关键词： 中国美术学院   传统手工艺   校企合作模式   校地合作   实践路径   校企协同   天目窑   系统性工程  

摘要： 传统手工艺的传承和发展是涉及多方面的系统性工程。本文以中国美术学院临安天目窑技术研发中心为例,展开对创新传统手工艺校企合作模式的分析,总结了校地合作在传统手工艺振兴中的重要性,并提出了合作模式和实践路径的思路。

关键词： 风格迁移   循环生成对抗网络   CBAM注意力机制   敦煌壁画  

摘要： 敦煌壁画是人类世界文明史中耀眼的瑰宝.然而,现有对敦煌壁画的算法研究主要集中在壁画修复方面,很少有针对敦煌壁画的色彩风格迁移研究.因此,提出一种基于循环生成对抗网络的融合CBAM注意力机制的敦煌壁画风格迁移方法.通过提取输入图像的特征,将其输入到添加CBAM注意力机制的生成器中,应用注意力机制提升重点区域的风格迁移效果,抑制边界伪影的产生;为了更好地保留图像内容的结构信息,在下采样区和上采样区之间添加了残差网络模块;并且在损失函数中加入色彩损失,约束模型提高生成图像的风格化效果.通过自建的敦煌壁画数据集上进行的实验验证,所提出的模型在敦煌壁画艺术风格迁移任务中展现出了相较于现有方法的优越性.该模型能够生成视觉效果更为卓越、艺术韵味更为浓厚的敦煌壁画风格化图像,为敦煌壁画的创新研究提供了新思路.

关键词： 中原地区   传统壁画   绘制技法  

摘要： 中原地区传统壁画作为中华文明的文化瑰宝,实现了对古代宗教、艺术与工艺的高度融合,其绘制技法是华夏民族审美观念与技术智慧的重要物质载体。传统壁画承载着中原地区千余年的文化记忆,材料工艺、构图程式与色彩语言,折射出了不同历史阶段的社会形态与精神诉求。因此,文章首先简要介绍了与中原地区传统壁画绘制技法相关的内容,然后阐述了中原地区传统壁画绘制技法保护传承的意义,接着详细探讨了中原地区传统壁画绘制技法面临的问题,最后提出了中原地区传统壁画绘制技法保护传承的路径,以期为非物质文化遗产的可持续传承提供理论依据,助力传统工艺在当代文化生态中的活化应用与价值再生。

关键词： 山水画创作   中国山水画   自然景物   中国传统文化   道法自然   综合修养   人格化   审美观念  

摘要： 中国山水画的发展深受儒释道文化思想的影响,在中国传统文化中,儒家强调人与自然的和谐相处,释家注重内心的宁静与超脱,道家追求自然的本然与道法自然。这些思想观念在山水画中得到了生动的表现,山水被赋予了人格化的特征,反映了画家对自然景物的理解和情感体验。因此,欣赏中国山水画需要具备丰富的综合修养和文化素养。

关键词： 宋代   山水画   小景   小品   小幅   “残山剩水”  

摘要： 中国美术在两宋时期达到巅峰,山水画更是进入黄金时期,流派林立,理论和技法上都取得许多新的突破。小景山水的兴起是此时一个令人瞩目的艺术史现象。然而,因其兴起于特殊历史时期,小景山水甚至被冠以“残山剩水”之名。小景与小品、小幅相似,其概念常被混淆。文章通过分析小景、小品、小幅的概念差异探讨小景山水的成因,并进一步探析小景山水兴起的外部因素。

关键词： 绝地天通   《吕刑》   《楚语下》   《独断》   《五纪》   历法   治乱   学术史  

摘要： 学界已从不同领域对“绝地天通”进行了大量的研究,试图用以解决文明起源、制度变迁、思想跨越的重大问题。然而,“绝地天通”的本义尚未得到认真的梳理。从《国语·楚语下》所见楚昭王开始,对其的理解已经产生了偏差,之后的诠释都存在读者基于自身立场随意解读和无限放大的问题。结合《春秋公羊传》《白虎通》《独断》等材料可知,“绝地天通”的本义是断绝失势政治集团和天神、地祇相沟通的可能,是一种类似“夷其宗庙”的惩罚手段,而非所谓历史早期曾经有过人人都可以与天相通,后来神权被王权垄断的意思。《楚语下》进一步强调了区分天神与地祇管理系统的重要性,但这只代表重、黎职责互不干扰,不等于从此出现人神截然相分的政教分离。通过比对相关传世及出土文献发现,“绝地天通”必须放在中国古代治乱历史观以及历法天道观中,才能得到合理解释。20世纪以来的学术史研究,深受西方单线演进论影响,“绝地天通”成为解释从巫术到宗教、神权到王权、神文到人文的绝佳题材,有断章取义、夸大其词之嫌,需要重新界定诠释。

关键词： 十七年美术   工业题材   山水画   湖北美术   人民性  

摘要： “十七年”期间,湖北地区的画家创作出数量较为可观的工业题材山水画,着重表现当时的社会主义经济建设成就,具有一定的代表性。为了更好地讴歌时代精神,这些作品打破传统山水画的创作范式,从题材表现、形象塑造、笔墨技法等方面展开变革。变革后的山水画不再是文人审美观念的物化承载,而更加符合劳动人民的审美习惯,其叙事语义也从文人情趣转化为讴歌社会主义经济建设成就,赞美劳动人民的伟大力量。此外,为了有效彰显作品所蕴含的“人民性”,湖北美术界还通过发展群众美术、培养工人画家等方式,进一步强化了人民群众在艺术创作中的参与度。