关键词： 自然与生命   时间维度   树木精神   山水画  

摘要： 本文记录了创作《生命之树》过程中的思考与实践。此幅画作以中国画山水画的形式,围绕“树”这一主题展开创作,试图通过对树木的解构与重构,展现其生命力与精神气质。文章详细记录了作品《生命之树》的创作过程,包括画面布局、树木与山石的关系处理等,通过对自然的长期观察和感悟,运用画笔来展现树木的生命力,唤起人们对生命与自然的敬畏。表达了作者对自然的敬畏之情,以及自然在艺术创作中的重要性。通过自身的创作经历,探讨了自然与人类、时间与生命之间的关系。最终所完成作品《生命之树》,它对自然的礼赞,也是对生命意义的深刻思考。

关键词： 龟兹   壁画   骷髅   波斯匿王  

摘要： 克孜尔石窟券顶菱格中有一类佛说法图,描绘世尊对一位王者说法。佛座下方有一身禅定骷髅。参考《鼻奈耶》,壁画内容可辨识为“佛说香身骸骨缘”。图像再现波斯匿王寻香,香身辟支佛遗骸示现,香气弥漫之景。

关键词： 清四僧   山水画   文人画   创新   写生  

摘要： 清“四僧”是指明末清初的四位著名画家,即朱耷、髡残、石涛、弘仁。由于同样剃发为僧,同时对中国山水画有很深的造诣和贡献,故并称“四僧”。四人尤其擅长山水画和文人画,与清初“四王”倡导摹古的理念不同,“四僧”的艺术风格具有强烈的个人特色,他们竭力发挥其创造性,取得了突出成就。而清“四僧”动荡起伏的人生经历使他们常年奔波各地,这也无形中拉近了其艺术与自然之间的距离,更让我们认识到了写生对于山水画创作的重大意义。同时,他们的绘画思想至今仍具有重要的影响。

关键词： 中国画   主观情感   精神抒发   笔墨情趣   写意画  

摘要： 中国画历史悠久,在漫长的发展过程中形成了独特的艺术体系。中国画强调画家的主观情感与精神的抒发,“中国画创作源于心”,意味着画家通过笔墨将内心的感受、思想、情感以及对世界的认知转化为艺术作品,心灵成为创作的源泉与动力。一、笔墨情趣 笔墨是中国画的核心要素,画家通过运用不同的笔法和墨法来塑造形象、表达情感。如写意画中,画家通过豪放洒脱的笔墨,寥寥数笔便能勾勒出物象的神韵,笔墨不再仅仅是技巧,更是画家心灵的外化,是其心境、气质和修养的体现。

关键词： 雕塑艺术   艺术盛宴   情感共鸣   艺术雕塑   阿尔卑斯山   欧洲之行   云雾缭绕   文化反思  

摘要： 瑞士巴德拉加茲国际艺术雕塑三年展(Bad RagARTz)是瑞士重要的国际性雕塑艺术展览,以展示全球雕塑艺术的前沿创作和多元文化对话为核心。该展览每三年在阿尔卑斯山下的温泉胜地巴德拉加茲(Bad Ragaz)和瓦伦斯(Vaduz)举办,这里山峰耸立,云雾缭绕,葱郁的草坪上雕塑错落摆放,树木环绕,吸引了来自世界各地的杰出艺术家。通过雕塑艺术的多元表达,将阿尔卑斯山下的自然景观与人文哲思交织成一场情感丰沛的艺术盛宴。展览不仅聚焦雕塑的形式之美,更通过作品与观众、环境、社会的互动,激发深刻的情感共鸣与文化反思。

关键词： 喇叭形   牵牛花   艺术创作   中国近现代   齐白石   中国画   意趣   鼎盛时期  

摘要： 齐白石(1864年—1957年),是中国近现代著名的书画家、书法篆刻家《牵牛花》为齐白石艺术创作鼎盛时期的精品之一。他笔下的牵牛花鲜明大方,朵朵红花娇丽动人。繁中有简,意趣非凡喇叭形的牵牛花,洋红蘸胭脂,每朵以六七笔写成。

关键词： 湘西苗绣   艺术特征   纹样   色彩   构图  

摘要： 湘西苗绣被称作“无字的史书”,是湘西人民智慧的结晶。湘西苗绣历史悠久,其纹样、色彩、构图都具有一定的特征。因此,有必要对湘西苗绣进行深入分析,使读者形成一个全面的认知。

关键词： 郭熙   山水画   园林艺术  

摘要： 宋代的郭熙论山水画,说“山水有可行者,有可望者,有可游者,有可居者”。可行、可望、可游、可居,这也是园林艺术的基本思想。园林中也有建筑,要能够居人,使人获得休息;但它不只是为了居人,还必须可游、可行、可望。“望”最重要。不但走廊、窗子。

关键词： 数据图表   艺术价值   文字   图形   信息可视化   敦煌壁画  

摘要： 设计说明此次设计以敦煌传统文化为核心,运用信息可视化手法将敦煌文化中部分内容系统化呈现,旨在传承与传播敦煌艺术瑰宝,突出其独特的艺术价值与历史意义。本设计通过现代可视化语言重构传统文化的表现形式,将图形、文字与数据图表融合,使复杂的文化信息一目了然,提升受众的理解与审美体验。