关键词： 敦煌艺术   壁画   摄影   临摹   展览   现代性  

摘要： 1931年之后,经由报刊报道、图书出版和展览传播,及中国艺术家走进敦煌石窟临摹、研究敦煌壁画,敦煌艺术通过摄影图片方式开始引起国人乃至世界的关注。艺术家通过研究敦煌壁画,使其艺术价值转化进艺术家的当下艺术创变中,成为现代中国美术发展思考和实践的资源,敦煌艺术的社会功能从助教化向审美转变,开启了敦煌艺术的现代性书写。

关键词： 锻造   锻铜浮雕   铜壁画   当代锻造   传统锻造技法  

摘要： 我国现代壁画艺术发展迅速,使得锻铜工艺有了新的发挥空间和应用范围。以入选《中国壁画百年》的作品《长城万里图》为例,重点论述现代锻铜工艺在工艺技法、造型技法和艺术处理等方面的进步与发展,以及锻铜浮雕壁画制约于客观的功能上、审美上、观念上、材料上和表现语言上的不同要求,展示出的工艺之美和人文价值。

关键词： 壁画创作   现代绘画形式   创新   价值意义   二次效果   穿插感  

摘要： 在艺术发展历史中,壁画的历史悠久且文化内涵深远,在绘画表达手法上相对多样,是内容极为丰富的绘画艺术创作形式。而目前,它已经成为了中国现代美术学中的重点研究课题。本文着重探究了现代绘画形式创新中的诸多要点对于壁画创作所带来的重要价值意义,其中就涉及到了空间层次穿插感、色彩的沉稳平衡感、用笔骨法、二次效果与现代绘画融合、以及西方现代艺术为中国壁画所带来的形式上的多元化创新内容。笔者希望从多方面、多角度来探究壁画艺术,深度思考现代绘画艺术与古代壁画艺术文化的深度融合过程。

关键词： 中央美术学院   工笔重彩画   现代壁画   中国现代陶艺   中央工艺美术学院   对位法   祝大年   协调统一  

摘要： 祝大年(1916-1995),中国现代陶艺、现代壁画、现代工笔重彩画的开拓者之一,同时也是一名教育家,曾在中央美术学院、中央工艺美术学院任教授。学习传统不一定能创新,但要创“民族之新”“时代之新”就不能没有自己的传统。中国古代工笔重彩画,线条与色彩之所以那样的协调统一,是立足于一个传统的“对位法”——“三平”的效用。

关键词： 综合材料   壁画装饰   语言表达   应用  

摘要： 人类天生具有感性直观审美能力,当这种能力转化为具体的艺术创作行为后,可以创作出不同种类、差异化鲜明的绘画艺术作品。随着现代绘画的快速发展,用于创作艺术作品的材料也逐渐增多,而且形成了多种基于综合材料的绘画艺术类型。选取现代壁画装饰艺术作为研究对象,概述了综合材料与综合材料壁画的相关内容,剖析了综合材料在现代壁画装饰中的语言表达,并以此为基础,分别从浅浮雕造型、平面空间、材料组合、创作载体四个层面对其应用进行了具体讨论。

关键词： 敦煌壁画   色彩   现代服装设计   艺术价值  

摘要： 敦煌壁画是中国传统文化艺术中不可或缺的一部分,它所包含的艺术价值和文化底蕴不可估量,其色彩保存了一代又一代仍然可见当日光辉,对现今的艺术发展来说有着巨大的参考价值。文章旨在分析不同时期的敦煌壁画色彩在现代服装设计作品中的运用,通过对部分典型实例的研究,探索敦煌壁画色彩的深度内涵及其对现代服饰设计的启发。

关键词： 服饰设计   服装史   敦煌壁画   唐代   女装   造型  

摘要： 自“一带一路”的发展倡议及相关政策实施以来,敦煌文化走向大众视野,对传统文化传承与创新发展产生了深远的影响。通过对敦煌壁画中唐代女性服装款式、纹样的造型特征分析,深入了解唐代女性服饰文化,传承唐代女装审美思想与造型设计理念,倡导设计师应该创造出既能体现传统文化内涵又能被大众接受的设计作品。

关键词： 世界文化遗产   花山壁画   左江流域   壮族文化   精神信仰   图腾崇拜   艺术层面   壮族先民  

摘要： 花山壁画是广西的世界文化遗产,也是承载着壮族文化的瑰宝。在左江流域两侧河岸的高山岩壁上,壮族先民用赭红的颜色绘制出了神秘的“蛙人式”造型,数量宏大,延绵百里。从艺术层面来看,这些独特的视觉符号或是载歌载舞的巫术祭祀场景,或是先民原始精神信仰,或是图腾崇拜表达,彰显着神秘意味。而在当代“遗产视角”下,这些古老的壁画还有着其作为文化遗产和乡村生态景观的更多价值。

关键词： 陶瓷壁画   公共空间   公共艺术  

摘要： 陶瓷壁画作为一种依附于建筑而存在的艺术形式,拥有其独特的材料特性、可塑性以及艺术表达的可能性。并且在时代的发展中,陶瓷壁画具有承载了文脉与地域文化的独特属性。作为公共艺术的一种,陶瓷壁画以其独有的魅力介入到现当今的诸多公共空间中,不仅提升了公共空间的审美意趣,文化价值,以及提供了对于空间功能性的设置。