关键词： 唐宋八大家   书法作品   宋四家   苏轼   艺术创作   情感表达   简要分析  

摘要： 苏是我国十分伟大的文学家、书法家,在古文上位列“唐宋八大家”之一,而书法则属“宋四家”之一,可谓全才。苏轼一生波澜起伏,其艺术创作也在不同阶段呈现出鲜明的情感表达特征。本文选择了一些苏轼的文学和书法代表作品,对其情感表达进行简要分析,以供参考。

关键词： 学术著作   学术出版   出版机制  

摘要： 学术著作出版是建构中国自主知识体系的重要途径。梳理中国学术著作出版现状,透视其存在的问题,可以更好地建设新时代中国学术著作出版机制,从而推进中国学术著作出版高质量发展。学术著作出版机制建设是一项系统工程,包括导向机制、选题机制、规范机制、定价机制、营销机制、考核机制等机制的建设。

关键词： 体育运动   教育   健康促进   学生保健服务  

摘要： 中国儿童青少年体质和心理健康问题日益突出,将体育深度融入教育体系,充分发挥体育育人以及预防学生常见病和促进心理健康的功能成为学校卫生与体育的结合点。文章系统梳理了中国学校体教事业的发展历程和规律,总结了体教融合事业的现存困境,并提出改进建议,为完善学校体教融合体制和促进儿童青少年全面发展提供参考。

关键词： 青绿山水   李思训   刘松年   李昭道   马远   范宽   巨然   董源  

摘要： 山水是中国传统绘画的一个重要题材,在现存的汉代画像砖石以及墓室壁画中,山水形象还是作为人物画的背景出现的,到了隋唐之际山水画就发展成为一个独立的画科。从现存最早的山水画作隋代的《游春图》到唐代的李思训、李昭道父子的青绿山水,再加上王维的水墨一派,共同构成了中国古代早期山水画的基本格局。五代是中国山水画发展的重要时期,涌现出了荆浩、关仝、董源、巨然等大家,两宋是山水画最终走向成熟的时期,从李成、范宽再到刘松年、李唐、马远、夏圭,他们番下了山水画史上一批光耀千古的经典之作。

关键词： 艺术创作   口耳相传   口头语言   师徒关系   口头创作   表演艺术   艺术宝库   曲艺  

摘要： 作为一门使用口头语言进行说唱的表演艺术,曲艺以其独特的艺术魅力成为了我国艺术宝库中的重要组成部分。然而,曲艺本身使用口头语言作为物质材料进行艺术创作的特性,既赋予了曲艺“口头创作、口述表演、口口相授、口耳相传”的特点,也决定了传统意义上的曲艺传承离不开师徒关系和口耳相传。这种传统的教育模式在旧社会成为了曲艺人才培养的主流。

关键词： 汉画舞蹈   外观分类   内在形象,内外鉴别  

摘要： 舞蹈是人类最早产生的艺术形式之一,人类在蒙昧时期便通过石刻壁画的形式对其进行记录,存世石刻舞蹈形象是研究古代舞蹈史的重要考古资料。石刻壁画中舞蹈形象纷杂博陈、种类纷繁,尤以汉代为最,故对其进行种类的划分,形成一个从外形分类到内部鉴别较为细密科学的认知体系,是很有必要的。文章通过文献考证、图像分析,首先根据外在形态的直观表现将汉代石刻壁画中的舞蹈形象分为纯舞、道具舞,从而形成合乎逻辑的思维方法;进而从外部的直观构型到内部的形象表演进行双向鉴别;最终形成石刻壁画舞蹈的对象厘清与艺术实践的指导。

关键词： 脑出血   阿司匹林   围手术期管理   抗血小板治疗  

摘要： 自发性脑出血是全球范围内致死致残的重要疾病之一,尽管其外科手术治疗已日趋成熟,但相应的术后管理方案尚不明晰。其中,脑出血术后存活患者发生主要心脑及外周血管事件的风险显著增加,但现行指南尚未明确能否以及何时启动抗血小板治疗。近期发表的自发性脑出血患者神经外科手术后早期抗血小板治疗(early-start antiplatelet treatment after neurosurgery in patients with spontaneous intracerebral hemorrhage,E-start)研究表明,对于具有高缺血事件风险的脑出血患者,术后早期启动抗血小板治疗可带来显著获益,且不增加出血风险。作为国内首个脑出血围手术期管理的高级别循证证据,E-start研究有助于提高脑出血救治与管理水平,改善患者预后。

关键词： 黄永砯   动物主题   蛇杖  

摘要： 黄永砯是中国最早一批赢得国际认可的艺术家之一,他在20世纪80年代就进入了中国前卫艺术领域,到了90年代,他的影响力拓展到了国际舞台,不断地颠覆传统的历史和文化观念,他试图找到能够超越国界和意识形态冲突的表达方式。黄永砯艺术创作尤为显著的一个特点是在中西文化之间游走与融合。他巧妙地运用中西方的文化符号和象征体系,通过对比、并置或融合的方式,揭示两者之间的紧张关系与潜在冲突。这种处理方式不仅展现了他对两种文化的深刻理解和洞察,也体现了他对全球化背景下文化身份认同问题的关注。

关键词： 中式美学   中国油画   发展   呈现  

摘要： 在探讨艺术的广阔领域中,中式美学与当代中国油画的交融无疑是一个引人注目且富有深意的课题。中式美学作为华夏文明数千年积淀的智慧结晶,其独特的审美观念、哲学思想和艺术表现手法,一直对后世艺术创作产生着深远的影响。而油画,作为一种源自西方的绘画形式,自传入中国以来,便与本土文化发生了深刻的碰撞与融合。随着中国经济的崛起和文化自信的增强,中国油画艺术家们开始更加自觉地探索将中式美学融入油画创作的可能性。他们不仅借鉴传统中国画的技法与意境,还深入挖掘中国文化的精神内涵,力求在油画这一外来艺术形式中展现出独特的中国韵味。探讨中式美学在当代中国油画中的发展与呈现,分析其在内容、技法以及艺术观念上的融合与创新。