关键词： 壁画   意象   建筑环境  

摘要： 文章从创作的内容形式、审美取向、功能目的、空间关系和技术材料等方面将现代壁画创作中最具生命力的部分升华为"合"之意象,通过对壁画的内容与形式之"合";壁画的物质与精神空间之"合";壁画与科学技术之"合";壁画与建筑环境之"合"四个方面的分析,对"合"之内涵进行多向度的阐释,提出"合"之意象是壁画艺术创作中最具审美价值与实践意义的本质内涵,是最大限度地实现现代壁画的公共性、应用性、艺术性三者高度融合的核心问题。

关键词： 现代建筑   美术教学   小学美术   壁画   美术欣赏   失望   教学方法   审美活动  

摘要： 美术欣赏是美术教学中一个重要组成部分，可以提高学生欣赏的能力，但是如果以传统的教学方法授课的话，那么学生定会很厌倦，对这样的审美活动缺乏热情。怎样使学生热爱欣赏课，变“要你欣赏”为“我要欣赏”呢？下面我就以欣赏课《现代建筑壁画》为例谈谈我的课改举措。

关键词： 壁画   装饰   画像石  

摘要： 画像石的装饰艺术中常常打破视觉常规、舍弃现实生活的如实描写,对自然物象进行主观意向的艺术处理.研究画像石的造型艺术、布局安排等对以后的壁画艺术创作起到借鉴作用,也会丰富当代壁画的艺术表现,也有助于解决当前壁画存在的问题,真正提高壁画的创作质量.

关键词： 中国现代壁画   壁画设计  

摘要： 中国壁画自古以来就具有独特的风格,本文基于对中国现代壁画创作的现代骨、传统魂、自然衣研究、分析,这句话应当全面,综合,互渗加以对待。总结了中国现代壁画的创作思路。

关键词： Murals   Modernist art   Art exhibitions   Art festivals   Art museums   Modern art   Museum exhibits   American art   Abstract art   New Deal  

摘要： The article presents an in-depth examination into the history of the 1939 New York World's Fair and its artistic culture. Focus is given to the prominence of the modernist movement and its aesthetics within its featured mural art exhibitions. Contextual information is given regarding the planning of the World's Fair between 1935 and its launch in 1939. Analysis is offered regarding the abstract techniques used in several murals, highlighting their thematic connections to the ideologies of the Works Progress Administration which commissioned them. Specific works and artists profiled include Philip Guston, Byron Browne, and Louis Schanker.

关键词： 隋唐敦煌壁画   壁画色彩   NCS色彩体系   现代艺术设计  

摘要： 本文以研究敦煌莫高窟隋唐时期的壁画色彩为主题,尝试建立一个用以指导现代艺术设计的古代传统色彩资料库,通过选取隋、初唐、盛唐三个阶段的敦煌莫高窟壁画艺术来研究我国古代传统艺术中色彩的应用及配置。文章从不同时期的社会背景、壁画艺术成就等方面对这三个阶段的壁画艺术色彩进行了概括性的阐述。其中以第三章的第四部分为重点,运用NCS色彩分析工具对每一时期所选取的壁画图片资料,并结合相关传统色彩专业书籍中提供的颜料数据,进行提取色片、对比色标、工具分析等工作,从而得出更为科学理性的数据结论。在总结出古代传统壁画艺术具有代表性的主色调及常用色彩组合规律的同时,也为现代艺术设计提供了更为直观且易使用的参考资料及相关数据,为现代艺术设计在色彩方面的民族化进程做出一些有益的尝试与探索。

