摘要： 列入年份:2006年苗族蜡染技艺是中国的传统手工技艺之一,最早可以追溯到秦汉时期。蜡染在贵州省丹寨县、安顺县、织金县的苗族世代传承,古称“蜡缬”,苗语称“务图”,意为“蜡染服”。蜡染技艺是用蜡刀蘸熔蜡,绘花于布后以蓝靛浸染,然后用沸水去除蜡,布面上就会呈现出蓝底白花或白底蓝花的多种图案。同时在浸染中,

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关键词： 非物质文化遗产   苗族蜡染   传播  

摘要： 非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分。随着经济和社会的高速发展，第一批被列入国家级非物质文化遗产名录的黔东南苗族蜡染的生存环境发生了极大改变。鉴于此，本文以苗族蜡染为研究对象，从传播学的角度，采用田野调查法分析其传播现状以及在传播中面临的问题，期望能为黔东南苗族蜡染技艺的传播和发展提供助益。

关键词： 丹寨苗族   蜡染纹样   现代女包   IP形象设计   融合创新  

摘要： 丹寨苗族蜡染具有深厚的文化底蕴和独特的艺术价值,在贵州少数民族传统手工艺中有着不可或缺的重要地位。2006年丹寨苗族蜡染被选入第一批国家级非物质文化遗产保护名录。随着时代的演变与社会的发展,国人文化自信的增强,具有独特魅力的民族文化愈发受到人们的关注。但是,丹寨蜡染在发展过程中呈现出创意产品形式单一、同质化严重、创新意识不足以及民族品牌效应薄弱等问题,使其发展推广面临极大的挑战,这成为摆在我们面前探究的新课题。 本文以丹寨蜡染纹样在现代女包设计中的实践应用为切入点,运用文献检索、田野调查和比较分析等研究方法,对丹寨苗族蜡染纹样的历史溯源,纹样种类、风格特点与发展现状进行详细阐述。同时将丹寨蜡染与贵州不同地区的蜡染及其纹样进行多方位的比较分析,并对现代女包的功能需求、造型样式种类、创意审美及相关学术研究成果进行梳理和探析。用Adobe Illustrator、Core LDRAW等现代科技制图软件,对传统的丹寨蜡染纹样进行矢量化提取,局部解构、拆分重组等创新处理,对所创新设计的女包款式、功能划分、色彩搭配、部件材料的选择进行科学合理的论证。在此基础上设计并制作出以“盛装”和“八寨”等系列的现代女包创意作品,从而为探索丹寨苗族蜡染纹样在当代设计的创新发展之路及丹寨苗族蜡染等非物质文化遗产在当今时代下的创新转化提供助力并形成可借鉴的思路。

关键词： 苗族蜡染   蜡染技艺传承与保护   蜡染创新实践  

摘要： 本文主要探讨苗族蜡染技艺的传承与创新实践。苗族蜡染技艺是中国非物质文化遗产之一，经历了数百年的传承和发展。苗族蜡染技艺的传承主要依赖于口口相传的方式，但这种传统方式受到人口流动增加和市场需求变化等的挑战。为了保护和传承这种传统手工艺，政府和社会组织投入了大量资金和精力。同时，苗族蜡染技艺的传承者也在尝试着将这种传统手工艺与现代化相结合，通过创新设计、使用新的染料和材料、开拓新的市场等方式，让苗族蜡染技艺焕发出新的生机和活力。本文强调，在保护和传承苗族蜡染技艺的过程中，需要平衡传统与现代的关系，既要坚持传统技艺的纯粹性和原汁原味，又要积极适应现代化的发展趋势，创新和开拓新的市场，让苗族蜡染技艺得以传承和发展下去。

关键词： 湘西   苗族蜡染   纹样   符号学  

摘要： 湘西苗族蜡染纹样不仅构成了苗族文化的视觉核心，更是其民族历史与文化精髓的象征。研究从符号学视角出发，对湘西苗族蜡染纹样的历史意义及文化内涵进行了深入探讨，并利用相关实物资料作为研究线索，对湘西苗族蜡染纹样符号的“能指”“所指”与“意指”之间的关系进行了详尽分析。研究发现，湘西苗族蜡染纹样在“能指”的层面上，其显著特征包括纹样组织中的节奏感与韵律感、整体构图的规整性以及物象的平面化处理；在“所指”的维度上，则显示出浓厚的崇拜性质。研究认为，通过对湘西苗族蜡染纹样的符号学解读，湘西苗族传统民族文化得到了进一步的挖掘与传承，不仅充分展示了中国传统文化的独特魅力，也为现代服装设计的发展提供了宝贵的参考。

