关键词： 神话隐喻   理想人性   鲁迅   《理水》  

摘要： 鲁迅通过“大禹原型神话”的载体,隐喻着呼唤理想人性的追求和消解奴性思维的任务。大禹正面形象是“诚与爱”的理想主义人性代表,而文化山上的学者、治水大员等反面形象则是奴性的典型。《理水》当中的这些正反形象的人格人性特征,是解读鲁迅“最理想的人性”思想的重要依据。通过神话思维来研究《理水》的“理想人性”实际上是在探究鲁迅的“立人”启蒙思想,这对于研究鲁迅的人学思想具有重要的意义。

关键词： 工笔画   大写意   谋篇布局   具象化   刀耕火种   现代文明   幸福生活   精耕细作  

摘要： 从刀耕火种到现代文明、开放发展;从衣不蔽体、食不果腹到摆脱贫困、奔向小康;从愿景变为现实,从谋篇布局的“大写意”到精耕细作的“工笔画”……如果说现代化边境幸福村有具象化的表达,那你不妨为这个“一城连三国”的小城停下脚步,从它一个个独具特色的边境村寨发展中寻找答案。

关键词： 敦煌壁画   菩萨   头冠  

摘要： 头冠是敦煌壁画菩萨重要的佩饰之一。唐代莫高窟壁画刊布大量的菩萨佩戴头冠艺术品,其造型样式独特,元素种类多样,具有象征性、功能性和文化内涵。敦煌画师在塑造菩萨头冠造型上依据佛经典故并且汇聚了中原世俗画技法的特性,促使唐代菩萨头戴宝冠样式具有写实性和现实性魅力。头冠艺术品在发展过程中不仅展现出自身独特性,还将其形象向世俗化方向不断转变。

关键词： 供养人   扎塘寺   壁画   多民族文化交流  

摘要： 佛教艺术中的供养人题材,从北传路线的角度看,早在汉晋时期已经出现。西北地区以敦煌石窟艺术为首的壁画群中可以见到供养人题材在唐宋时期大为盛行,形成一条与佛教教义教理传播并行的发展模式,其背后的文化内涵除了展示世俗社会权贵阶层对佛教的尊崇膜拜,更具历史图像志价值,对当时的政治集团内权贵等级、社会分层乃至重大历史事件记录都多有涉及,大到统治集团人员的形象,小到服饰与等级制度,往往能以小见大,是极为珍贵的民族图像志资料。正因为如此,宗教艺术遗存中的供养人形象,更具有民俗风情记录的特征,是当时社会与习俗各个方面的图像记录。文章聚焦11世纪后期位于卫藏腹心区域的扎塘寺壁画中的供养人形象,除了探讨扎塘寺早期壁画在卫藏11世纪佛教艺术史中的独特性,还就北宋年间卫藏艺术中多民族文化交流融合状况做了讨论。

关键词： 舞台科技   艺术创作   舞剧《永不消逝的电波》   多媒体叙事   舞台美学  

摘要： 随着科技的迅速发展,舞蹈艺术正经历前所未有的变革。数字技术与舞蹈的深度融合不仅拓展了艺术表现空间,更为舞台呈现提供了全新可能。本文以舞剧《永不消逝的电波》为研究个案,分析多媒体技术、智能舞美等现代科技手段在舞蹈创作中的运用,探讨科技如何重塑舞蹈的创作方式、表演形态、传播途径及观演关系。研究发现,科技与舞蹈的有机结合既能增强作品的艺术表现力,又可突破传统舞台局限,但也面临技术依赖等挑战。

关键词： 威尼斯双年展   雕塑艺术   当代雕塑   艺术院校   印第安纳州   学士学位   黑人女性   金狮奖  

摘要： 2022年,第59届威尼斯双年展金狮奖最佳艺术家奖被颁ii给了美国艺术家西蒙·李(SmoneLegh),这是自威尼斯双年展创办以来,首次有黑人女性获得该奖项。在这届展览中,西蒙·李不仅参加了中心展览“梦想之乳”,还代表美国在美国馆举办了名为“西蒙·李:主权”的展览,这也是首次由黑人女性代表美国参加国际重要展览。这一事件让这位艺术家一度获得了广泛关注,成为了当代雕塑领域中炙手可热的一位艺术新星。西蒙·李1967年出生于美国芝加哥,是一位牙买加后裔,她并没有在专业的艺术院校经过长期的艺术训练,而是在印第安纳州的厄勒姆学院获得了艺术和哲学学士学位。

关键词： 表现自我   水彩创作   艺术创作   内心感受   艺术生态   外在世界   写生   历史感  

摘要： 现当代绘画的边界愈来愈模糊,但它对艺术家的要求却越发明晰,那就是要表现自我真实的生命体验。我一直使用水彩媒材进行创作,并且试图通过水彩创作去展现内心感受到的外在世界,以期在现当代的艺术生态中找寻属于自我的艺术表达方式。我创作的途径主要借助写生这种传统方式,不同于传统的写生对于形式美感的追求,我在选择写生场景的时候,更为关注描绘对象的人文属性与历史属性。而面对写生环境时激发出来的历史感,是常常能触动我进行创作的因素。在我看来,风景,尤其是带有人文与历史的风景才最打动人。而艺术创作首先源于内心的感动,它是对心灵的回应。

关键词： 中国美术家协会   习近平新时代中国特色社会主义思想   现代工笔画   工笔画大展   文学艺术界   创作导向   现代文明   文艺繁荣  

摘要： 为响应和深入贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想和党的二十大精神,推动社会主义文艺繁荣发展,建设社会主义文化强国,中国美术家协会与山东省文学艺术界联合会、现代工笔画院共同举办“新时代·现代风——第四届现代工笔画大展”。展览立足创新、培植新人,弘扬工笔画优秀传统;坚持以人民为中心的创作导向,为建设中华民族现代文明贡献力量。现将本次展览的征稿事宜通知如下。

关键词： “三个打破”   课程联动   知识迁移   术道合一  

摘要： 在当前高等院校教学强调“专业化”与知识分科日益“精细化”的背景下,中国画专业的本科课程普遍按照不同技法和画科划分,并由艺术个性不同且专长不同的教师担任。这使得教师往往只注重讲授本课程自身的内容而忽视与其他课程间的联系。不同课程教学重点间的“割裂”使学生对专业的认知呈现“碎片化”。同时,局限于技法的课程内容使学生缺乏对传统书画领域的共通学理及美学精神的宏观认识。有鉴于此,笔者以写意花鸟临摹课程为切入点进行了一系列教学创新尝试。立足“打破课程壁垒,实现知识迁移”的指导思想,通过创新教学理念、重构课程模块、丰富教学手段等举措,使该课程从单纯的技法训练课程,转变为帮助学生全面理解写意画乃至中国画艺术的“窗口”。同时,使学生在学习技法的同时获得对书画美学精神的体悟,实现“教学”与“育人”的统一。