关键词： 壁画   公共艺术   现代公共环境   传承与创新  

摘要： 壁画既是传统的古老的艺术表现形态,同时它又与时俱进,随着它服务功能、服务对象的改变而兴衰。由于它的特殊性,无论是过去或现在,都无法与主流绘画艺术比肩,始终游离于传统主流绘画艺术之外,一直处于一种边缘的状态,成为一种较为边缘化的艺术表现形式。 壁画艺术经过千百年的历史,到了现代这个商业经济和文化高速发展的时代,不再是单一形式的造型艺术,已经成为一综合性的艺术,并有其特殊的艺术风格。壁画离不开公共环境,是一种公共艺术。它必须依附于建筑环境并与建筑风格达到高度的统一和谐。城市公共空间是城市精神文明的物化表现,是大众精神交流的场所,也是城市魅力的磁场,人们对一座城市的认知和向往,最容易留下美好记忆,往往是那些代表城市表征的公共艺术作品与标志性建筑。这些与艺术相结合创造出来的人造人文景观,我们把它称之为公共环境艺术,它是构成城市个性的重要元素。依托建筑外部公共环境的壁画是伴随都市发展产生的大众公共艺术,它通过特殊的艺术表现形式,融入了现代人的理念、情感,在人与建筑、公共环境的关系之中架起了一道精神沟通的桥梁。 现代壁画是材料与工艺相结合的艺术。材料是艺术表现的根基,艺术家在创作的过程中用材料来体现壁画艺术作品,借助于不同的材料进行创造。研究新的材料和特性如何在壁画中发挥作用,体现其艺术价值,正是我们所需要研究和探索,势在必行的。 面对新世纪,现代壁画摆在我们面前的,也是如何与时俱进的新课题。壁画的生命在于它的时代性和人民性。壁画是大众的艺术,它是直接面对千百万人民群众的,现代壁画应成为唱出中国新时代特征的强音;壁画是环境的艺术,营造当代大环境中的全新文化形象,研究壁画与环境的相互依存关系,如何发挥出壁画艺术家们新时代的新的创造性思维,创造出更多依存在公共环境艺术中的壁画艺术杰作,是我们当代艺术家必须勇于面对和接受的全新的挑战!

关键词： 涂鸦壁画   城市环境   人文环境  

摘要： 涂鸦壁画在中国是一种比较新鲜的壁画形式,尽管历史并不太长,但它发展迅速,在今天几乎延伸到世界的每一个角落。20世纪70年代末中国实行改革开放以来,中国城市发展的总体趋势是开放的,开放的城市在艺术上的认同,会理性地容纳这一充满活力的视觉艺术形式。诸如北京、上海、深圳这些发达的城市,其创意文化产业己经成为城市本身的第一象征,涂鸦艺术在这些城市中能得到良好的发展和广泛的认同。正如重庆市对于四川美术学院附近的老城区整改,并没有选择大规模的拆迁与改造,而是选择了创意文化的方式来改造整个区域,用涂鸦壁画的形式来重新装扮旧城区,使整个公共空间产生了新的活力和文化气息。这种手段既没有切断原本的城市脉络,也为国家节约了大量改扩建资金,成为旧城区改造一种新型的解决方案。

关键词： 敦煌壁画   设色   形式意味   线形   精微   真实  

摘要： 本论文将主要从绘画实践的视角去考察传统中国绘画艺术中的设色理念与手法。敦煌的壁画保存了大量唐及唐以前的绘画设色资料。审美学习之旅是跨越时空与疆界,敦煌的古老壁画使得我们感受色彩在古老东方特有的诗意与形式。 本论文从四个章节来讨论,第一章壁画情况概述；涉及敦煌壁画的主题出现、使用的绘画原材料、工匠、地域情况等。第二章通过这些几乎完全以线性颜色构成塑造形象的作品,这种分析唐及唐以前各时期敦煌壁画的设色风格,由此探寻中国传统艺术中对精微真实与形式的审美理解。第三章针对由于化学变化造成的古代壁画颜色的变异,以及由此导致新的观看视觉感受。第四章是敦煌壁画设色在现代艺术中的影响。现代画家的临摹所受到的启迪；新的图片式的观看方式；远古与现代艺术跨时空的对应；都能帮助我们探求艺术中的传统意义与其延伸在新的领域中的生命力。 在此,谨通过一个绘画者的视线,在早期敦煌壁画艺术中,选择具有代表意义的绘画作品来寻找曾经出现的绚丽的诗意色彩,这种蕴育“形式意味”与“精微真实”结合的力量也对现代的绘画有各种发展的可能。