关键词： 综合材料   壁画创作   优越性  

摘要： 壁画创作是一种传统的公共艺术表现形式在历史舞台上,扮演着重要的艺术角色.近年来,人们的审美观念不断发展,对壁画艺术中美的要求也不断提高,单一材料的壁画创作选择已经不能够达到人们的审美要求了,因此艺术家们更加倾向于综合材料来进行壁画的创作.综合材料也在不断展现出自身的优越性.本文将多角度的介绍综合材料在现代壁画创作中的作用.

关键词： 借鉴   融合   现代油画   敦煌壁画  

摘要： 中国拥有上下五千年的辉煌灿烂文化,敦煌文化也是其中的一部分。敦煌文化是中国古代传承下来的最重要的文化遗产,对中国现代油画的影响也是不言而喻的。敦煌壁画不管是构图、色彩还是线条,都会对中国的现代油画产生影响。敦煌壁画的影响十分深远,就算是千年后的今天,依旧可以留给我们无限的震撼和无穷的遐想。我们在折服于这些能工巧匠巧夺天工的壁画作品的时候,同样也应该思考中国现代油画创作应该如何借鉴这些悠久的历史遗产,从而做到推陈出新、革故鼎新。这是现如今要考虑的问题。

关键词： 敦煌早期壁画   造型设计   色彩特征   装饰语言  

摘要： 敦煌壁画作为中华民族文化的典型代表,是多元文化碰撞的产物,极具丰富文化底蕴和时代审美特征。敦煌早期壁画从北凉到北周的一百六十多年时间里,呈现出率真、质朴、自由的艺术特征,装饰语言不仅有西域的神韵还有汉画的风貌,极具神秘感和灵动性。文章研究方式以图像分析和问卷分析为主,首先,通过对敦煌早期壁画造型手法、色彩语言的规律分析,总结出敦煌早期壁画的艺术审美特征,其次,通过问卷统计大众尤其是现代年轻人对敦煌早期壁画的认知程度,以及喜好程度,从而为设计提供数据支持。然后,运用实践方法,将敦煌早期平面装饰语言与现代平面设计进行紧密结合,继而融入人们的生活,形成鲜明的具有中华民族传统文化特色的现代设计体系。

关键词： 敦煌壁画   山水元素   现代壁画  

摘要： 敦煌壁画中的山水元素有着强烈的时代特色,各时期的风格样式反映了各个时代不同阶段的审美和意识形态的发展,对现代壁画设计的充盈与创新有着重要的借鉴意义。本文采用图像解读、文献释读、举例说明、类比分析和综合归纳等方法,以敦煌壁画中两个时期魏晋南北朝和唐代壁画中山水图像的元素为研究对象,结合社会背景和山水画的发展脉络、中国传统文化与中国古代传统思想系统地分析了其艺术特征和艺术情感,并在此基础上进一步探索敦煌壁画艺术在现代艺术创作中的再利用,思考在现代设计语境中如何将传统绘画元素与现代壁画进行有效结合,探索具有本土历史文化感的现代壁画设计。文章分为四个部分,第一部分和第二部分分别系统地从构图、造型、色彩和用笔梳理了魏晋南北朝和唐代敦煌壁画中山水元素的艺术特征,从人与景、景与景、情与景的角度分析了魏晋南北朝和唐代敦煌壁画中山水元素的空间情景关系;第三部分总结魏晋南北朝和唐代敦煌壁画中山水元素对现代壁画设计的启发意义和借鉴路径;第四部分通过敦煌壁画在现代壁画创作中的运用《哪吒闹海》和本人的创作《茶峒概念壁画设计》为具体实践案例,探讨了敦煌壁画山水元素在当下社会文化背景中的审美应用,提升现代壁画作品的民族精神和文化厚度。

