关键词： 油画民族化   敦煌壁画   民族形象   常书鸿   董希文  

摘要： 20世纪三四十年代,常书鸿、董希文等油画家进入西北地区考察、写生。敦煌是此次考察的重点区域,在这里他们得以将油画技法与中国的艺术体系相关联。敦煌壁画中线条的张力和生命力为画家们营造了不同于传统文人画的平淡、中和之美。其色彩强调装饰性表现,原色在对比中获得调和,与西方学院派绘画截然不同。此外,敦煌壁画灵活的构图方式和作品中丰富的人民生活场景也给画家们带来了极大的启发。他们借此充分吸收中国传统艺术语言,完成了油画民族化的早期实践。

关键词： 城市更新   历史文化街区   江西景德镇   御窑厂   艺术创作   因地制宜  

摘要： 在江西景德镇市,两个“陶”字头的地方,大家都爱去。一个叫陶阳里,是以御窑厂遗址等为基础改造的历史文化街区,陶瓷展览、手工体验等一应俱全。一个叫陶溪川,是国营老瓷厂变身的文创街区,摆摊创业、艺术创作等气氛火热。

关键词： 诗词   山水画   楹联   书画   风格   张幼矩   浅绛  

摘要： 张幼矩作为一位学养深厚、才华出众的艺术家,在书画、诗词、楹联等领域造诣精深。他在山水画创作方面更是闻名遐迩,有目共睹。他的绘画作品的风格,可以划分为四个阶段。第一阶段(30岁-39岁):“浅绛”山水。这种笔墨色彩相较于他后来画山水的色彩是另一种调子。

关键词： 雕塑艺术   抽象雕塑   艺术表现   新材料  

摘要： 笔者介绍了由上海美术学院陶瓷工作室主任陈光辉教授主讲的“新材料与新观念”课程分享会。陈教授通过自身的雕塑与陶艺创作实践,深入探讨了新工艺、新材料在当代雕塑艺术中的应用,并阐述了新观念对雕塑创作的深远影响。分享会内容丰富,启发性强,使参与者对雕塑语言的多样性、作品的哲理性以及创作生命力有了更深刻的理解,为雕塑艺术的创新与发展提供了新的思路和方向。

关键词： 大模型生成式AI   艺术创作   精神分析   拉康   大他者  

摘要： ChatGPT等大模型生成式AI介入艺术创作引发了艺术领域的新一轮变革,主要体现为创作主体的分裂。在人机双主体交互创作模式下,人类将创作职能让渡给AI,却遭遇AI背后隐秘大他者的凝视。大他者以AI为中介呈示生成式艺术作品,捕捉并异化人类的欲望,阉割艺术创作过程的享乐,将艺术进一步引上资本意识形态的能指链。本文从拉康式精神分析的角度,尝试剖析大模型生成式AI介入后艺术创作的变化,并探讨AI时代艺术生产良性发展的可能路径。

关键词： 艺术创作   文字与材料融合   篆刻   书法   现代刻字  

摘要： 中国艺术虽流派各异,却同出一源,其精妙之处在于融会贯通,相互促进。我自幼酷爱书画篆刻,在大学期间,专业的美术学习,对我的书法、篆刻起到了触类旁通的作用。大学毕业后,我投身于书法、篆刻、现代刻字的创作实践与教学研究,至今已三十余载。长期以来,我不断探索文字与材料的融合,将书法、绘画感悟移置于刻刀,力求在艺术形式上实现创新与升华。

关键词： 中国油画   戏曲人物画   图式演变   文化意义  

摘要： 图式在油画戏曲人物的表现中,通过创作观念的更新、形式语言的创新、表现方式的多样化、艺术媒介的拓展和文化意义的深化,成功地体现了鲜明的时代性。文章基于对现当代代表性戏曲人物油画名家的创作方式、风格的多样性解析,横向比较、纵向梳理其图式表现及时代演变轨迹,尝试探讨这一现代艺术实践形式承载的文化意义和时代发展走向。

关键词： 红色影视   大学生理想信念教育   《西北岁月》  

摘要： 红色影视文化作为一种独特的红色文化形态,融合了多种艺术形式,是传承红色基因的生动载体,蕴含着深厚的育人潜力,为大学生理想信念教育注入新动能。重大革命题材电视剧《西北岁月》生动描绘了中国共产党为争取民族独立和人民解放所进行的艰苦斗争,展现了共产党人坚定信念、坚守真理、无私奉献的精神风貌,对大学生理想信念教育有重要启示意义。红色影视文化融入大学生理想信念教育,要紧扣高校立德树人这一根本任务,深耕思政小课堂、拓展社会大课堂、开拓网络新空间,推动高校理想信念教育创新发展。

关键词： 中国动画   民族风格   中国学派   英雄形象  

摘要： 本文探讨了中国动画电影从“中国学派”民族风格化范式向当代英雄系列动画转型的路径。中国动画通过经典IP重塑、平民英雄形象的塑造和神话体系建构,形成了具有鲜明时代特征的英雄叙事体系,既传承了水墨写意等民族美学基因,又开创了具有国际传播力的动画类型范式,彰显了中国动画产业的文化自信与核心竞争力的双重飞跃。

关键词： “画无新旧论”   笔墨精神   文化主体性   中西互鉴  

摘要： 以20世纪初新文化运动为背景,探讨黄宾虹“画无新旧论”在中国画现代转型中的理论价值。通过分析中国画的变革,揭示黄宾虹立足传统笔墨精神、主张“画法常新,而尤不废旧”的核心观点。结合广东画坛“方黄之争”的案例,阐释该理论对折中派与保守派二元困境的超越,强调笔墨精神的民族性与文化主体性。黄宾虹以中西互鉴为路径的实践策略,为当代中国画在全球化语境下的创新发展提供了重要启示,其理论至今仍具有现实意义。