关键词： 景德镇   陶瓷雕塑   工艺传承   技术创新  

摘要： 当代语境下，传统工艺面临机械化生产与审美范式转型的双重挑战，如何实现地域文脉的创造性转化成为其发展核心。通过系统梳理景德镇陶瓷雕塑的发展脉络、符号体系与审美特征，揭示其文化内涵的独特性；探讨工艺传承中的技术创新路径，提出“守正创新”的转化策略，以期为传统工艺的现代转型提供理论参照，推动景德镇陶瓷雕塑在文化传承与时代创新中实现动态平衡，为非物质文化遗产的活化利用提供实践范式。

关键词： 全球知识生成   国际论文发表   知识社会学   影响机制  

摘要： 本文从知识社会学角度切入，把“国际论文发表”视作“全球知识生成”重要组成部分。通过梳理中国学者关于“国际论文发表”的研究，本文发现中国学者关于“国际论文发表”的学术讨论经历了意识启蒙、直面挑战与机遇、提高质量和反思本土性四个阶段。每个阶段讨论的内容各有侧重，既符合社会发展规律，也映射了国际论文发表的全过程链。本文还发现研究动机、发表语言、研究内容、出版模式、学术影响力与评价体系既是中国学者关于国际论文发表讨论的主要内容，也是影响中国学者国际论文发表的六大因素。最后，本文认为涉及我国学者国际论文发表的六个因素之间互相影响，共同构建了我国全球知识生成的演进脉络和影响机制。

关键词： 社会美育   “千人课程计划”   新质生产力  

摘要： 技工教育的核心任务是为社会培养高素质专业技能人才。为实现这一目标，将“五育”(德育、智育、体育、美育和劳动教育)并举在技工院校中落地开花，深圳市智理技工学校结合深圳市职业教育发展实际，联合中国美术学院打造技工学校美育课程项目——“千人课程计划”，将社会美育课程从高等教育下沉至职业教育领域，探索出美育在技工教育实施的创新路径，为新质生产力发展提供高质量技能人才。

摘要： 引言研究背景与目的如今,全球化及现代化进程不断加快的环境中,西方的美术教育理念和色彩体系在我国美术教育范畴中还处于主导地位。中国传统文化色彩在小学美术教学的内容中占比较低,其丰富的内涵及独有的审美价值未能获得充分的发掘和传承,导致学生欠缺对于本土文化色彩的了解,难以构建起坚实的民族文化自信与认同感。

摘要： 他擅长通过铜板蚀刻和叠印技术表现自然光影的细腻变化，常用两块印版和少量颜色，通过雕刻深度控制色彩层次，营造梦幻般的画面效果，作品融合情感与意境，被誉为"大自然的诗意表达"。

摘要： 丝绸之路对当今我国政治、经济、文化的发展影响深远，尤其是对我国艺术观念、形态、美学风格、精神、技巧等的嬗变，更是产生了无法预估的影响。从河北毗卢寺壁画的创作模式、艺术表现方式等来看，丝绸之路对我国壁画艺术所产生的影响并没有使我国壁画艺术失去独立性和特色，在跨文化交流和民族融合等的系列推动下，我国壁画艺术所呈现出的或恢弘、或精巧艺术风格，在展示我国艺术魅力的同时，也为世界艺术的传承发展、格局变化等提供了活力与灵感。基于此，以丝绸之路传统壁画艺术对河北毗卢寺壁画的影响为分析对象，重点探讨在艺术文化全球化发展的当前时代中，我国传统壁画艺术应如何在互融创化中，维持和凸显中国艺术特质。

摘要： 一、 中国画色彩观的形成与发展(一)中国画色彩的历程色彩在中国绘画中的运用历史悠久，从新石器时代的原始彩陶到现代绘画的创新实践，色彩不仅是一种视觉元素，更是一种情感和文化的表达。新石器时代，原始彩陶上用红、白、黑描绘简洁的几何图案，色泽艳丽，这些图案不仅是装饰，更蕴含着先民对自然、生命的原始崇拜与质朴情感。春秋战国时期，绘画艺术的装饰性色彩不仅服务于贵族阶层的审美需求，更承载着等级制度的视觉表征。