关键词： 意境   气韵   空灵   诗意  

摘要： 山水画重在意境,担当山水画的意境美体现在其画中的气韵美、空灵美和诗意美三方面。担当借笔墨技法精妙地展现了山水画中的骨体美感,同时融入了他个人的情感意韵,这正是其山水画气韵之美的精髓所在。空灵是展现山水画意境的关键要素,担当巧妙地运用空白、营造荒寒意境,彰显了山水画的空灵之美。山水画历来追求借景抒情、寓情于景、情景交融的艺术效果,这实质上是在追求画中蕴含的诗意之美。担当以其独特的艺术语言,将满腔的热情与对生命的深刻体悟融入山水画,向观者娓娓道来。

关键词： 中国画   审美意趣   虚拟现实技术   再创作  

摘要： 中国画蕴含着画家独特的审美意趣,这些审美意趣是中国画“美”的内核,是感受中国画“美”的钥匙,缺少这把“钥匙”,观者就很难体会到中国画的“美”。虚拟现实技术可以通过三维动态方式展示中国画,并且运用体感设备刺激观者的感官系统,使观者充分感受中国画的“美”。概述中国画中的审美意趣以及虚拟现实技术,说明虚拟现实技术对中国画再创作的必要性和不可替代性,分析优秀案例,总结虚拟现实技术在中国画再创作中的应用策略。

关键词： 保温一体   超高   超厚   清水混凝土   弧形墙体  

摘要： “一带一路”国际文化创意园雕塑艺术馆作为呼和浩特市城市新文化地标性建筑,其外墙为保温一体清水混凝土墙体,局部为弧形墙体,极具艺术气息,符合雕塑艺术馆的特有气质。同时对清水混凝土墙体一次性成活的施工工艺及质量控制要求较高,通过对清水混凝土的原材料控制、配合比设计、钢筋、模板、混凝土浇筑等多种途径进行清水混凝土质量控制,提出针对超高、超厚保温一体清水混凝土墙体、弧形清水混凝土墙体质量的施工方法,可为类似工程施工提供参考。

摘要： ~~

关键词： 中国   山水画   水墨画   气韵生动  

摘要： “气韵生动”是山水画创作与鉴赏的第一标准,以气韵为中心,运用了中国古代水墨画“重意写神”“含蓄内敛”以及笔法和用典等方法。从艺术表现形式上来看有写实性与抽象性两种。从艺术表达方式上来讲主要采用的是虚实、远近、动静关系相结合来体现;而抽象绘画则多在气韵生动这一角度进行创作的一种类型,它是通过气韵生动这种特殊的语言方式所展现出来的一种意境。本文从气韵生动的起源、内涵、类型、表现方式以及其在山水画中的重要性等方面进行探讨,说明气韵生动在山水画中的影响力非同小可,在山水画中巧妙使用其增强作品的感染力。

关键词： 全国美术作品展览   壁画   精神性   新时代美术  

摘要： 本文围绕“第十四届全国美术作品展览壁画作品展”,对中国当代壁画的发展现状进行剖析。首先,提出走进展厅的壁画如何展现壁画的建筑属性这一问题;其次,指出数字壁画首次进入全国美展,以及壁画创作从精致化、唯美化向在地化、朴素化转变的趋势;最后,强调了壁画创作者必须坚守壁画的艺术性,用艺术反映时代和生活,让壁画的表现不局限于描绘具体事件或场景,而是具有更广泛的精神性传递。

关键词： 民间智慧   中国邮政   生肖文化   灵感来源   敦煌壁画   吉祥寓意   传统民俗   邮票  

摘要： 《乙巳年》特种邮票发行1月5日,中国邮政在北京举行《乙已年》特种邮票首发仪式。《乙巳年》特种邮票1套2枚,邮票图案名称分别为“蛇呈丰稔”“福纳百祥”。这套邮票以敦煌壁画和传统民俗为灵感来源,将蛇的形象与吉祥寓意巧妙结合,既体现了生肖文化的独特魅力,又凝聚了朴索灵活的民间智慧。两枚邮票不仅是对生肖之美的再次诠释,更是对时和岁丰、福泽四季的深情祝福。

关键词： 数字媒体艺术   乡村振兴   信息技术   艺术创作   文旅融合   文化内涵   乡村治理  

摘要： 深入挖掘新时代数字媒体艺术在乡村的发展形式及特点,并在其基础上剖析数字媒体艺术对乡村振兴产生的影响。从数字媒体艺术与乡村振兴的融合效果来看,数字媒体艺术能促进乡村产业升级,提升乡村经济发展水平及乡村文化水平,创新乡村治理形式,使乡村稳定有序发展。为更好地发挥数字媒体艺术的优势,可通过新媒体的形式积极向外界展现当地的文化特色,加强乡村数字基础设施建设,促进农业资源、知识及信息的共建共享。

关键词： 程向军   长城颂   漆壁画   民族精神  

摘要： 《长城颂》是中国共产党历史展览馆序厅的主题壁画,以长城的形象将中华民族精神与中国共产党的百年奋斗历史联系在一起,是融合了中国特色的漆艺与现代性的绘制方式,创作出漆画史上迄今最大尺寸的壁画,展现了主题性创作的象征与抒情的融合、现代漆画在大型公共空间的应用、漆画艺术与科技的结合,以及个体经验与集体意识的协调,《长城颂》的设计与绘制对中国漆画的发展有着深远的影响和启示,也是新时代壁画艺术立足于传统而进行现代性探索的重要案例作品。

关键词： 艺术演变   文化交融   艺术形态   民族特色   演变特征   佛教艺术  

摘要： 本文旨在探讨“花树”造型在敦煌艺术中的演变过程及其形态特征,揭示其在不同历史时期的艺术表现。通过运用历史文献和图像资料分析,研究追溯了自北魏至元代期间“花树”造型的艺术演变,深入剖析了其在佛教艺术、中原文化、西域文化及民族特色等多重因素影响下所发生的变化。通过对敦煌莫高窟壁画中“花树”造型的具体案例研究,揭示了这一艺术元素如何反映不同历史时期的社会、宗教与文化的交融。研究发现,敦煌早期“花树”造型受到中原传统绘画与佛教艺术影响,表现出简洁且富有装饰象征意义的特点;至唐朝时期,造型逐渐趋向多样化,融入了更多绘画技法与观念;敦煌晚期则展现出更为精致与装饰化的艺术风格。本文通过对“花树”造型这一系列演变过程的梳理,丰富了对敦煌艺术形态特征的理解,也为研究浩瀚的敦煌文化交流提供了新的视角。