关键词： 壁画艺术   艺术体现   和谐美   现代   社会责任感   精神创造   “大我”   “小我”  

摘要： 随着时代的发展。壁画家以高度的社会责任感和“小我”服务“大我”的精神创造一幅幅现代壁画，给人在欣赏壁画艺术的同时也体现出了现代壁画艺术的内在和外在的和谐美。以下笔者就结合自身实践，从构图、色彩以及材质三方面探讨现代壁画艺术体现的内在和谐美，并从审美、情感以及社会责任感三个方面探讨现代壁画艺术体现的外在和谐美，作出以下几点仅供同行参考与交流之用的浅显之见。

关键词： 综合材料   壁画   视觉艺术   意蕴   艺术形象  

摘要： 现代壁画是一种集多学科于一体的一门艺术形式,它作为一种装置于公共环境中的艺术,积极地参与现代社会和城市形象的建设与发展。现代综合材料壁画设计以其丰富的创造性和想象力作用于所处的空间,从而创造出美的艺术作品并传达深厚的意蕴和内涵,揭示各种精神意义和特征。本文就现代综合材料壁画设计的视觉语言及其精神渊源展开分析,从而发掘视觉语言更新的艺术观念以及形象表现,突出视觉语言更新在现代综合材料壁画设计中的重要精神意义和美的内涵。

关键词： 唐代敦煌壁画   现代平面构图   表现形式   关联  

摘要： 敦煌莫高窟(Dunhuang Caves)俗称千佛洞,被誉为20世纪最有价值的文化发现。敦煌壁画是敦煌石窟艺术的主要组成部分,敦煌壁画形象逼真。唐代是敦煌壁画的鼎盛时期,唐代大量优秀的壁画作品代表着我国石窟壁画艺术的最高水平,其内容充分表现了唐代西域的独特风情以及修道者的朴实思想。唐代敦煌壁画与众不同的绘画风格与艺术表现力为现代的平面设计与构图提供了丰富的素材与灵感。笔者根据对唐代敦煌壁画的实际考察与采风,在分析敦煌壁画的创作思想、绘画特点以及艺术表现形式的基础上,探究敦煌画像与现代平面构图之关联,为现代平面构图提供灵感与可供借鉴的艺术表现形式。

关键词： 现代壁画   材质   视觉心理效应  

摘要： 现代壁画的材质地位的转变,使开发材质独特的视觉语言和研究材质产生不同的视觉心理效应,材质的选择成为现代壁画创作的重要部分。文章结合美学、艺术心理学、人体工程学等有关知识,从量感、运动感、空间知觉、时间感、肌理感等五个方面对材质的视觉心理效应在壁画中的运用展开分析与讨论。

关键词： 历史文化名城   壁画艺术   大同市   发言摘要   双年展   国际   论坛   现代  

摘要： 地点：大同云冈建国宾馆 时间：2012年9月27日 上午学术 主持：殷双喜 操学诚（大同市副市长）：大同的古代建筑、壁画、雕塑艺术都取得了很高成就。今天，大同强调文化城市战略，努力做保护、修复文化古迹的工作。在这个过程中，我们非常重视壁画、雕塑和建筑的研究与探讨，打造中国的的历史文化名城。

关键词： 艺术家   壁画风潮   抗战初期   中国现代美术史  

摘要： 国家与艺术家的关系是艺术史上的基本命题之一。放在中国现代美术史的语境中，特别是放在抗日战争初期交战国双方的跨语境背景下，国家与艺术家的关系显得尤为突出。本文以1938年作为考察中国现代美术史的历史分期点，而不是通常的1949年，正是基于这一关键命题的现代释读。而构成这一释读的艺术史现象，是1938年8、9月间在武汉由著名剧作家田汉主持，以及王式廓、李可染等十余位画家集体创作的黄鹤楼大壁画。这幅大壁画的创作现场，不仅见证了民族国家与艺术家之间紧密关系的确立，也预示了信奉自由主义和个人主义的现代艺术的重大转型。现代美术运动的代表人物、决澜社画家倪贻德在这幅象征着国家主义和集权主义的大壁画中的出场和退场，提供给我们一个极佳的视角，以此来考察国家与艺术家之间全新关系的复杂生成过程。围绕着这幅壁画的制作，本文从武汉的国民政府政治部三厅、倪贻德游学日本的历史背景、抗战初期中国大陆的壁画风潮、中日之间的宣传战以及孤岛时期洋画运动的余续等五个部分。本文以跨语境的视野重构这段至为重要但却被历史叙述所忽视的转折点，并从世界艺术史的范围，深化对导致中国现代美术这一重大转折的各种成因的总体认识。

