关键词： 服装品牌   武侠文化   武侠元素  

摘要： 武侠文化是中国民间一项重要的流行文化,武侠文化中的英雄形象吸引着中国现代一批又一批年轻人,武侠文化里所强调的独立、自由、正义、勇敢精神是有其正面社会导向作用的。本文研究了武侠文化的精神内涵,通过现代服饰品牌对武侠元素的运用,分析了"中国武侠"元素符合在服装中的运用方式、流行原因和其发挥的正面作用。

关键词： 武侠文化   译介学   翻译  

摘要： 金庸小说在华语圈外的不理想传播,有读者品味、出版商社和文化差异等外部因素的原因,但也与武侠小说的核心-武侠文化-这一对西方读者来说较为陌生的文化观念在跨文化传播中的译介有关。英语读者对中国武侠文化知之甚少,而武侠文化又恰好是构成金庸小说核心的部分,无法理解武侠这一观念及其在中国文化中的地位,读者便无从欣赏武侠小说这一中国独有的文学类型。本研究以金庸小说《射雕英雄传》的英文译本Legends of the Condor Heroes中的武侠文化翻译作为研究对象,采用文献分析、案例分析、资料调查、归纳演绎等研究方法,对《射雕英雄传》一书中武侠文化翻译进行系统性的爬梳。在“译介学理论”框架下,对“武功招式”、“人物及教派名称”、“武侠文化篇章”以及“传统文化负载语篇”这四个方面进行剖析,探讨其翻译选择和译文接受效果。研究得出以下3点结论:1)武侠小说尽管是一种类型文学,但其翻译仍应按照纯文学翻译的准则来实行,因为武侠小说中包含丰富的文化内涵,语言的美感不亚于纯文学的标准,而且有理由认为其反映了中国文学史上一段独特的存在,值得被正视和认真审查;2)从翻译原则的角度来说,译介学中“创造性叛逆”的原则在武侠小说中也适用,甚至可以说不得不用。为了将武侠小说里具有独特风格的招式、人名、打斗场景活灵活现地传达到英语语言中去,译者在翻译时必须有所变通,而不能对其仅仅采取直译或意译这样的单个策略,而需有创造性地对原文进行改动,使其在不失原意的前提下,既符合目的语的语感,又创造出一种新的能为大众所接受的形式,进而促进原文本和译本的译介;3)在译介层面,武侠小说的译介所需要的绝不仅是单个译者在语言层面的努力,更亟需武术从业者、跨文化交际人员的加入,中国文化“走出去”也无法靠一本书的出版和宣传完成,更重要的是,要理解并熟知武侠文化和其所代表的内涵,在译介时考虑到原文的意图、接受者的文化背景、特定词汇在某个文化中会激起的文化意象和联想等因素,只有综合考虑多个因素的作用,才能在翻译时有选择地“创造性叛逆”,进而提升译本的接受程度和传播广度。本研究在“译介学”理论的指导下,整合分析了武侠小说中的武侠文化翻译的策略和效果,进而总结出译介过程中值得借鉴之处与不足之处,并从理论角度为金庸小说在英语世界的译介提供一些理论参考,以期促进中国文化“走出去”事业的蓬勃发展。

摘要： 武侠电影作为中国独有的电影类型,在一定程度上体现着中国元素与价值符号,向世界传递的是中国优秀文化与民族精神。武侠电影所包含的普世价值观不仅受到本地受众的喜爱,也为不同文化背景的观众所吸引,可以说武侠电影已经成为中国的一张名片,代表着中国文化的"走出去"。因此,探讨武侠电影的跨文化传播,了解其传播模式、途径与得失能够为中国优秀文化今后的跨文化传播提供借鉴。一、武侠电影的发展武侠电影发展至今其定义已经逐渐明晰,武侠电影更多局限于包含"武"和"侠"的电影,即用中国的传统武术为外衣以此包裹着中国侠义精神内核,

关键词： 武侠剧   洞穴   叙事空间   洞穴文化  

摘要： 因中国山地面积广阔、山林洞穴密布的地理特点，洞穴意象历来贯穿于中国历史与文化，具有特定的精神意蕴。这种洞穴文化与地球生命的特定境遇有关，也与中国人特定的文化心理有关，体现出中国人的“洞穴情结”“洞穴人性”。洞穴作为中国武侠剧特有的叙事空间与创作现象，不是“空穴来风”，而是“洞幽烛微”，具有一些特定的叙事功能与文化内涵。本文通过集中透视武侠剧中的洞穴构建、叙事与寓意，深度解读中国武侠剧的创作特点与思想内涵，并对洞穴情结的思想意蕴进行系统的文化阐释。

