关键词： “东方文化事业”   庚子赔款   赴日考察   文化侵略  

摘要： 日本政府为缓和中国人的反日情绪,顺应国际退还庚子赔款潮流,于1923年3月通过《对华文化事业特别会计法》,决定将部分庚款用于日本在华及在日中国人之教育、文化等事业,进而启动了由退还庚款资助的中国学生赴日考察项目。在日本政府的持续宣传与交涉、相对程式化的行程设计以及借助各类机构提供考察便利等举措的推动下,北京、广东和湖北等地教育界相继开展学生团体的赴日考察旅行。由于各项举措均以为日本谋求更多的“权益”为出发点,其通过“文化侵略”手段达到缓和中日矛盾、实现“日中亲善”的目的,也被赴日考察团的有识之士所认识。因而考察团在保持审视态度的同时,借助日本提供的考察条件,与日本配合开展考察活动,达成中日文化教育交流的实效。

关键词： 林岗   家庭环境   画心初萌   一鸣惊人  

摘要： 一、画心初萌,一鸣惊人彭伟华(以下简称“彭”):林先生好。您是20世纪20年代生人,您小时候的家庭环境是怎样的?从小就喜欢画画吗?林岗(以下简称“林”):我出生在山东宁津的一个小康家庭,祖父祖母、父亲母亲、一个哥哥、两个妹妹,加上我,一家八口人。

关键词： 敦煌壁画   背光图案   灯具设计   文化传承  

摘要： 本研究以敦煌壁画背光图案为核心,探讨其在现代灯具设计中的创新应用,旨在为传统文化赋予现代意义,满足家居环境对艺术性与实用性的需求。通过分析敦煌背光图案的艺术特征,选取火焰纹与水波纹为核心设计语言,完成从材料选择到动态光影设计的全流程实践。灯具设计采用动态旋转灯光,模拟白天与夜晚模式的自然切换,增强产品的文化感染力与视觉吸引力。研究结果表明,敦煌文化元素在现代产品设计中具有良好的可行性与表现力,为传统文化的创新传承提供了有效路径。

关键词： 常书鸿   复原壁画   敦煌莫高窟   敦煌文物研究所   张大千  

摘要： 1952年,第一代敦煌学者在敦煌莫高窟诞下第一个孩子,时任敦煌文物研究所所长的常书鸿先生给她起名“敦宇”。此后,史敦字的一生便与敦煌紧密相连。1943年,张大千在成都举办了“抚临敦煌壁画”展览会。

关键词： 元代   山水画   空间   形态   造境  

摘要： 山水画语境下的空间与形态,可以说是艺术家对自然空间的反映和再现,自然与空间的递进由再现与自然于自然空间和绘画空间转换。再现,是艺术对自然以空间意象的呈现,自然才是具有真正创造性的存在。本文试图把元代山水画有关的空间形态概括为四种:一是主观立意的空间;二是沉静生空间;三是把音“立体化”,增加精神空间;四是“不画山,山仍在”的空间。以元代山水画家黄公望、赵孟頫、吴镇、倪瓒为例,从四种空间形态展开探讨元代山水画的造境表达以及山水画空间与形态的思考。

关键词： 传统中国绘画   配色方案   色彩推荐系统   单词颜色关联   文本到图像生成  

摘要： 传统中国绘画(国画)是中国特有的绘画形式,在其基础上探索配色方案的使用,对现代设计师探索传统艺术与现代设计理念融合有重要意义,但是基于国画知识的色彩推荐系统研究较少,尚未有基于主题、物象和意境等多维度特征提供有效的配色检索和推荐的方案。为此,提出一个中国画配色方案推荐系统TCPColor,以中文文本到图像生成模型太乙为基础,使用专家标注的宋代国画数据对模型进行了微调,然后对生成图像使用视觉显著性算法、K-Means聚类和基于色彩距离的色表匹配生成了具有国画风格的配色方案,通过消融实验验证了配色方案提取方法的有效性,并通过客观色彩分析评估了生成配色方案的差异性及与国画配色方案的相似度。与国画专家和志愿者合作进行案例分析、专家评估和用户研究,证明了该研究在配色方案推荐方面的实用性。

