关键词： 互联网经济   珙县苗族蜡染   品牌化推广  

摘要： 文章研究互联网时代下珙县苗族蜡染品牌化推广,并针对珙县蜡染的发展现状进行了分析和总结。通过梳理互联网发展的潜力,同时针对互联网时代下媒介环境进行分析,并且找到适合珙县蜡染发展的具体实践,提出了一种互联网时代下珙县蜡染品牌化推广的方法,引发思考与实践。

关键词： 贵州苗族   蜡染服饰   表现及应用  

摘要： 苗族具有悠久的社会历史和丰富的文化传统。苗族蜡染是当地苗族世代沿袭的民族民间传统纺织印染手工艺,代表了苗族人民的美好追求和夙愿。本文通过对苗蜡的图案纹样、色彩搭配的剖析,探讨贵州苗族蜡染在服饰上的表现及应用;并在对苗族蜡染服饰研究分析的基础上,尝试做一些创新设计,力求将民族民间传统文化与现代服饰文化相结合,借此唤起人们对苗族蜡染文化更多的关注和保护意识。

关键词： 苗族传统纹样   苗族蜡染风格   苗族审美   少数民族文创  

摘要： 苗族是诞生于中国大地上的古老民族,苗族先民是中华早期文明的重要建构者,在长途迁徙、地理隔绝的分散发展中,形成了肇始悠远、同源殊貌的支系文化,也育成了枝脉宏繁、造诣精湛的染织服饰体系。丹寨、榕江苗族蜡染在集体创作、综合功能、稳定传承的传统村落生态中,沉淀着中国造型艺术滥觞时期的吉光片羽,也凝缩着苗族人民的历史记忆、世界认知、情感希冀,其传统纹样符号既是管窥苗族精神世界的窗口,也是蠡测中国早期文化的活态样本。同时,两地蜡染艺术以蓝白画缋的灵活性、物质工艺的可塑性、文化反馈的快捷性,不仅成为苗族人生活情境、艺术思维、审美心理变迁的显像板;在民族村落旅游化、文化遗产资源化、东方文化自信心提升的时代场景下,也成为各界话语、观念纠缠发酵的折射镜。而就其艺术本体而言,丹寨、榕江苗族蜡染拥有丰富的纹样、独特的风格与强烈的感染力,在艺术品收藏、商品化转型、产业化开发方面是黔东南乃至贵州蜡染界的典型,就其艺术、审美特征进行深描对中国民族民间艺术研究的完善、优秀传统文化的可持续性发展都具有现实意义。本文以风格类型归纳为前提、以图像学分析为主线,结合田野、文献资料,借助美术学、人类学、考古学的理论及成果,对两地苗族蜡染风格形成的历史文化契机与创作思维进行推溯;在此基础上使用美学、审美人类学方法,对丹寨、榕江苗族蜡染的传统风格进行审美分析。以现存蜡染资料中不同风格出现的时间顺序为线索,将两地苗族蜡染的风格嬗变置于原始符号、巫术艺术、古典艺术、现代设计的演化场域中,展现出蜡染纹样从记事性、象征性、装饰性到再现性、表现性、叙事性的发展进程,也展示出其创作方法从集体传承到个体创新、审美意识从朦胧混一到清晰独立、造物理念从权宜谋生到追求品质、民族特征表达从模糊懵懂到积极强化的发展轨迹。首先,丹寨、榕江苗族蜡染的抽象几何纹样共同拥有单元拼合、相似互渗的造型方式,以及记事符号与装饰艺术、表意功能与审美功能混沌合一的特征,体现出人类艺术幼年时期的创作思维。二者拥有的一系列固定符号、纹样,如榕江蜡染中的太阳纹、卍字纹、正交布局、四鸟朝日,以及丹寨蜡染中的“窝妥纹”、“归宗纹样”,都与中国新石器时代至秦汉时期的太阳崇拜符号、时空概念、历法图式具有造型上的连续性。而在苗族文化漫长的发展过程中,这些图式的原意逐渐被替换成与苗族祖先情感、迁徙记忆、宗教信仰、现世民俗相关的内容,古人在观察自然中形成的记录时空规律、生存智慧的几何图式也沉淀为装饰纹样的基本构图规律和风格定式,使由太阳形象带来的光华烨烨的线条成为榕江蜡染的基本装饰,而精密严谨的螺旋纹也是丹寨蜡染中的永恒主题。就两地蜡染的具象部分来看,榕江蜡染以古拙的动物纹见长,其中摆贝型苗族的蜡染纹样中保存着大量我国先秦时期动物纹的造型方式,不仅龙、鸟纹的造型与商周时期的青铜纹饰惊人地吻合,蛙虫纹的造型思维也与古黾字的概念高度相似。作为中国初民艺术大传统的遗存或后裔,这种时空遥远的风格给人以荒远、古怪、陌生的审美印象。同时,苗族原始巫术思维中敬畏合一的心理,使之对神圣动物抱有崇高和恐惧一体两面的情感,使动物纹的塑造呈现狰狞、诡谲的“原始丑”特征,流露出狞厉的丑美。此外,作为鼓藏节祭祖仪仗的蜡染幡旗是摆贝型苗族蜡染中最为精彩的类型,而祭祀仪式神圣、雄壮、肃穆的氛围也造就了摆贝型蜡染独特的审美场域和文化价值。然而,厚重的文化背景、狞厉的视觉体验也使摆贝型蜡染的审美特征趋于深邃、艰奥,与现代人的日常审美习惯相去甚远,以至于难以在现代的苗族村落生活中继续存续,在民间创作喜好日趋纤柔、世俗化的当下,摆贝型蜡染的传统风格正面临消散的危险。与正在淡出民间的摆贝型传统风格相比,丹寨蜡染中丰富的花鸟纹饰是生命力旺盛的后起之秀,其出现得益于白领苗对汉族古典花鸟艺术以及近现代染织品纹样的学习与本土化改造,呈现出鲜明的早、中、后三期阶段性风格。丹寨蜡染中最古老的鸟纹和植物纹带有与榕江蜡染相似的原始风格,清代黔东南生苗区开辟之后,以汉族服饰及蓝印花布为载体的汉族花鸟纹样传入苗疆,使白领苗习得了花鸟纹样并作为日用传统;而至近现代染织设计中的花草纹样被白领苗接受之时,丹寨花鸟蜡染已基本完成了从图案性到绘画性转型。与此相伴,白领苗的审美思维跳出了巫术性、功能性的局限,而转向对日常生活、优美事物的欣赏;丹寨蜡染的艺术语言中也出现了写实性的再现方式、模仿软笔绘画的自律线条,以及景、境的物象组织意识。这种效仿专业艺术、跟随流行趋势、接近大众审美的风格在当前拥有巨大的民间创作热情,也奠定了丹寨蜡染在产业化转型过程中较高的艺术起点。改革开放以来,丹寨、榕江的苗族蜡染走上了商品化、产业化的道路,两地蜡染纹样的先天禀赋及两县产业环境的后天资源也使两地蜡染风格的发展、存续呈现出不同的发展路径。丹寨蜡染产业起步早、影响大,借助邻近行政中心的地理优势,吸引了高水平的外来资本、设计人