关键词： 身体符号   性别审美   男色消费   邵氏武侠   男性气质  

摘要： 在以符号间意义交换为消费本质的现代社会中,对身体符号的消费基于人类性别的审美价值,女性与男性构成性别消费的对立两项。从中国现代娱乐消费文化萌芽之时,女性身体的符号消费成为主流的正项,男性身体的符号消费一直是标出性的异项存在。至20世纪70年代邵氏公司启动彩色武侠新世纪,大批量生产销售武侠功夫电影,一改其黄梅调电影极端女性化的影像审美,是标出性的男性身体审美及消费向正项翻转的始源节点,引发了男明星的崛起、审美性别倾向的反转、男色消费的昌盛等一系列文化上的连锁反应。

关键词： 《定军山》   视觉奇观   阳刚之美   文化溯源   谭鑫培   武侠电影   悲剧英雄   艺术嬗变  

摘要： 中国武侠电影,以“武”为形,以“侠”为魂,是形魂一体的银幕审美升华。自1905年《定军山》中京剧艺术家谭鑫培饰演黄忠的武打动作起,就已经为中国电影的武侠探索开辟了道路,发展至今经历了早期尚武、侠义升华、市场推动、视觉奇观、复归超越5个阶段。在这一百余年的探索中,武侠电影在审美上逐步形成了以阳刚之美为底色,兼具悲剧英雄般的沉郁和江湖游侠般的飘逸等中国古典意蕴之美,而这一切还要从“侠”之文化源泉谈起。

关键词： 金庸   武侠小说   古希腊文化   平行研究  

摘要： 金庸是新派武侠小说的集大成者,其武侠小说的成功不仅来自对传统文化的改造创新,也离不开对西方文化的吸收借鉴。金庸武侠小说的代表作《书剑恩仇录》《射雕英雄传》《雪山飞狐》《天龙八部》和《笑傲江湖》等在故事情节和艺术手法方面受到古希腊文化的影响。文章进一步分析了因文学体载、具体语境及艺术追求相似而使古希腊文化影响了金庸的武侠小说创作。

关键词： 中国电影   武侠   跨文化传播   《卧虎藏龙》  

摘要： 武侠文化发源于中国传统侠文化,不同于晦涩的古文诗集,武侠电影在宣扬中国传统文化价值观的同时,受众更广、立意更新,发展迅速。因此,可在研究武侠电影文化与武侠电影产业的同时,进行问卷调查,并选取案例影片《卧虎藏龙》,结合所得调查数据和特定研究方法进行分析。并以此映射中国武侠电影产业乃至中国整个电影产业在进行国际传播时优势与不足,最后使中国电影行业扬长避短,中国传统武侠文化历久弥新。

关键词： 杂志文化   文化工业   武侠   《今古传奇·武侠版》  

摘要： 曾经风行一时的类型小说畅销杂志《今古传奇·武侠版》,以“大陆新武侠”的文化理念整合了华语世界的武侠小说写作,与同时兴起的武侠影视剧、网游、动漫、网络小说等互相作用,生成具有中国特色的杂志文化工业中的武侠类型。本文通过描述杂志内部编辑团队、作者团队的建立,杂志文本的构建,读者与杂志的互动,发行部门的运作,编辑部与主管部门的互动等,以期构成杂志生产的象征性、流动性、体验性、网络性、反身性、符号性、民族性、女性主义叙事。在案例叙事的基础上,引入西奥多·阿多诺、斯科特·拉什等论家的分析框架,说明这一新兴的新世纪文化工业,与西方相比有趋同的一面,也呈现出不同的一面。官方意识形态的小心介入,虽然对文化工业的扩张有所凝滞,但有效的管理也令其运营有序化,民族传统在商业运作里,也成为宝贵的资源。商业价值与文化价值在这一已具雏形的结构性运作里,得以有效统一。

关键词： 中国   武侠电影   跨文化传播   融合  

摘要： 中国武侠电影在过去几十年的发展过程中一直占据着中国电影的重要位置,其凭借独特的文化特色和视觉吸引力打开了中国电影的国际化市场。不过,近些年中国武侠电影由于文化定位的偏离、语言和文化的障碍使它在跨文化传播过程出现了一些困境。因此,中国武侠电影的跨文化传播之路还很长,中国武侠电影要在文化、艺术和演员的选择等方面进行努力,以期将中国武侠电影的精髓展示给全世界。