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关键词： 非物质文化遗产   苗族蜡染   传播  

摘要： 非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分。随着经济和社会的高速发展，第一批被列入国家级非物质文化遗产名录的黔东南苗族蜡染的生存环境发生了极大改变。鉴于此，本文以苗族蜡染为研究对象，从传播学的角度，采用田野调查法分析其传播现状以及在传播中面临的问题，期望能为黔东南苗族蜡染技艺的传播和发展提供助益。

关键词： 苗族蜡染   高中美术课程   民族文化   教学实践  

摘要： 在教育改革的不断深化背景下,高中美术课堂的教学内容日渐丰富多彩,其中地域文化的融入尤为引人注目。贵州苗族蜡染,作为我国传统民间艺术的瑰宝,不仅拥有其独树一帜的审美特质,更承载着深厚的文化意蕴。将这一艺术形式纳入高中美术教学,不仅有助于提高学生的审美鉴赏力和创新创造力,还能加深他们对民族文化的认识与传承。本研究致力于探讨将贵州苗族蜡染艺术融入高中美术教学实践的路径,并结合核心素养的理念,对教学策略与内容进行创新性设计。首先,本研究深入挖掘苗族蜡染艺术的历史沿革、精湛技艺和独特风格,探讨其在美术教育中的独特价值,为教学实践提供坚实的理论支撑。继而,秉承培养学生核心素养的目标,设计出一套融合蜡染艺术的教学目标与内容,通过与高中美术课程的有机结合,培育学生的审美鉴赏力、创造力、文化自信心以及民族认同感。在具体的教学过程中,采纳多元化的教学手段和评价机制,重视学生个性化展现,引领学生深入领略苗族蜡染艺术的灵魂。通过教学实践的探索,本文系统梳理了贵州苗族蜡染的起源、演变、保护与传承,以及其艺术特色,深入分析了将其融入高中美术课程的教育意义,旨在为传承优秀传统文化、促进教师专业化成长以及提升学生艺术核心素养提供理论依据。研究中,采用问卷调查法对高中生和教师进行了调研,以评估苗族蜡染课程的实施成效,并对教学设计进行了实践性探索。最终,本文提出了在高中美术课程中实施苗族蜡染教学的基础与可行性,并详细阐述了教学目标和内容的编排,旨在为实际教学活动提供借鉴与指导。

关键词： 丹寨苗族   蜡染纹样   现代女包   IP形象设计   融合创新  

摘要： 丹寨苗族蜡染具有深厚的文化底蕴和独特的艺术价值,在贵州少数民族传统手工艺中有着不可或缺的重要地位。2006年丹寨苗族蜡染被选入第一批国家级非物质文化遗产保护名录。随着时代的演变与社会的发展,国人文化自信的增强,具有独特魅力的民族文化愈发受到人们的关注。但是,丹寨蜡染在发展过程中呈现出创意产品形式单一、同质化严重、创新意识不足以及民族品牌效应薄弱等问题,使其发展推广面临极大的挑战,这成为摆在我们面前探究的新课题。 本文以丹寨蜡染纹样在现代女包设计中的实践应用为切入点,运用文献检索、田野调查和比较分析等研究方法,对丹寨苗族蜡染纹样的历史溯源,纹样种类、风格特点与发展现状进行详细阐述。同时将丹寨蜡染与贵州不同地区的蜡染及其纹样进行多方位的比较分析,并对现代女包的功能需求、造型样式种类、创意审美及相关学术研究成果进行梳理和探析。用Adobe Illustrator、Core LDRAW等现代科技制图软件,对传统的丹寨蜡染纹样进行矢量化提取,局部解构、拆分重组等创新处理,对所创新设计的女包款式、功能划分、色彩搭配、部件材料的选择进行科学合理的论证。在此基础上设计并制作出以“盛装”和“八寨”等系列的现代女包创意作品,从而为探索丹寨苗族蜡染纹样在当代设计的创新发展之路及丹寨苗族蜡染等非物质文化遗产在当今时代下的创新转化提供助力并形成可借鉴的思路。

