的程式性，脚色身份从右到左依次为装孤、副末、副净、副净、末泥；杂剧服饰中的簪花与围肚均来源于宋人服饰审美风尚。此外，以诨裹为例的杂剧服饰奠定了后世戏曲服饰的滑稽逗乐的审美因子，为人们研究宋代杂剧服饰发展和演变提供新视角。

关键词： 中国学派   新国潮   国产动漫   文化传承   产业发展  

摘要： 中国动画在不同历史阶段呈现出鲜明的文化表征，本文梳理从20世纪50年代“中国学派”到21世纪新国潮的发展脉络，深入剖析中国动漫在不同阶段的特点，如“中国学派”的艺术成就与历史局限，代工时代的技术引进与文化困境，以及新国潮背景下国产动漫在技术、文化、产业等方面的突破，揭示其崛起的内在逻辑。同时，探讨了未来国产动漫发展应坚持AIGC（人工智能生成内容）技术与国风美学融合、拓展发行渠道、深耕IP生态等方向，以期为国产动漫持续发展提供理论参考。

摘要： 中国画作为中华民族的艺术精髓，凭借其别具一格的笔墨技法和深邃的意境，在全球美术界享有盛誉。然而，在如今学前教育专业美术教学中，中国画的内容却鲜有涉及，甚至被轻忽，这一现象已引起教育界的深切关注。将中国画融入学前教育专业美术课程教学中，不仅有助于传承与弘扬中华优秀传统文化，还能提升学生的艺术修养和民族自豪感。本文旨在深入探讨中国画融入学前教育专业美术课程教学的现状、必要性和策略，以期为教育改革提供借鉴与参考。