关键词： 埃尔姆   艺术创作   社会议题   创新技法   塞特   传统与现代   批判精神   格林  

摘要： 在艺术领域里,总有一些创作者凭借着独特眼光和创新技法,为我们带来不一样的体验。埃尔姆格林与德拉塞特(Elmgreen&Dragset)便是这样一对艺术家组合。从1995年展开艺术创作以来,他们的作品一直在探讨艺术、建筑与设计的关系。他们的创作时常颠覆常理,时而幽默怪诞,时而具有思辨与批判精神,但无一例外都在通过作品传达对社会议题的关注。

关键词： 山水画   辽宁省博物馆   查士标   四王   社交活动   齐白石   经学家   恭维语  

摘要： 现藏辽宁省博物馆的沈翰《仿查士标山水图》上有一段齐白石于1920年题写的跋文:“吾湖南三百年以来画山水者,吾独推李云根先生,谭荔仙老人次之。荔老只奇气,云翁有名家逸趣,二老乃同光间人也。后来何诗孙、沈润生二君外,无画山水者。余画山水二十余年,不喜平庸,前清以青藤、大涤子外,虽有好事者论王姓为画圣,余以为匠家作……”齐白石认为清代湖南“三百年以来画山水者”的代表只有李云根、谭溥、何维朴、沈翰四人,但这一论断是否具备客观性?齐白石早年拜师经学家王阎运研学诗文,王曾引荐他同谭溥习画山水,李云根又是王之妻的母舅,李之绘事鲜有著录记载,谭以诗歌见长并非山水名家,二人却被齐璜推至如此高位,这与他的学画经历和社交活动不无关联,实乃失之偏颇的恭维语。另外,虽王翠山水画在齐白石的艺术品评中被划为“匠家作”,但依据沈阳故宫博物院藏《齐白石仿王蓬心山水图轴》,仍可一窥接受“四王”衣钵的王宸对其绘画的影响。

关键词： 诗歌意象   叙事倾向   有无相生   人物形象塑造   图像叙事   意境营造   中国山水画   故事讲述  

摘要： 中国山水画本质上具有逃避限制和消解确定性的倾向,非叙事性是其中的一个重要侧面。叙事是当今学界的研究热点之一,图像叙事是其有机组成部分。但“有无相生”,非叙事作为叙事的否定性存在,如影随形,只是暂时还没有引起人们的足够重视。在中国绘画发展及其历史变革中,非叙事倾向可以具体落实为以下两点:其一,山水画超越人物画成为最重要的画科,意境营造也因此代替人物形象塑造和故事讲述,成为画面的审美核心;其二,作品对情节的暗示逐渐让位于并置的诗歌意象。

关键词： 中国美术家协会   言行举止   职业画家   河南平顶山   主题性   和而不同   和平  

摘要： 大约十多年前,笔者在北京经常参加书友严学章兄策划的一些主题性名家书画作品展活动,便结识了经常来京参加展览的河南平顶山籍画家韩和平,他身材魁梧、浓眉大眼、面容白净,特别是他头上扎着的那个标志性的小辫子,迄今印象深刻。如今他成为体制内的职业画家,言行举止更显得庄重、从容、内敛。

关键词： 中国画   山水画   乡村振兴   主题创作  

摘要： 探讨乡村振兴与当代山水画创作之间的关联,以及它们如何相辅相成以推动中国文化繁荣。乡村振兴战略不仅致力于经济发展,还注重挖掘和传承乡村文化资源,当下更是成为新时代美术创作的核心主题之一。艺术家们往往通过作品展现乡村文化魅力,体现乡村振兴的生态、社会和文化变革。同时,在山水画领域,现代元素的融入和主题手法的创新,也丰富了中国山水画的文化内涵。乡村振兴与山水画的交融是一种双赢合作。乡村为艺术家提供创作灵感,山水画为乡村振兴注入文化与艺术元素。尽管面临诸多挑战,这种合作也将继续推动中国传统文化艺术的传承与创新,为乡村振兴和山水画的共同发展创造更多机遇。

关键词： 精工细作   公立医院   挥毫泼墨   大开大合   医院管理者   《中国医院院长》   亲历者   工笔画  

摘要： 经历了从无到有的渐变,记录着新院区亲历者点滴的回忆。近年来,一批公立医院的新院区,正如雨后春笋般不断涌现。新院区的各项设施几乎是“从零起步”,这些新院区的建设如同在“一张白纸”上挥毫泼墨,从一幅大开大合的写意图,正一步步被打磨成为精工细作的工笔画。参与和见证新院区的医院管理者,有的见证了从一纸蓝图到落成的全过程,有的临危受命带着团队保障新院区能够顺利开业。在《中国医院院长》杂志的采访过程中,亲历者对于新院区建设的点滴回忆还历历在目,经久难忘,像电影一样一幕幕泛起。

关键词： 国立艺专   潘天寿   董希文   艺术创作   办学时间   设计说明   吴冠中   安江村  

摘要： 设计说明:本项目中的国立艺专位于云南省昆明市晋宁区的安江村。在此进行的艺术活动,是云南抗战艺术史的重要组成部分。国立艺专在安江办学时间虽短,却与安江结下了一段奇缘,潘天寿、吴冠中、董希文、张权等中国一大批艺术泰斗、巨匠在此留下了足迹和身影,其艺术创作由此发轫,艺术家们在此度过了一段难忘的时光。

关键词： 版画艺术   “拙”   朴素美  

摘要： 以版画艺术为研究对象,探讨绘画中的朴素美学价值,即“拙”的特质。“拙”与“美”代表了绘画艺术中两种截然不同的审美倾向。“拙”体现为作品的朴素、粗糙与自然,强调质朴和真实性,追求一种返璞归真的审美体验。通过分析版画的绘画形式和不同画家的作品,深入探讨“拙”在绘画艺术中的表现手法、技巧以及审美理念,阐述版画如何展现其独特的朴素美感。这种拙朴之美蕴含着艺术家真挚的情感和对生活的深刻理解,为观者提供了宁静而纯粹的审美体验。

关键词： 抗美援朝主题   中国画   图像叙事  

摘要： 中国已开启第二个百年奋斗目标新征程,面对百年未有之大变局深度演进趋势,从艺术创作视角回顾抗美援朝精神,用中国画图像叙事诠释抗美援朝精神,讲好中国崇尚和平与发展故事,激励和深化当代革命历史题材中国画创作。文章综合图像学、叙事学和中国画学理论探析抗美援朝主题中国画图像叙事题材、风格及其成因、模式等,建立其理论与实践体系,提出其引用价值与对策,以弘扬革命文化与优秀民族传统文化,坚定文化历史自信自强,促进世界和平与发展,推动构建人类命运共同体。

关键词： 中国画艺术   中国画创作   艺术表现手法   审美表达   宣纸   水墨与色彩   艺术创作过程   美学价值  

摘要： 在中国画艺术领域,宣纸的选择和使用是中国画艺术创作过程中重要的一环,影响着整幅画作的艺术效果和审美表达。画家通过水墨与色彩的搭配以及独特的艺术表现手法,在宣纸上展现出深邃的艺术魅力。在这个创作过程中,宣纸不仅是一种载体,其自身也蕴含着丰富的美学价值,散发着独特的艺术美。