关键词： 苗族蜡染   蜡染技艺传承与保护   蜡染创新实践  

摘要： 本文主要探讨苗族蜡染技艺的传承与创新实践。苗族蜡染技艺是中国非物质文化遗产之一，经历了数百年的传承和发展。苗族蜡染技艺的传承主要依赖于口口相传的方式，但这种传统方式受到人口流动增加和市场需求变化等的挑战。为了保护和传承这种传统手工艺，政府和社会组织投入了大量资金和精力。同时，苗族蜡染技艺的传承者也在尝试着将这种传统手工艺与现代化相结合，通过创新设计、使用新的染料和材料、开拓新的市场等方式，让苗族蜡染技艺焕发出新的生机和活力。本文强调，在保护和传承苗族蜡染技艺的过程中，需要平衡传统与现代的关系，既要坚持传统技艺的纯粹性和原汁原味，又要积极适应现代化的发展趋势，创新和开拓新的市场，让苗族蜡染技艺得以传承和发展下去。

关键词： 贵州丹寨   苗族蜡染   非物质文化遗产   工艺与发展  

摘要： 贵州丹寨苗族蜡染艺术作为中国非物质文化遗产宝库中的瑰宝,对于整体蜡染艺术研究具有不可忽视的学术价值和文化意义。其作为一种重要的少数民族文化遗产,不仅承载了丰富的历史文化内涵,也凸显着中国传统工艺的独特风貌。 本文的研究目标在于系统地分析贵州丹寨地区苗族蜡染艺术的历史沿革、工艺特色、纹样象征以及在当代文化融合中的传承与演变。贵州丹寨苗族蜡染之所以能在该地区得到独特发展,与丹寨地区的农耕经济、偏远地理位置及苗族人民强烈的传统文化意识密切相关。此外,人员的流动、地理环境及社会经济的进步也为贵州丹寨苗族蜡染艺术的传播与发展提供了良好的条件。 蜡染技艺的演进是工艺流程与制作工具不断革新的结果。例如,布由手工织布到批量化生产,蜡刀的制作材料从传统的竹签材质转变为导热性能良好硬度适中的黄铜,蜡的选取由采取野生蜂巢转变为人工饲养蜜蜂而得到蜂蜡或将蜂蜡与石蜡混合,蓝靛的制作更加精细化,这些改变不仅提升了蜡染工艺的质量和效率,也推动了贵州丹寨苗族蜡染艺术形式的创新和多样化。贵州丹寨苗族蜡染中的纹样同样蕴含着深厚的文化象征意义,其中蝴蝶纹样象征了对生命的敬畏与希望,鱼纹寓意着多子多福,而窝妥纹则表达了对祖先的敬仰和对传统文化的珍视,除此以外,龙纹、马蹄纹、铜鼓纹等亦有着独特的象征性意义,这不仅反映了贵州丹寨苗族人民对传统文化的坚守和传承,也表达了当地人民对未来美好生活的希望和追求。 在全球一体化进程中,文化融合为贵州丹寨苗族蜡染带来了新的挑战与机遇。现代审美趋势影响着贵州丹寨苗族蜡染工艺的创作革新,跨文化活动则为其推广与传播提供了更广阔的平台。为了实现民族文化的可持续发展和国际间交流合作,成昊设计师作为贵州丹寨苗族蜡染工艺走向世界的代表性人物,其作品具有强烈的民族性与时代性特色,从创作的时装作品角度来看,贵州丹寨苗族蜡染工艺需要融合传统民族特色与现代设计理念,增强其艺术价值和文化影响力,进一步推动民族文化的可持续发展和国际交流合作。

关键词： 非物质文化遗产   苗族蜡染   传承创新   图像叙事  

摘要： 苗族蜡染是国家级非物质文化遗产之一,承载着深厚的历史文化和民族智慧。蜡染作为民间传统纺织印染手工艺传承至今,以独特的防染技术和染色工艺结合,创造出与其他工艺完全不同的艺术风貌,受材料性和地域性的影响,塑造出独特的图案魅力。然而,随着城镇化的迅猛推进和科技日新月异的发展,非遗传承人的队伍逐渐凋零,苗族蜡染面临技艺流失、图案变异的严峻挑战,其传承与创新之路显得尤为迫切。 通过前期对相关文献与资料的深入梳理,以及国家导向的细致研究,发现从非物质文化遗产角度系统探讨苗族蜡染的研究尚显匮乏。因此,本文立足非物质文化遗产的视角,以传统蜡染图案为研究对象,系统总结其背后的故事传说和传承价值,并构建桂北地区苗族蜡染非遗传承和创新的设计策略。本研究内容涵盖多个层面:首先,深入剖析苗族历史背景和典型图案的叙事性分析,挖掘其深层的文化隐喻,揭示其中的价值;其次,通过桂北地区的实地调研,全面分析当地苗族蜡染资源概况,在半结构式访谈的基础上,利用NVIVO软件进行编码的分析处理,得到扎根理论的相关概念模型,并通过饱和度及信效度的验证确保理论框架的合理性,探索非遗传承与创新中的设计原则与方式。最后,基于前期研究和理论模型的解读,提炼出苗族蜡染的特征要素,运用图像叙事的方式,从情景渲染、情感体验、本能化还原、精神分析等多个角度进行系统论述,据此对苗族蜡染进行再设计,构建出桂北地区苗族蜡染传承与创新的设计策略,并通过调查问卷验证设计的可行性。 总体而言,本文旨在通过非遗视角与图像叙事设计手法,构建苗族蜡染传承与创新的设计策略。研究以蜡染文化衍生品为载体,旨在拓展文化认知,深化文化自信,为非物质文化遗产的传承与创新提供坚实依据。同时,期望本研究设计策略能为桂北地区非遗发展贡献理论支持与现实指导。