关键词： 偶动画   雕塑   角色造型   艺术语言   3D打印  

摘要： 随着国漫的发展,中国动画产业中的二维与三维动画作品频出,而偶动画的数量相对较少。为了从激烈的市场竞争中脱颖而出,偶动画需要不断创新与发展,而雕塑艺术元素的融入为其提供了新的思路和方向。探讨雕塑与偶动画的关系及其当下的融合现状、中国偶动画目前面临的挑战,以及新技术与人工智能背景下的发展路径。研究发现,雕塑与偶动画的融合可以丰富偶动画的艺术表达,促进中华传统文化的传承与创新,推动中国偶动画的觉醒与可持续发展。

关键词： 白色服装   登月服   亮相   敦煌壁画   红色飘带   中国  

摘要： 中国的登月服在重庆亮相,令大家眼前一亮。这套白色服装外形酷似铠甲,蕴含特殊意义的红色飘带点缀其中。手臂上的飘带,其设计灵感来源于敦煌壁画中的“飞天”形象;腿部的红飘带,看起来则像火箭发射时熊熊燃烧的火焰。一眼望去,服装给人“一飞冲天”之感。

关键词： 壁画   学院绘画   自然主义   历史画   法兰西学派  

摘要： 本文详细探讨了19世纪最后三十年巴黎先贤祠的壁画装饰工程。先贤祠原为纪念圣女热纳维耶芙的教堂,后在大革命中被改造为纪念伟人的祠堂。19世纪,先贤祠经历了多次装饰计划的变更与重启。1871年普法战争后,美术总监谢纳维埃发起了重新装饰先贤祠的宏大计划,旨在通过壁画展现法国天主教历史与民族精神。他邀请了多位著名画家,包括加朗、博纳、夏凡纳、德洛奈等,围绕圣丹尼斯、圣热纳维耶芙、克洛维一世、查理曼大帝、圣路易和圣女贞德等法国基督教历史人物展开创作。然而,由于一些画家的拒绝、去世及其他原因,部分作品选择了替补画家,创作周期也大幅度延长。最终,这些壁画于1900年前全部完成,成为19世纪下半叶法国学院绘画的缩影,展现了自然主义与多种经典风格的融合。尽管先贤祠壁画在当时被视为法兰西学派的荣耀,但在印象派兴起后,逐渐被现代艺术的浪潮所掩盖。

关键词： 中国学者   消费者研究   文献综述   文献计量   知识图谱  

摘要： 近年来,中国学者在消费者研究领域的论文不断发表在国际重要营销学和管理学期刊。为了全面刻画和分析中国学者在消费者研究领域的国际化进程,本研究系统梳理了来自中国高校和研究机构的中国学者在国际重要期刊发表的研究成果,就中国学者的发文量变化、合作模式转变、研究主题变迁等进行了文献计量分析。结合中国营销学科的历史发展背景,本研究将中国学者在消费者研究领域的国际化进程分为启蒙期(1998—2009年)、成长期(2010—2018年)、开拓期(2019—2023年)3个发展阶段,并应用知识图谱的理论和方法,进一步分析了中国学者在3个阶段的研究方法和研究主题的发展变化。最后,本研究绘制了关键词战略坐标图,探讨了中国学者所关注的消费者研究主题的现状和未来发展态势。经过20多年的发展,中国学者从最初与海外学者开展合作为主、跟随和沿袭西方消费者研究的主题,到自主构建中国高校的内部合作网络、自觉挖掘新消费现象,尤其是中国情境下的消费现象和消费者特点,逐渐形成了自己的学术共同体和影响力,也为消费者研究的国际学术共同体作出了贡献。