关键词： 工艺美术史   装饰美术   艺术评论   雕塑技法   雕塑作品   艺术创作   民间工艺美术   商标设计  

摘要： 收稿方向,▲有关工艺美术理论、技艺,艺术品设计,工艺美术史,民间工艺美术等方面的文章。▲有关陶瓷、漆器,金属工艺美术,织染、服装、刺绣工艺美术等方面的文章。▲有关雕塑理论、雕塑技法及雕塑作品的文章。▲有关装饰美术,产品、商品装潢,包装设计、广告设计、商标设计等方面的文章。▲有关书法、绘画的艺术创作、艺术评论、作品赏析等方面的文章。

关键词： 绘画思想   黄宾虹   刘海粟   林风眠   艺术创作   现代风格   徐悲鸿   传统风格  

摘要： 相对于20世纪中国绘画史上的其他画家,如黄宾虹、齐白石等传统风格的画家,再如林风眠、刘海粟等现代风格的画家,要想客观、确切评价徐悲鸿的创作,绝非易事。原因当然是多方面的,其中不可忽视的一点,或许是因为徐悲鸿的艺术主张、艺术创作乃至其整个的艺术生命和活动,都与现实的社会文化有着更为密切而复杂的关联,仅仅从绘画的、艺术的角度审视徐悲鸿,并不能真正走进他的艺术世界,更何谈评定。因此,作为一个重要的个案人物,徐悲鸿是颇令研究20世纪绘画史的专家学者为难的。不过,徐悲鸿作为20世纪中国最知名的画家是毫无疑义的。

关键词： 传统文化   理想信念   高职  

摘要： 中华优秀传统文化是中华民族宝贵的精神财富,其中蕴含的思想观念、价值要求、道德规范等在大学生理想信念教育中的应用具有十分重要的意义。对此,本文进行了研究和探讨,以中华优秀传统文化融入高职大学生理想信念教育的价值为切入点,针对当前中华优秀传统文化融入高职大学生理想信念教育过程中面临的现实困境,立足于实际,探索了大学生理想信念教育的新路径,以促进高职大学生理想信念教育进一步发展和提高。

关键词： 中国画元素   现代设计   庆阳香包  

摘要： 庆阳香包是处于西北地区的一种民间艺术品,本文以庆阳香包设计为例来分析中国画元素在现代设计中的应用,重点探索在现代设计中如何应用中国画元素。从具有文化内涵的中国画角度出发,提取相应的元素并应用到现代设计中去,在此基础上结合现代设计的要点找出中国画元素的造型、色彩及其香包材质的重要性。

关键词： 宣纸   吸墨性   山水画   表现形式  

摘要： 宣纸拥有悠久的历史,其精湛的制作技艺背后蕴含着浓厚的匠人精神。在山水画中,宣纸扮演着重要的角色,因此深入探讨宣纸的不同类型和特性,分析宣纸在山水画艺术中的应用及其对艺术发展的综合价值,是推动山水画发展的一个重要方向。作为传统书画的典型载体,宣纸自唐朝时期就受到了广泛推崇。文章从宣纸的制作方法、种类与特性出发,探讨了不同类型宣纸在山水画创作表现中的具体应用。同时,文章的研究重点在于分析宣纸对山水画艺术发展的边界与可能,包括对传统山水画技法的传承、对山水画效果的影响以及对艺术风格的塑造等。

关键词： 陶瓷肌理   艺术创作   陶瓷艺术  

摘要： 陶瓷艺术是粘土的艺术,粘土具有极强的艺术表现性,不仅可以塑造出万事万物的形态,而且在色彩、质感等方面也具备极强的表现力。肌理作为材质本体的一种外在状态,因此在艺术表现中尤为重要。通过研究粘土表现肌理的效果,可以探索陶瓷艺术材料与其它材料之间的联系。笔者通过对肌理的类别和肌理产生的方法进行分析,探索陶艺肌理语言与艺术创作的融合。从陶瓷材料出发,比较多种创作方法对肌理效果产生的不同影响,从而探讨如何将技法与陶瓷肌理语言创作相融合。

关键词： 美术老师   中国国画   白描花卉   《山海经》   创意   黏土   有趣  

摘要： 《东方少年·阅读与作文》的读者朋友们,大家好!我是北京市大兴一中的美术老师胡廷凤,本次和大家分享的是学生们的黏土创意浮雕作品,希望大家能够喜欢。这些图案的灵感主要来源于《山海经》里的灵兽及中国国画的白描花卉。

关键词： 山水画   当代建筑   转译  

摘要： 本文探讨了山水画传统意境在当代建筑中的转译,主要通过现代抽象、空间肌理的虚实对比和散点透视的建筑观法来实现。当代建筑师通过对中国传统文化的热忱与敬意,创造性地重构人文哲学、场地文脉、布局动线、要素肌理等,演绎建筑的独特风情,烘托空间的意境之美。这些手法使山水画意境在建筑空间中徐徐展现,表达中国传统文化的鲜明特征。

关键词： 水墨   绘画精神   教学研究   山水画  

摘要： 山水画教学是全国高等院校美术专业课之一,其中所包含的水墨技法学习是中国传统绘画的精髓。而笔墨作为水墨语言最核心的组成部分,体现了一名画家的艺术追求与审美修养。纵观古今,凡在中国画领域内有成就的大画家,无一不具备鲜明的笔墨特色,在水墨的运用上墨法精湛、高人一筹。水墨作为重要的绘画媒介,也是中国画区分于其他种类绘画的显著特征,具有特殊性和不可替代性,是中国文化也是世界文化的重要组成部分。本文立足于中国画中水墨的运用与发展,和其对高校山水画教学所产生的影响与启示,探讨水墨语言的演变,以及高校山水画创作的精神面貌与时代精神。

关键词： 恽寿平   山水画   美学风格   美术传播  

摘要： 在中国绘画史上被誉为“清初六大家”之一的恽寿平的“没骨花”在清代画坛上具有重要的地位与深远的影响,但他在“没骨花”广为社会认可的同时,始终没有放弃山水画的创作,并在其诗文与《南田画跋》中留下了大量关于山水画论述的内容。通过分析恽寿平山水画的笔墨特点与风格成因,可以将其发展分成三个阶段,并归纳总结出其各自的美学风格特征,同时厘清对恽寿平山水画的一些固有观点,并在此基础之上分析阐述其款识书法的分期,发现其画作在扬州地区传播遇冷的待解问题。