关键词： 苗族   蜡染文化创意产业   产业链   市场竞争力  

摘要： 在文化创意产业的推动下，广西苗族蜡染逐渐走向市场，成为具有地域特色的文化商品。然而，当前广西苗族蜡染文化创意产业在发展中仍面临产品创新不足、市场竞争力弱、产业链不完善，以及知识产权保护不力等问题。针对这些问题，本文提出了创新产品设计、提升市场竞争力、完善产业链，以及加强知识产权保护等对策与建议，以期推动广西苗族蜡染文化创意产业的健康、长远、可持续发展。

关键词： 湘西苗族蜡染   凤鸟纹   女装设计  

摘要： 湘西苗族蜡染作为我国传统印染技艺的典型代表之一,也是非物质文化遗产的重要组成部分。在湘西苗族的蜡染艺术中,凤鸟纹样代表着该地区的蜡染特色,在我国传统民族图案中形成了自己独特的风格,并占有举足轻重的地位。经历了数千年的历史演变,它凭借其丰富的造型特征和独特的艺术魅力,彰显了苗族人民的智慧和精神,展现了他们对生活的热爱和对美好的向往。 本课题以湘西苗族蜡染中的凤鸟纹为研究对象,首先梳理了蜡染凤鸟纹的文化脉络,并对其独特性、文化内涵和艺术特征进行了分析与归纳。在此基础上,通过分析相关的图片资料和应用案例,总结了蜡染凤鸟纹在现代女装中的应用原则,以及在色彩、图案、工艺等方面的设计应用方法。最后,本课题尝试了一系列针对湘西苗族蜡染凤鸟纹图案在现代女装中的设计实践,包括灵感来源的确立、主题元素的提取与转换、效果图的设计、CAD制版、3D样衣实验与修改、成衣制作及立体装饰,从而力图探索少数民族传统纹样在新时代背景下的新型表达方式,以满足现代女性的审美需求。同时,本课题研究希望能够引发人们对传统文化元素在现代设计领域中创新应用的深入思考。

关键词： 文化生态   手工艺   丹寨   苗族蜡染   文创产品设计  

摘要： 丹寨苗族蜡染作为中国独具代表性的传统手工技艺,素有“东方第一染”的美称。近些年来,随着自然及社会环境的不断变迁,丹寨苗族蜡染等传统手工艺的文化生态正面临着极大的机遇和挑战。当今社会如何保持传统手工艺文化的原真性,使之顺应时代的潮流而持续、良性发展,是一个亟需解决的重要问题。 论文以丹寨苗族蜡染及其文化生态环境为切入点,从文化生态学、设计学等理论出发,将丹寨苗族蜡染置于“人—自然—社会”的整体系统之中,探索其内在关联性,为解决丹寨苗族蜡染在现代社会环境下的发展问题提供了坚实的理论基础。通过田野调查、系统分析、案例实证等方法,探讨了丹寨苗族蜡染外部自然、社会环境的演变与内部文化精神内核、社会功能价值、传承社会基础的续存等问题。进一步将内外文化生态之间的耦合关系总结为文化属性的变化,从中挖掘出丹寨苗族蜡染当前面临的机遇与困境。提出在动态、适应的文化生态视角下,将丹寨苗族蜡染精神、符号、工艺等核心文化属性与先进科学技术、双重社会需求相结合的创新设计思考,以文创产品设计实践验证其合理性与可行性,促进丹寨苗族蜡染在文化生态变迁过程中的迭代与成长。进而助力丹寨苗族蜡染的保护与承传,拓展其生存空间,并为其他传统手工艺文化的当代价值转换提供切实可行的理论与实践参考。