关键词： 材料投放   符号互动论   美工区   互动交往   象征符号   认知发展   自我认知   艺术创作  

摘要： 区域活动逐渐成为幼儿园课程实施的重要方式,其中美工区是幼儿进行艺术表现和艺术创作的主要区域。皮亚杰指出:“儿童的智慧源于材料。”即儿童的自我认知通过和材料的互动进行建构。因此,美工区中的材料投放关系着幼儿的游戏质量和认知发展。符号互动论是一个强调象征符号和意义在人类互动交往中的重要性的社会学观点,符号互动论重视与整个大环境中的人、物、事互动时所象征的意义,随着情境的变化,符号也会有不同的意义。

关键词： 画家   中国画   技巧   观察   分析   临摹   何月群  

摘要： 中国绘画技艺在古代是通过师徒制传授的,而不是用学校的教育方式。20世纪以来,中国画的教学方法吸收西方教育经验,由美术院校培养出不少优秀画家,这一事实往往给人造成一种错觉,似乎要成为画家就必须接受学校的教育。事实上,学画的人可以通过临摹古画、揣摩名家作品和向有经验的画家请教等方式,掌握中国画的技巧,之后再通过对客观物象认真地观察、分析和体验,以及提高各方面的修养,使自己的技巧完善,让自身的创作能力不断提高,成为一位有成绩的艺术家。在艺术史上和当今画坛,这类成功的例子很多,活跃在香港中国画坛的何月群女士便是其中一位。何月群经常出国旅游、访问,广泛接触外国名画,对中西绘画加以比较,并善于从外国艺术中吸收养分。

关键词： 贴金   沥粉贴金   截金  

摘要： 中国传统壁画绘制工艺技法和艺术语言丰富多彩,除绘画层的表现技法外,要数金箔工艺较为独特且具有一定的神秘性。传统金箔工艺在佛教传播的影响中,随之发展衍生出多种使用方法:贴金、沥粉贴金、截金、泥金等。通过在壁画绘制过程中运用沥粉贴金实际操作的一些经验,梳理沥粉贴金这一中国传统壁画绘制工艺在敦煌石窟壁画艺术中的出现及使用进程流变规律,从而更好地在实践研究中继承和发扬中国传统壁画绘制中的各项工艺技法。

关键词： 水墨写意   写生作品   山水绘画   审美心态   画面构图   审美价值   表现性   哲学观念  

摘要： 水墨写意是中国独特的一门绘画艺术,在中国的绘画历史发展中,占据着举足轻重的历史地位,体现着中国人所独特的审美价值。水墨和宣纸一黑一白的完美搭配,承载着悠久的哲学观念。中国文人墨客向来追求“素”“朴”的崇高境界,他们讲究一切艺术既雕既琢,复归于自然。由于时代的变迁,文明的发展,使得现代人的审美和认识都产生了巨大的变化。所以当我们用水墨写意的方式再表现中国现代山水时,无论是人们的审美心态上,还是画面构图上或者是题材上,都已经有了不同。

关键词： 本土文化   当代艺术家   蔡国强   艺术作品   乡土元素   乡土情怀   艺术创作   独特韵味  

摘要： 随着全球化进程的加速,当代艺术呈现出多元化的发展趋势,本土文化在全球文化中的地位日益凸显。当代艺术家们积极挖掘本土文化的独特韵味,将其融入创作中,为艺术领域注入新的活力。文章将从多个角度深入阐述闽籍艺术家蔡国强的艺术作品,探讨其艺术创作中的乡土元素与其背后的文化内涵和乡土情怀。

关键词： 摄影作品   商业摄影   斑马线   艺术创作   视觉艺术   创意过程   想象和联想   感染力  

摘要： 在谈到摄影的构图与想象时,我经常用自己的这幅作品来举例说明,我不得不老生常谈了。由其是商业摄影,想象和联想思维在视觉艺术中是决不可缺少的,也是决定艺术创作成功与否的重要条件之一,所以前期的构思、想象及拍摄视觉是必不可少的。一幅具有感染力的视觉摄影作品,能够给人们带来心灵和艺术上的享受,同时又附带可探索的信息。

关键词： 工笔画会   主题性创作   莎乐美   潘絜兹  

摘要： 潘絜兹(1915-2002),生于浙江省宣平县,12岁随父迁至杭州,入安定中学读书。其间参加了张鹿山成立的“金牛社”,其社成员有蔡振华、孙功炎、华君武、洪天民等。此段学习经历打开了潘絜兹的艺术视野,使其见识到了来自欧美的立体派、未来派的绘画,也接触到了比亚兹莱的插画《莎乐美》,并临摹学习。

关键词： 中国画   色彩演变   色彩创新  

摘要： 传统中国画中的色彩应用严格遵循哲学和文化的规范,每种颜色都富有深厚的象征意义,与自然和社会的和谐相联系,但随着时代的发展,新的材料和技术的出现使得色彩在中国画中的表现形式和使用方法发生了变化,这种从传统到现代的演变反映了艺术技术的进步,也映射出社会文化观念的变迁。因此,本文就色彩在中国画中的演变及其在传统与现代艺术之间的桥梁作用展开探讨,以期揭示色彩使用的技术发展与文化意义的互动关系,理解色彩塑造中国画的艺术表现与风格转变。

关键词： 创作欲望   审美层次   图案元素   艺术创作   儿童插画   艺术风格   通俗性   节奏感  

摘要： 艺术最开始是我求学的途径,现在它已融入我的生活,就像吃饭喝水不可或缺。在生活中美无处不在,甚至一滴水、一粒沙都有美的存在,在艺术创作中,体现所表达人物与动物的独特美感是我的追求,美好事物往往会启迪我的创作欲望。作为女性,对细节以及情感的细微捕捉可谓与生俱来。从艺术风格来看,我的作品具有浓郁的装饰性风格特点。色彩的平面化处理、简洁的造型以及富有节奏感的图案元素,都体现了装饰艺术的典型特征。我的艺术风格受到了民间艺术、儿童插画等多种艺术形式的影响,具有一定的通俗性和大众性,能吸引不同文化背景和审美层次的观众。

关键词： 墓葬壁画   乐器   丝绸之路   大同地区   北魏   辽金  

摘要： 山西大同地区北魏、辽金时期的墓葬壁画既在不同程度上保留了各自文化的特点与传统,又吸收、融合了中原的文化风尚。作为多民族融合与多元文化的典范,生动地展现了不同时期的社会风貌,极大地丰富了中国壁画艺术内容。文章基于对大同地区北魏到辽金墓葬壁画图像资料的梳理、分析,系统地对大同地区出土壁画中的乐器进行考证;分析“平城—西京”在文化交流上的区域位置特殊性,进而探究北魏至辽金中外音乐交流与融合的历史过程,并通过文献的记载探讨其音乐的影响与价值。