关键词： 新疆   敦煌   壁画   雨神   祈雨  

摘要： 新疆、敦煌石窟中的雨神形象丰富多变,既有以动物状的龙形出现,也有以人形状的武士或者菩萨装扮者出现。其中龙形的雨神形象和印度“Naga”蛇的相互关联性,之间的文化联系是研究的重点和难点,但可以看出外来文化东传至新疆便不断地中国化,被人们接受且融合创新。在敦煌石窟所见雨神形象之外,带有多种文化属性“祈雨图”的出现,是文化融合的更高展现。研究新疆、敦煌雨神形象以及敦煌“祈雨图”目的是探讨文化的多元性在新疆和敦煌这片土地上的传承与创新。

关键词： 水性材料   艺术创作   水彩  

摘要： 围绕水性材料的综合应用进行研究,主要介绍了水性材料的概念特征,分析不同水性材料的特征,以及中西方水性材料发展历程和现状,使读者能够了解水性材料。通过收集与整理现有的水性材料的综合应用绘画案例,探索水性材料综合应用的多种形式,总结水性材料综合应用的创作经验。

关键词： 中国山水画   设计元素   女包设计  

摘要： 中国画是我国美术史上最为典型的艺术类型,是我国传统艺术中主要的组成部分,而中国山水画作为中国画三大画科之一,拥有悠久的历史和丰富的文化内涵,具有深厚的文化底蕴。本文基于中国山水画元素在设计领域的应用,针对性地探讨女包设计中山水画点景、场景、主景等元素的提炼,并以案例分析为主导,论述各类元素在不同载体上的应用方式和表现效果。本文认为,中国山水画元素对于女包的展示效果具有巨大的价值,而女包在现代社会中使用的普遍性,也有利于中国山水画元素的传播,对增强民族文化自信,促进文化发展具有广泛而积极的意义。

关键词： 敦煌元素   二十四节气   民俗文化   新媒体   传播模式  

摘要： 敦煌莫高窟中描绘了大量与岁时节令有关的传统民俗、礼俗与佛俗等内容,形成了具有浓厚地方特色的民俗文化。手机壁纸作为一种数字媒体艺术形式,成为传播传统文化信息的载体。本文以敦煌石窟艺术的传承与弘扬为出发点,以实践成果为案例,探索敦煌壁画元素在二十四节气民俗文化壁纸中的设计方式、传播路径及可实施性,进而为中华优秀传统文化的传播模式提供一些新经验和新途径。

关键词： 云冈石窟   飞天壁画   色彩表现   艺术技法   视觉分析  

摘要： 基于现代色彩理论的视角对云冈石窟中飞天壁画的色彩表现手法进行深入分析,旨在探讨壁画色彩的基本构成、视觉效果以及象征意义,同时结合壁画创作的技术手法,详细解析色彩的混合与搭配技巧。通过对比现代视觉艺术中的色彩运用,评价云冈石窟飞天壁画在当时背景下的色彩创新性及其对后世艺术的影响,以揭示色彩在艺术表达中的独特作用,同时为古代艺术作品的现代解读提供新的视角。

关键词： 龟兹石窟   伎乐壁画   乐舞   形象史学  

摘要： 国内对于龟兹石窟的研究起步较晚,于伎乐壁画研究而言,20世纪80年代《丝路花雨》掀起的“仿古热”,催生舞台创作从面向艺术形象区域标识的求索到朝向文化价值理性回归的求证,走向伎乐壁画研究的长足之路。1996年,《中国音乐文物大系·新疆卷》作为龟兹石窟伎乐壁画研究的标志性成果,打开了该话题的研拓。本文首先对学术史进行梳理,分析研究话题的聚焦和困境;其次以问题入手,探讨研究瓶颈,在受到形象史学影响下,提出龟兹石窟伎乐壁画“新方法”的五个途径并予以讨论;最后结合“新材料”的认识与分享,提出研究“新问题”的几点假设,以期为龟兹石窟伎乐壁画研究贡献微薄之力。

关键词： “六法”   “新七法”   中国画   品评   理路  

摘要： “六法”和“新七法”分别产生于中古时期与民国时期,是两个具有重要里程碑式的绘画品评标准与创作标准。从话语分析与品评体系上看,传统中国画品评准则在民国时期发生了根本性的理路转变。在“新七法”中,“气韵”的失位与被误读以及“骨法用笔”法则的缺失,是使中国画品评话语理路发生转型的关键因由。“新七法”既是创作、品评标准,又是广泛践行的教学体系,对近现代以来的中国画创作产生了重大影响。徐悲鸿提出的以写实手法表现现实主义的主张起到了至关重要的引导作用,大批反映主旋律、描绘现实生活的精良作品得以诞生,但“气韵”、笔墨的弱化等问题也逐步显现。

关键词： 山水画创作   师造化   绘画实践   师古人   传统笔墨   心源   基本要素   文化背景  

摘要： 我在绘画实践中,相对而言,重视对传统笔墨的借鉴、归纳和梳理,重视章法的苦心经营、山水境象的营造。这构成了中国山水画创作的基本要素,而实现这三者的方式,不外师古人、师造化、师心源三种路径。师古人是前提,师造化是实践,师心源是艺术家在当代文化背景下的创新发展。

关键词： 艺术创作   与众不同   季节   小朋友  

摘要： 秋天不仅是收获的季节,还是适合艺术创作的季节。很多小朋友发挥自己的想象,用叶子制作了一幅幅充满自然气息的画,其实与众不同的你也可以!

关键词： 边景昭   工笔重彩   传世作品   作品风格   院体   表现形式   黄家富贵   绘画面貌  

摘要： 边景昭是明代花鸟画的代表人物之一,其作品风格既有明代雄浑壮阔的审美取向,又继承了两宋院体花鸟画尊崇理法、体察自然的状物态度,形成了别具一格的绘画面貌。综观边景昭的传世作品,多采用工笔重彩的表现形式,一方面较为真实地反映自然场景,另一方面迎合统治阶层的审美情趣。“黄家富贵”的院体之风在其作品中得到了淋漓尽致的体现。