关键词： 敦煌艺术   彩绘家具   场景展现  

摘要： 敦煌壁画是中华文化的一颗璀璨的明珠。敦煌壁画是有中国气派和民族特点的艺术,与传统绘画有着不同的特征。艺术源于生活,艺术自身也有着本民族的艺术表现。随着人们对传统文化的认识,对居住环境的布局和陈设有了一种与众不同民族审美情调和审美特征。本论文在对敦煌壁画艺术深入了解文化背景的基础上,从壁画与家具结合入手,寻求家具设计与敦煌壁画的结合点,为家具彩绘设计提供新的理论思考。在艺术理论指导下,使敦煌艺术与家具设计结合变得更加完美,在不断吸收借鉴传统家具设计的范例的同时,再进行推陈出新,从理论探研和应用实践上为彩绘家具设计和发展贡献自己的一份力量。本论文首先从彩绘设计的概念及审美特征入手,对彩绘家具的沿革进行归纳总结,从而把握彩绘家具的基础及精神内涵。其次,就历代壁画和绘画作品中出现的家具进行归纳与整理,在此基础上,对当代彩绘家具进行初步总结。基于对敦煌壁画艺术及彩绘家具设计的理解,以简约造型、局部彩绘的形式创新进行制作。全文以彩绘家具设计理论、表现形式、材料选择及环境营造多个方面进行整体系统分析。最终,通过当代家具应用设计使彩绘家具在敦煌艺术的表现形式上不断突破与创新,使作品呈现出清雅、质朴的本质艺术美。

关键词： 现代壁画教育   沿革   创新发展  

摘要： 现代壁画教育的发展,不能仅仅局限于绘画领域,在科学技术不断发展的今天,现代变化也应当寻求沿革的新方向,以促进自身更好的发展。

关键词： 工笔人物画   东西方融合   色彩   艺术创作  

摘要： 敦煌壁画中可供当代绘画吸取的养分比比皆是,历代宗教绘画的造型、样式、色彩、以及石窟绘画特有的装饰性。然而对于壁画的借鉴要有所取舍,在表达自身感受的基础上适当地融入壁画的元素,并非简单的照搬或套用。我喜欢魏晋时期壁画的色彩,用色大胆,不拘泥于形象的束缚,整个画面的流动感极强,色彩艳丽,极具装饰性,但色块间缺乏一定的协调与统一,但随着时间的打磨,褪去了火气与生涩,而今如玉石般温润;这让我联想到一些西方当代绘画的面貌,同样是平涂一些色块,却能让人感受到一块颜色内在的神情;有时候一幅画的颜色屈指可数,会出现对比强烈的两块颜色,甚至是补色,但都统一在某种色调里,我自认为这两者中有着些许联系。我无法肯定这种联系,也无法确定近现代西方绘画是否受到东方石窟艺术用色的启迪,也许艺术本身就是世界性的,在一定高度殊途而同归,无所谓谁学谁。他们对我而言都是宝贵的养分,于是主观的试图在其间建立某种联系,提取艺术的共性为我用。

关键词： 壁画   传统   现代  

摘要： 壁画艺术有较长的发展历史,也曾在人类文明史上留下浓重的一笔。不管是古代壁画还是现代壁画,他们的存在本质均有非常高的研究价值。

关键词： 敦煌壁画   现代人物画   发展   影响  

摘要： 敦煌石窟位于我国西北地域,受特殊历史背景以及独特地理环境的影响,石窟所展示的图像资料主要为魏晋时期至宋末元初极具时代特色的场景,其中包括体育运动、重大历史事件、生活用具以及农耕服饰等多项内容,场面极其宏伟,同时绘画内容也相对丰富,壁画主要将人物作为主线,为人们提供了详尽的历史资料,而敦煌壁画对于现代文化的影响极大,甚至对于现代人文化的发展起到带动性作用.而本文则主要针对敦煌壁画对现代文化的发展与影响相关问题进行分析,并提出了相应的见解与思考.

关键词： 岩画   人物图像   现代壁画  

摘要： 在左江花山岩画中,有着众多形态与类型各不相同的人物图像,同时还包含了各种各样的舞蹈队形,它们都展现了各自不同的独特寓意与作用.本文主要通过研究花山岩画中各式各样人物图像的不同艺术特征,全面分析现代壁画创作与花山岩画中人物图像的传承关系,从而进一步充实和完善现代壁画创作的理论体系.