摘要： ~~

关键词： 中国书画艺术   黄宾虹   书画鉴藏   人物画家   黄羲   文人士大夫   书画创作   故宫  

摘要： 在大家熟知的全球艺术史中,收藏鉴赏的部分,通常留给专门家,显得有些另类。可是,在中国书画艺术史上,这另类的部分,恰恰构成了艺术史学史的荦荦大端。究其成因,是与中国书画创作的主体文人士大夫的审美旨趣戚戚相关。艺术家和书画鉴藏史的联系,更是千丝万缕,错综复杂。读者面前这本《黄宾虹故宫审画录》1(以下简称《审画录》),就是一个很好的范例。对20世纪山水大家黄宾虹(1865-1955)和人物画家黄羲(1899-1979)合著、黄国培校注的《审画录》.

关键词： 民族意志   中国当代美学   中华美学精神   传承创新   艺术哲学   艺术创作   艺术作品   未来导向  

摘要： 中华美学精神作为中国当代美学研究中的“显学”,同时观照着文化理想与艺术实践,是中国精神、民族意志在审美观念、方式上的显现,推动着中国当代美学的传承创新、建设发展,兼备现实指导意义与未来导向价值。美学作为“艺术哲学”,其精神显现与艺术创作是分不开的,正是在具体的艺术作品中,审美趣味得以彰显。

关键词： 工笔重彩   花鸟画   宣和体   敷色   工细   海棠  

摘要： 该画以工笔重彩绘制,画一枝盛开的海棠,被风吹得摇电不定,三只蝴蝶似乎因风大无法停落,只好围绕海棠翩翩飞舞。作品继承“宣和体”工细纤丽的画法,画风严密不苟,敷色浓丽沉着。花叶层层染,叶柄叶脉的走向、叶片的阴阳向背交代得十分清楚,花瓣如“宿妆淡粉”的质感被描绘得淋漓尽致。

关键词： 敦煌壁画   段文杰   釉下五彩   常书鸿   张大千   敦煌莫高窟   高温烧制   色彩表现  

摘要： 作品介绍:对于敦煌莫高窟壁画,历代都有大家、名家进行临摹,例如张大千、常书鸿、段文杰等名家多采用宣纸、绢本等材料,看似临摹,实为创新。而陶润文采用釉下五彩的方式进行复制,力求还原敦煌壁画的色彩与笔墨风格之精髓,便是致力于追求敦煌壁画记忆的永存,以更好地让后代在釉下五彩作品上看到敦煌壁画厚重的历史与惊艳的呈现。陶润文以国家级非物质文化遗产醴陵窑釉下五彩为创作手法在瓷板上进行彩绘,经1680℃高温烧制,通过还原烧的方式体现敦煌莫高窟不同时期的壁画原矿色彩表现,从而创造出釉下五彩陶瓷敦煌壁画系列作品。其色彩古朴厚重,兼具人文之美与艺技之成,堪称中国釉下五彩陶瓷的创新之作。

关键词： 乡土情怀   乡愁   中国画   朴实无华   山葡萄   情结  

摘要： 韦俊平的中国画有着浓厚的乡土情怀,正如他自己所言:“家乡的风景有特点,虽然谈不上漂亮,但我非常喜欢画它,是因为我熟悉这里的一草一木和每一块石头,我知道山葡萄什么时候会长出嫩叶,我知道山这边的小路绕过山后通到哪个村的哪一家,我知道它背后所发生的故事……”朴实无华的言语中蕴含着他对家乡一草一木炽热的情感。对家乡的怀念是绝大多数人都会有的情结,韦俊平的乡愁通过绘画得以慰藉,他大多数回老家的时候都带着画具。

关键词： 二语学习   议论文写作   母语思维  

摘要： 文章基于对比修辞学理论,为探究不同文化背景下语言写作的差异以及解开中国学生对第二语言写作的学习困惑,对15篇中国ESL(English as a Second Language)学习者的议论文写作样本与15篇英语母语者的写作样本进行了对比研究,并就中西方第二语言写作教学提出了建议。

关键词： 中国画   写意精神:真   善   美  

摘要： 中国画写意精神内涵丰富、源远流长,主要表现为以人为核心,以中华优秀传统文化和传统哲学体系为主干,强调自然之道与生命精神的和谐统一,形成以崇尚道德修养为先的审美判断。写意精神虽然在不同历史阶段汲取不同养分形成新的精神架构,但是在追求人生境界的指向上实现中国文化语境中的真、善、美的有机统一是其不变的遵循:“真”在写意画中主要体现为“忘形得意”的形色观;“美”主要体现为“天人合一”的自然观;“善”主要体现为“重己役物”的人本观。写意精神中真、善、美的生成是经过无数思想渊薮陶染的结果,使写意精神积淀着众多意识形态的丰富内蕴,成为推动中国画创新发展的中坚力量。