关键词： 永乐宫壁画   吉祥花草纹样   丝巾设计  

摘要： 永乐宫壁画作为我国绘画艺术的瑰宝,具有重要的传承和象征意义,其中的装饰纹样及色彩更是具备极强的艺术审美价值和文化自信属性,同时也十分契合应用于丝巾设计中。文章通过对永乐宫壁画中吉祥花草纹样的审美价值探究,阐述其外在样式特征美及内在精神情感美,继而通过设计实践探讨永乐宫壁画中吉祥花草纹样在丝巾设计中的提炼变形与创意转化,旨在更好地传播中国传统文化和提升国民品质化生活。

关键词： 工笔画   古代经典   自我感受   高山峻岭   错彩镂金   万象   个性化  

摘要： 贾国英绘画的实践,走的是一条师承传统之路。他笔下的山水师古能化,磅礴中藏灵秀,淋漓中见幽邃,画中的高山峻岭、烟霭云霞、流泉飞瀑,皆在清新隽永的笔触中,蕴积着空灵澄净的妙境,借以实现古人“澄观一心而腾踔万象”的审美理想。这似乎承接了传统工笔山水的文脉,但在沿袭古人的过程中,他也融入了个性化的主张。所以,他的作品应是借古开新、物我融合的产物。贾国英长期涉猎古代经典,对传统精髓如数家珍。他将工笔画的严谨之风应用到作品中,构成对山水精工细致的刻画。无论是雄伟的山体,还是蒸腾的云霞,抑或繁茂的树木,皆从自我感受出发,顺乎各自物性,曲尽万千姿态,尽显造化的鬼斧神工。

关键词： 中国画   学前教育专业   美术课程  

摘要： 随着我国教育事业的飞速发展,高校人才培养工作面临着新的挑战和冲击,当前社会各界对学前教育重视程度不断提高,高校应当紧密关注社会需求,在学前教育专业人才培养中作出创新尝试。美术是学前教育专业人才培养的一门基础课程,在培养学生审美能力和创造力方面的重要作用不言而喻,当前传承和发展传统文化正在成为高校教育的一个重点,将中国画融入学前教育专业美术课程显得尤为重要。中国画融入学前教育专业美术课程仍然面临着一些问题,主要表现在教师对中国画艺术研究不深,中国画教育资源整合不充分,中国画教学实施方式单一化,中国画教学缺乏实践的支持,中国画相关评价机制不成熟。中国画融入学前教育专业美术课程的实践应当从如下几个方面展开:加强师资建设,提高教师中国画艺术水平;整合教育资源,合理选择中国画艺术作品;创新教学方法,提高中国画艺术教学实效;开展多元实践,开发中国画校外实践资源;完善评价机制,构建中国画多元评价体系。

关键词： 金刚砂轮   玻璃艺术   雕刻技法   工艺技法   玻璃表面   多元化   历史简述  

摘要： 雕刻技法在玻璃艺术创作中的运用基于玻璃雕刻工艺所展开,玻璃雕刻工艺是借助铜制磨轮、金刚砂轮、金刚砂钻头等工具在玻璃表面进行刻画的玻璃冷加工工艺。其拥有悠久的历史与独特的艺术语言。随着时代的发展与科技的进步,当代玻璃雕刻工艺在创作形式上结合了多领域、多工具、多技法等方式使玻璃雕刻工艺更加多元化。本文从玻璃雕刻工艺的历史简述与工艺技法入手,分析其独特的形式语言与艺术魅力。

关键词： 山水画   朝鲜王朝   画论   倪瓒   金正喜   画派   朝鲜后期   东传  

摘要： 本文立足于倪瓒绘画东传至朝鲜王朝(1392-1910),在与朝鲜文人理论、实践不断解构、碰撞、融合的过程中,结合朝鲜王朝后期画论与山水画作,考察以金正喜画派为中心的朝鲜后期山水画对倪瓒画风的受容情况。

关键词： 雕塑艺术   地域性特色   多元融合  

摘要： 全球化语境为雕塑艺术的发展带来了机遇,但也使其面临着传统与现代、本土与国际交织的挑战。地域性特色是雕塑艺术创新的核心要素,通过深入挖掘地域文化的独特内涵,并结合现代雕塑技法,能够创作出既蕴含传统韵味又展现现代审美趣味的杰出作品。同时,通过跨界合作、应用新媒体技术等多元方式,进一步拓宽了雕塑艺术的表现形式与传播渠道。通过深入挖掘地域文化精髓,并结合现代雕塑技法与多维呈现方式,雕塑艺术能够在全球化背景下保持其独特魅力,实现传统文化的传承与发展。

关键词： 吴大羽   油画   书写性  

摘要： “书写性”是一种将书法的书写笔势融入到绘画中的意象造型表现语言。吴大羽是中国第一批赴海外留学的艺术家,受家庭影响的他对中国传统书法具有深厚的功底和研究,加之赴海外留学对油画也有了其独到的见解。他是中国第一位将我国本土传统绘画和西方绘画艺术风格相融合的艺术家,其超前的艺术理念深刻影响着中国油画的发展。本文首先从中国本土油画的发展背景梳理,从而引出“书写性”在中国发展的溯源。通过对吴大羽的经历解读其“书写性”思想以及油画作品中“书写性”的表达和特点的阐释,阐释吴先生的作品即使在不同的绘画媒介中,仍能体现出“书写性”的语言特征,最后对吴大羽油画作品中的“书写性”表现形式、色彩和空间构图进行分析。分析的同时,从当代中国油画发展的角度上来对吴大羽的当代艺术价值进行阐述。

关键词： 数字色彩   当代绘画   波普艺术   菲利普·考尔伯特  

摘要： 在数字化时代背景下,艺术家菲利普·考尔伯特运用传统绘画技法模仿数字化色彩的渲染效果,结合了经典艺术与当代文化的元素,创作出一系列色彩鲜艳且诙谐的作品,并在画面中营造出明快且吸睛的嘉年华氛围,延续了当代艺术突破自我的精神,本文从色彩应用的角度出发研究考尔伯特“如何创作与数字时代产生共鸣的作品”的创意路径,探索数字技术的发展为架上绘画提供的多种可能性。

关键词： 陈之佛   图案设计   形式法则   花鸟画   书籍装帧   二十世纪三四十年代   艺术创作   书籍设计  

摘要： 陈之佛的艺术创作集中于图案设计和花鸟画两类,在其中均体现出“装饰性”特征。通过对陈之佛作品的“装饰性”的具体分析,可以看出他对形式规律是十分重视的。他早年的图案设计类著作对此作了深入的分析,运用具体的图案来解释形式法则,在二十世纪三四十年代为书籍设计的封面则体现了他的研究成果。从花鸟画来看,陈之佛在构思时是颇为理性和严谨的,大量地运用了形式法则。

关键词： 交响合唱   广西艺术学院   艺术创作   扶持项目   音乐周   一带一路   三年规划   丝路  

摘要： 在“一带一路”倡议提出十周年之际,由广西艺术学院倾力打造的“广西当代文学艺术创作工程三年规划(2022—2024年)首批扶持项目”大型交响合唱《丝路远航》,于2023年10月20日在第十二届“中国-东盟音乐周”大型交响合唱《丝路远航》音乐会上隆重首演。