关键词： 壁画艺术   现状特征   和谐美  

摘要： 现代壁画艺术应当适应时代的发展和审美的新要求，从情节性、叙事性的具象绘画形式，向情态化、抽象化、以及材料多元化的装饰艺术转变，从而达到满足大众审美、提升社会意识、净化人类心灵的艺术目的。文章介绍了壁画艺术的现状特征，探讨了现代壁画艺术之和谐美。

关键词： 永乐宫壁画   现代插画   视觉传达  

摘要： 本文通过分析永乐宫壁画的绘画技法以及艺术风格，不仅可以从中领略我国古代绘画艺术的风采，还可以从中得到发展中国绘画艺术的重要启示，从而解读其在现代插画中的广泛应用。首先通过研究永乐宫壁画中丰富的题材，领略其高超的画技，从其绘画特点中了解所展现出的思想倾向和艺术特色。永乐宫壁画在现代插画中的运用集中体现在对主题提炼、题材选择、形象塑造、体裁驾驭、艺术语言以及艺术手法等方面。通过逐一列举其线条、色彩、服饰以及绘画手法对现代插画的影响，从而详细阐述永乐宫壁画在现代插画中的应用，使此类现代插画的针对性一目了然。以视觉传达的角度解读永乐宫壁画在现代插画中的所表达的绘画意境与情感渲染，将永乐宫壁画中虚与实，疏与密的绘画手法以及飘逸的情感色彩融入到现代插画中。

关键词： 中国古代壁画   现代化多媒体   展示   应用  

摘要： 随着现代多媒体技术的发展,越来越多的中国古代文化被重新加工和展示,壁画艺术也因此获得了新的生命。相对于传统壁画,多媒体壁画更加具有优势,摆脱了传统壁画创作的诸多束缚,使多媒体壁画的创作自由度更大,表现效果更多样。通过多媒体元素的加入,传统的壁画具有了全新的展示和应用方式。

关键词： 敦煌壁画   现代重彩画   嬗变  

摘要： 中国古代早期的重彩画产生于旧石器时代。伴随着丝绸之路的兴盛和佛教的传入，不同国度(地域)文化之间的相互融合，以色彩为主要表现形式的敦煌壁画逐渐形成，随后在隋唐时期发展到顶峰。但是到了唐宋，水墨文人画取代重彩画而成为当时绘画的主流。改革开放以来，对于怎样继承和发扬传统中国画和吸收外来的艺术精华的问题，我们应该认真考虑。古典重彩画具备很强的的色彩表现力和材质肌理表现力，现当代画家正在为古典重彩画的复兴和创新做着不懈的努力和付出，致力于开拓新技法、新材质等绘画语言，使现代重彩画的表现空间和绘画领域更为广阔和宽泛。因此，现代重彩画对敦煌壁画的继承和拓展对当今中国绘画的发展空间具有深远的意义。 本文力图通过敦煌壁画与现代重彩画之间的关联性，想尝试诠释现代重彩画对敦煌壁画的创新与升华。从古代敦煌壁画谈起，分析了敦煌壁画的风格面貌，系统的阐述了现代重彩画在造型、材质、技法上对敦煌壁画的继承和拓展。阐述了近现代致力于探索重彩画的画家的个人风格及他们在重彩画创作上的问题点，论述了中国工笔画演变的整个历史过程及发展形态，并表明了自己的观点“重归传统与焕发传统”，这也是本文的创新点所在。最后，叙述现代重彩画对整个中国绘画发展的意义。现代重彩画的发展不仅要对整个传统绘画传承与创新，还要敞开心胸，走向全世界，要既具备民族性，又具备世界性。