关键词： 雕塑艺术   室内空间   装饰设计  

摘要： 为了更好地整合现有的艺术创意资源,满足当代室内设计的多元化、个性化发展需求,本研究尝试通过对雕塑艺术在室内设计中实践经验以及应用路径的探索,来突破传统设计局限,增强空间的艺术感染力与使用者的情感共鸣。首先通过对历史经验的借鉴以及对当代实践方案的探究,讨论了雕塑艺术与室内设计融合发展的实践原则,继而结合具体的行动方案,分析了在室内空间中具有功能性、审美性、实用性的雕塑艺术的设计融合路径。雕塑艺术能够通过与空间直接融合、结合空间特点进行抽象化融合,以及将整个空间进行雕塑化设计三种具体的模式,实现其与室内设计的融合实践,赋能当前室内设计的现代化、个性化及多元化发展。

摘要： 与其他艺术形式不同，版画的艺术语言极为独特，带给人们与众不同的审美体验和感悟。纵观版画发展历史，其紧随时代潮流，展现了多元化的表现形式。其中，抽象表现形式对版画所要表现的内容进行了丰富，强化了创作者本身的内在情感，同时对表现主义手法进行灵活应用，并能使观众站在不同的角度细化解读，增强版画作品的生动性和艺术性。

关键词： 传统艺术资源   艺术创作   转译   重构  

摘要： 新媒体的兴起、人们对多元艺术的关注以及日常视觉文化互动是当代艺术的新风向，艺术主题涉及多个领域而不再局限于架上绘画。中国传统艺术资源蕴含丰富的文化内涵与独特的审美价值，在当代艺术创作中，如何对其进行有效的转译与重构是关键。同时，科学、哲学、人工智能、音乐、影像等各专业间的跨媒体合作促进了艺术边界的消融，使传统文化资源不断被重新转译与传承，成为艺术家的创作元素。文章通过探讨传统水墨、艺术造像、东方哲学思想与典故、东方文字与山水、散点透视等元素在当代艺术创作中的创新运用，阐述其背后的文化传承与现代性表达意义，旨在为当代艺术创作从传统艺术资源中汲取养分提供理论参考。

摘要： 创作说明:《肆日》以没骨画法为主要表现技法,以四时花卉“春日海棠、夏日蜀葵、秋日芙蓉、冬日梅花”作为主要意象,再配以庭院灯、花窗、簸箕、竹帘等园林点景,借助四条屏的形式构成,营造出一个“可居可游”的精神栖居空间。“肆”既暗合四季更迭的“四”,又带着挥毫作画时的肆意洒脱;“日”可引申为时光流转,刚好呼应春、夏、秋、冬的时序变化。海棠的柔、蜀葵的炽、芙蓉的雅、梅花的凛,四时风光在宣纸上恣意铺陈,既有数字的规整感,又有笔墨的灵动性。画面表达上,以庭院灯明隐喻游园雅趣、边几酒杯暗示酒肆闲情、麻雀啄食寓意丰收之喜、花枝穿牖象征向阳而生,将人文符号注入春夏秋冬四季物象,赋予传统题材以当代审美观照,暗合“构建美好生活”这一永恒主题。

关键词： 地域特色   中国画教学   实践研究  

摘要： 随着时代发展，社会观念和审美意识发生很大改变，中国画作为传统文化的典范，也要顺应时代的潮流进行创新和发展。高校中国画专业作为培养中国画人才的主阵地，在教学上更加需要探索出新的模式。该文将从高校中国画的教学现状和困境、地域特色融入高校中国画的意义以及地域特色融入高校中国画教学的具体措施几个方面进行分析研究，探索高校中国画教学的新路径。

摘要： 不久前，由中央美术学院主办，中央美术学院中国画学院、中央美术学院美术馆承办的“传移模写：中央美术学院中国画临摹教学作品展”在中央美术学院美术馆开展。此次展览展出中央美术学院百年来中国画临摹教学的临摹作品、课徒稿及临创转化创作作品共三百余件，旨在挖掘“传移模写”古法在当代高等美术院校中国画教学中的学理价值与时代新意，并探讨在全球化语境下中国画认知体系的深厚内涵与积极意义。

关键词： 手绘图画书   生命美学   心理发展   需求理论  

摘要： 随着青少年心理教育的重要性在现代教学活动中日益凸显，开展基于青少年心理发展的生命美学教学显得十分必要。手绘图画书作为一种结合图画与文字的艺术形式，是实现生命美学教学的良好媒介。通过心理学与生命美学的对照研究，探索如何借助手绘图画书创作开展生命美学教学，有助于培养青少年积极的人生态度，全面提升其审美素养。

关键词： 学校音乐课程   课程话语   百年钩沉  

摘要： 中国学校音乐课程话语经历了萌芽、初步形成、曲折发展、恢复重建、转型与深化五个发展阶段。不同时期的课程目标、课程内容、课程教学呈现出不同的话语特色。审思学校音乐课程话语的百年发展，明显存在着现代性追求、后现代挑战、文化性疏离、理论与实践话语的困境等实然图景。因此，在倡导构建中国特色、中国风格、中国气派的哲学社会科学话语体系的背景下，结合学校音乐课程话语构建的现实条件，批判借鉴他国音乐教育话语经验，构建本土化的学校音乐课程话语体系，并探索理论话语与实践话语的融通，应是新时代学校音乐课程话语发展之必然。

关键词： “书画同源”   现代水墨山水画  

摘要： “书画同源”是中国传统艺术的一个重要理念。经过长时间的文化积淀，“书画同源”艺术思想彰显了中国书画互为表里的“笔墨精神”。本文阐释了“书画同源”这一艺术思想的内涵以及现代水墨山水画中“书画同源”的体现，同时分析了“书画同源”对现代水墨山水画创作与发展的影响，以期为现代水墨山水画的创作发展提供新的思路。

摘要： 女性形象是绘画艺术中的重要题材。从两汉到隋唐时期，女性形象的塑造经历了从注重封建教化功能向追求开放审美的转变，这一演变过程与当时的政治、经济和社会环境密切相关。本文以汉代山东武梁祠的列女形象与现藏于大英博物馆的唐代敦煌莫高窟第17窟女性形象为研究对象，通过对比分析，探讨不同历史时期女性形象审美的差异性及其共同的艺术风格特征。