关键词： 中国动画   民族风格   中国学派   英雄形象  

摘要： 本文探讨了中国动画电影从“中国学派”民族风格化范式向当代英雄系列动画转型的路径。中国动画通过经典IP重塑、平民英雄形象的塑造和神话体系建构,形成了具有鲜明时代特征的英雄叙事体系,既传承了水墨写意等民族美学基因,又开创了具有国际传播力的动画类型范式,彰显了中国动画产业的文化自信与核心竞争力的双重飞跃。

关键词： 汉魏晋南北朝   墓室壁画   佛教图像   艺术考古  

摘要： 汉魏晋南北朝墓室壁画艺术既受到汉代传统文化的影响,又吸收了外来文化元素,形成了独特的艺术风格。佛教在这一历史时期的传播及影响力逐渐增强,也反映在墓室壁画的绘制上。文章通过分析该时期墓室壁画中的佛教主题、佛陀形象和图像符号,展示墓室壁画中佛教图像的内容演变,并揭示佛教在汉魏晋南北朝时期墓室壁画中的重要地位和影响,为了解佛教在中国的发展和传播提供参考。

关键词： 藏族雕塑   雕塑艺术   手工艺   材料   艺术风格  

摘要： 藏族艺术遍及整个藏区,这些各具特色、具有鲜明地域痕迹的艺术是藏族人民适应高原环境、顺应自然条件、崇拜雪域高原的鲜活例证。他们用自己的聪明才智将雪域的美展示出来并延续至今。其主要表现手法有绘画、雕塑、音乐、舞蹈等。以博士期间的雕塑课程为切入点,对藏族雕塑的源起、发展历程、风格以及现状、采取的措施等做简单梳理。旨在从艺术以及审美的角度出发,再次论述西藏人民智慧的结晶—藏族雕塑艺术,并从时代以及地域的角度,审视其内在的人文精神。

关键词： “画无新旧”   金城   中国画  

摘要： 新文化运动后期,金城提出“画无新旧”论,表明自己对中西绘画新旧问题的看法。在美术革命的激进“求新”思潮背景下,“画无新旧”论明确指出绘画事业“无新无旧,新旧一体”的论断,有力批驳了进化论影响下的新旧二元对立观念,也突显出金城作为画坛领袖,敢于对美术革命进行严厉批判的勇气。

关键词： 空间性   动作语言   技法   壁画   敦煌舞姿   龟兹舞姿   艺术表现  

摘要： 敦煌与龟兹,作为丝绸之路上两大佛教艺术圣地,独特的壁画记录了古代舞蹈文化的鲜活面貌。选取敦煌莫高窟壁画与龟兹壁画,包括天女散花、飞天伎乐等多个题材,通过对空间性、舞蹈动作语言和技法等维度的分析,发现两地壁画中的舞蹈艺术既有区别又有联系。两地壁画中舞姿的艺术表现,不仅对认识在丝绸之路上的多元文化交流融合具有重要的历史价值,而且对创新发展现代舞蹈艺术具有一定的启迪作用。

关键词： 云冈石窟   古代壁画   平面设计   甘肃敦煌   山西大同   如假包换   机缘巧合   临摹  

摘要： 蔡蔡在大学读的是平面设计,最初在外企做设计工作,后因机缘巧合来到山西大同的云冈石窟研究院,成为一名彩塑修复师。从2018年到2023年的5年间,她和同伴们的足迹遍及新疆库车、吐鲁番、和田和甘肃敦煌、张掖、武威等地区的30余处壁画遗迹,展开了系统的图像梳理与临摹绘制工作。

关键词： 范宽   溪山行旅图   宋画   砖雕   山水画  

摘要： 本文基于河南宋墓中的砖雕图像,提出北宋存在一种“溪山行旅图式”,在构图和笔法上皆与传世名作《溪山行旅图》的图像模式和风格特征相吻合。考古美术材料的引入,为理解范宽式山水的面貌、媒介、尺幅乃至视觉体验提供了难得的北宋晚期实物例证。结合画史文献来看,“溪山行旅图式山水在河南地区的流行及传播与范宽生前在西京洛阳的活动行迹有关。

关键词： 新金陵画派   旅行写生   传统山水   现代化转型   主题性创作  

摘要： 新金陵画派为1949年以来的中国画发展树立了旗帜,是传统绘画现代化转型中极具代表性的案例。本文以新金陵画派写生作品为切入点,从不同层面分析写生对传统山水画现代转型起到的重要作用,其中指出,通过两万三千里的写生实践,新金陵画派用富有民族审美特色的手法创作出反映新时代建设的作品,在转换传统山水画叙事模式的同时有效拓展了中国画的表现维度。同时,写生使新金陵画派的作品与传统山水画、新年画拉开了距离,确保了具有新时代审美意义的山水创作格局,彰显了写生本身具有的鲜明的时代指向性。

关键词： 抗战美术   本土西行   现代化   大众化   民族化  

摘要： “本土西行”是抗战时期内迁大后方的美术家们以写生采风为内容的具体行动。其直接动因并非美术革命,而是救亡图存。它希望通过溯源本土文化,来激发国族认同,鼓舞抗敌意志。这一蔚为大观的美术现象,继承“五四”革命余绪,以新民主主义革命文化理论为引领,从强化社会服务功能、关注现实生活、重构民族形式这三个方面,推动了中国式美术现代性的历史建构。

关键词： 中小学   中国画鉴赏体系   中华优秀传统文化   核心素养   文化自信  

摘要： 中国画是整个中小学美术课程体系中的重要组成部分,它贯穿于学生不同学段的美术学习活动中,对学生身心的成长发挥着重要的教育作用。中小学中国画鉴赏体系具有综合性、人文性、迁移性、连续性等基本特征。构建与发展中小学中国画鉴赏体系,引导学生从文化的、综合的视角出发,学习与掌握中国画鉴赏知识,促使学生展开积极的思维活动,让学生将其所学应用到真实的生活情境中,使知识与生活建立起有意义的联系。另外,中国画课程的开设,对于丰富学生的中国画鉴赏及知识储备,提升学生的中国画鉴赏能力,加强学生的品德修养,促使学生能够更加坚定文化自信等方面同样重要。因此,中小学中国画鉴赏体系的构建与发展,既与社会发展的实际需求相契合,也与学生的成长与发展需要相贴合,对推动美术学科的建设性发展及文化的传承与创新等方面都具有积极的影响作用。