关键词： 贵州丹寨   苗族蜡染   非物质文化遗产   工艺与发展  

摘要： 贵州丹寨苗族蜡染艺术作为中国非物质文化遗产宝库中的瑰宝,对于整体蜡染艺术研究具有不可忽视的学术价值和文化意义。其作为一种重要的少数民族文化遗产,不仅承载了丰富的历史文化内涵,也凸显着中国传统工艺的独特风貌。 本文的研究目标在于系统地分析贵州丹寨地区苗族蜡染艺术的历史沿革、工艺特色、纹样象征以及在当代文化融合中的传承与演变。贵州丹寨苗族蜡染之所以能在该地区得到独特发展,与丹寨地区的农耕经济、偏远地理位置及苗族人民强烈的传统文化意识密切相关。此外,人员的流动、地理环境及社会经济的进步也为贵州丹寨苗族蜡染艺术的传播与发展提供了良好的条件。 蜡染技艺的演进是工艺流程与制作工具不断革新的结果。例如,布由手工织布到批量化生产,蜡刀的制作材料从传统的竹签材质转变为导热性能良好硬度适中的黄铜,蜡的选取由采取野生蜂巢转变为人工饲养蜜蜂而得到蜂蜡或将蜂蜡与石蜡混合,蓝靛的制作更加精细化,这些改变不仅提升了蜡染工艺的质量和效率,也推动了贵州丹寨苗族蜡染艺术形式的创新和多样化。贵州丹寨苗族蜡染中的纹样同样蕴含着深厚的文化象征意义,其中蝴蝶纹样象征了对生命的敬畏与希望,鱼纹寓意着多子多福,而窝妥纹则表达了对祖先的敬仰和对传统文化的珍视,除此以外,龙纹、马蹄纹、铜鼓纹等亦有着独特的象征性意义,这不仅反映了贵州丹寨苗族人民对传统文化的坚守和传承,也表达了当地人民对未来美好生活的希望和追求。 在全球一体化进程中,文化融合为贵州丹寨苗族蜡染带来了新的挑战与机遇。现代审美趋势影响着贵州丹寨苗族蜡染工艺的创作革新,跨文化活动则为其推广与传播提供了更广阔的平台。为了实现民族文化的可持续发展和国际间交流合作,成昊设计师作为贵州丹寨苗族蜡染工艺走向世界的代表性人物,其作品具有强烈的民族性与时代性特色,从创作的时装作品角度来看,贵州丹寨苗族蜡染工艺需要融合传统民族特色与现代设计理念,增强其艺术价值和文化影响力,进一步推动民族文化的可持续发展和国际交流合作。

关键词： 苗族   蜡染文化创意产业   产业链   市场竞争力  

摘要： 在文化创意产业的推动下，广西苗族蜡染逐渐走向市场，成为具有地域特色的文化商品。然而，当前广西苗族蜡染文化创意产业在发展中仍面临产品创新不足、市场竞争力弱、产业链不完善，以及知识产权保护不力等问题。针对这些问题，本文提出了创新产品设计、提升市场竞争力、完善产业链，以及加强知识产权保护等对策与建议，以期推动广西苗族蜡染文化创意产业的健康、长远、可持续发展。

关键词： 文化生态   手工艺   丹寨   苗族蜡染   文创产品设计  

摘要： 丹寨苗族蜡染作为中国独具代表性的传统手工技艺,素有“东方第一染”的美称。近些年来,随着自然及社会环境的不断变迁,丹寨苗族蜡染等传统手工艺的文化生态正面临着极大的机遇和挑战。当今社会如何保持传统手工艺文化的原真性,使之顺应时代的潮流而持续、良性发展,是一个亟需解决的重要问题。 论文以丹寨苗族蜡染及其文化生态环境为切入点,从文化生态学、设计学等理论出发,将丹寨苗族蜡染置于“人—自然—社会”的整体系统之中,探索其内在关联性,为解决丹寨苗族蜡染在现代社会环境下的发展问题提供了坚实的理论基础。通过田野调查、系统分析、案例实证等方法,探讨了丹寨苗族蜡染外部自然、社会环境的演变与内部文化精神内核、社会功能价值、传承社会基础的续存等问题。进一步将内外文化生态之间的耦合关系总结为文化属性的变化,从中挖掘出丹寨苗族蜡染当前面临的机遇与困境。提出在动态、适应的文化生态视角下,将丹寨苗族蜡染精神、符号、工艺等核心文化属性与先进科学技术、双重社会需求相结合的创新设计思考,以文创产品设计实践验证其合理性与可行性,促进丹寨苗族蜡染在文化生态变迁过程中的迭代与成长。进而助力丹寨苗族蜡染的保护与承传,拓展其生存空间,并为其他传统手工艺文化的当代价值转换提供切实可行的理论与实践参考。

摘要： 蜡染，是一种利用蜡的特性的染布技巧，世界上许多地方都有着类似的手工艺技术。在中国西南的少数民族当中，最受瞩目与推崇的是苗族的蜡染，甚至它还成为国家级的非物质文化遗产。苗族很早就能养蜂取蜜，而蜂蜡则是养蜂的副产品。养蜂人从蜂巢采集蜂蜜的同时，也会将蜂蜡刮下来留作他用。而苗族人取下蜂蜡之后，会做成蜡块。