关键词： 丹寨蜡染   艺术特征   工艺   传承   创新  

摘要： 本文旨在研究丹寨苗族蜡染的发展历史、制作工艺、艺术特征及文化传承。丹寨苗族在其漫长的生产生活过程中,形成了自己独特的蜡染技术。结合文献参考,探析丹寨蜡染的发展历程及风格特征。

关键词： 黔东南   苗族   蜡染   工艺  

摘要： 通过对黔东南苗族蜡染发展历史、工艺流程及文化内涵进行探讨,阐述了黔东南苗族蜡染的工艺特点,拟为黔东南苗族蜡染技艺的传承和研究提供一定的参考依据。

关键词： 苗族蜡染   摆贝型苗族   鼓藏幡  

摘要： 鼓藏幡是摆贝型苗族的传统艺术形式,其纹样风格古朴神秘,具有中国原始艺术、先秦艺术的诸多特征,在苗族乃至中国民族民间艺术领域独树一帜.同时,鼓藏幡是用于苗族鼓藏节祭祖仪式上的祭幡,其与苗族宗教文化的结合之紧密、形式渊源之深邃具有丰厚的学术研究价值.如今,鼓藏幡作为民族工艺品得到了广泛的开发与再创作,也需要学术力量的进一步介入,对其传统形式进行研究和保护.

关键词： 湘西苗族   蜡染   纹样   艺术特征  

摘要： 蜡染是湘西民间文化的重要组成部分,当地的苗族蜡染纹样更是丰富多彩、富有寓意,非常具有研究价值。因湘西土家族苗族自治州地处湘、鄂、黔、渝四省市交界处,各个民族的文化经济相互交融,所以湘西地区的蜡染文化会受到邻近地区文化的影响,但各民族的历史和审美差异使得它们形成了各自不同的风格。以田野调查材料为基础,对湘西土家族苗族自治州的传统蜡染进行探究,分析总结了湘西苗族传统蜡染纹样的艺术特征,可以为后续的拓展深入提供相应的理论参考及依据。

关键词： 苗族蜡染   工艺传承   发展振兴  

摘要： 服饰是一个民族表现其文化的重要载体,苗族服饰上的蜡染图案纹样是表达其独特文化内涵的物质载体符号。贵州省水城县境内分布有苗族“大花苗”“小花苗”“白苗”“歪梳苗”“喇叭苗”五大支系,各支系的蜡染呈现出百花齐放的文化特色。由于商品经济的冲击,苗族传统工艺的传承与发展举步维艰,许多传统手工艺包括苗族传统蜡染工艺在内亦处于濒危局面,滇东北次方言苗族的蜡染工艺面临亟待传承和保护的问题。