摘要： 随着互联网的发展与普及，新媒体行业迅速崛起。近年来，无数非遗技艺乘上互联网的东风，同新媒体高度融合，取得创新性发展。四川苗族蜡染技艺是流传于叙永县苗族聚居地的一项传统技艺，2011年，四川蜡染技艺经国务院批准列入第三批国家级非物质文化遗产名录。然而，因其培养难、手工难、传播难等痛点，导致其手工艺品知名度不高。本文拟将该项技艺同互联网相结合，研究出一条通过新媒体提高其知名度的路径。

关键词： 苗族蜡染   工艺   图案   文化寓意   创新应用  

摘要： 苗族蜡染是我国古老的民间传统纺织印染工艺，其色调素雅，风格独特。文章阐述了苗族蜡染的起源及对其工艺、图案类型与文化寓意的分析研究，并根据其艺术风格探讨了苗族蜡染图案与工艺在现代的创新应用。

关键词： 丹寨苗族蜡染纹样   非遗元素   文创产品设计  

摘要： 中国作为一个非物质文化遗产大国,拥有着众多丰富的非遗项目,这些项目传承着独特的文化基因。非物质文化遗产被视为人类文明的宝贵财富,然而,随着现代化进程,许多传统手工艺发展陷入困境。为了连接传统文化与现代生活,文化创意产品应运而生,实现了文化与商业的同步发展。传统非遗元素的有机融合与文化创意产业的发展息息相关,其中特别是其与文创和设计的有机融合,能够有效地为文化创意产品的发展注入新的力量,同时也推动了传统非遗元素的创新与发展。以贵州丹寨苗族蜡染为研究对象,本文旨在将理论分析运用于设计实践。本文探讨了丹寨苗族蜡染纹样在文创产品设计中的应用方法。具体包括以下几个方面:一是传承与保护将蜡染纹样元素进行提取再设计,充分挖掘其美学价值和文化内涵;二是建立文创品牌进行设计创新和融合,如数字化设计;三是结合蜡染技艺,开发出适应市场需求的文创产品。最后,本文总结了贵州丹寨苗族蜡染纹样在文创产品设计中的应用价值和意义。通过将传统文化与现代生活相结合,创造出更具有艺术性和实用性的文创产品,不仅可以促进文化传承和保护,还可以为当地经济发展带来新的动力。

关键词： 苗族蜡染   审美意蕴   工笔人物画  

摘要： 苗族蜡染是苗族文化中最具代表性的艺术形式之一,其图案纹样朴素优美,饱满含蓄,是苗族人民情感与智慧的结晶,具有较高的学术价值和审美内涵。本文通过对苗族蜡染艺术研究成果的吸收和对苗族蜡染作品的具体分析,对其独特的艺术形式进行系统研究,探究蜡染艺术的形式美、意蕴美,从而解读其深层的文化内涵,从中发现与自己的创作思路相契合的形式元素并运用于创作实践,为自己的工笔人物画创作提供新的思路,拓展新的空间。本文首先对蜡染图案纹样的造型作对比分析,通过对不同题材的分类研究,概括总结其艺术特征。对苗族蜡染艺术的民族性和社会性进行探讨,进一步理解蜡染艺术中的情感性、象征性和诗意性。其次,在对苗族蜡染艺术审美特质作深入解读的基础上,对其纹样的造型、色彩的运用以及装饰性等艺术元素进行借鉴与探索,通过多次实验而自然融入到自己的系列作品中。在探索过程中,汲取苗族蜡染艺术之静谧的“蓝白调”,以繁为美的装饰性和特殊的肌理效果,在《苗蓝》《朗德蓝》《盛陪》《春分》等系列作品的创作中灵活展现,使得画面在形式、意境及情感的表达上更具民族气息,也更能彰显民族文化的独特魅力。对苗族蜡染艺术的研究、借鉴与探索过程,给笔者的毕业创作提供了新的思维和动力,也为笔者今后的艺术发展积累了宝贵经验。作为绘画艺术的实践者、创作者,今后要不断拓宽思路,广泛吸收一切有益的成分。中华民族优秀的传统文化,是我们进行艺术探索与创新的基石,只有深入地继承,才能更好地创新。

关键词： 非物质文化遗产   苗族蜡染   活态传承   发展策略  

摘要： 黔东南苗族蜡染作为苗族传统手工技艺的重要组成部分，具有独特的文化价值和艺术魅力。苗族蜡染在历经漫长的历史发展过程，逐渐形成了独有的艺术风格与文化内涵。探索黔东南苗族蜡染的活态传承与创新发展对保护和发展我国非物质文化具有重要的意义。文章从完善政策保障、创新融合、传承发展等层面出发，探究苗族蜡染的活态传承与发展策略，从而推动黔东南苗族蜡染艺术的可持续发展。

关键词： 符号学   丹寨蜡染   纹样   传承   现代转换  

摘要： 丹寨苗族蜡染作为一种重要的民间艺术,具有典型的地域特色,能够体现族群独特的生产实践、造物思想及审美观念。丹寨蜡染纹样题材丰富、图式精湛、色彩独特,在视觉上有较好的艺术装饰效果。其历史文脉、艺术形态及精神心理等方面具有极高的研究价值。随着时代发展,如何更好地延续丹寨苗族传统蜡染纹样的精神内核,与新时代创新融合发展,彰显民族文化个性成为亟需解决的问题。本课题以丹寨苗族蜡染纹样为研究对象,系统阐释了符号学相关理论,辩证分析了符号学与蜡染纹样的内在关联;分别从语构、语义、语用三个方面对丹寨蜡染纹样的典型性符号特征与蕴涵的文化内涵进行深入解读;将其解构为“词—句—段—章”的语言结构符号化模式;梳理出纹样符号形式与形式、形式与意义、意义与情境之间的编码规则。寻求符号学视角下丹寨苗族蜡染纹样创新转译的原则与方法,以此进行蜡染纹样的创新设计实践,验证了该理论的可行性与合理性,从而助力新时代蜡染纹样的传承与创新发展。

关键词： 丹寨苗族蜡染纹样   汉字字体设计   创作应用  

摘要： 贵州丹寨苗族蜡染被称作“东方第一染”,是我国宝贵的非物质文化遗产。汉字字体外在视觉形态与内在语义信息紧密结合,具有强大的信息传递功能,而丹寨苗族历来没有自己的文字,他们通过蜡染纹样等方式传递历史文化与民族情感。因此,将丹寨苗族蜡染纹样结合汉字字体进行创新设计,赋予丹寨苗族蜡染新的表现形式。本论文首先对丹寨苗族蜡染纹样与汉字字体相关理论进行研究,分析蜡染纹样的规律性与功能性、汉字字体造型特征与图形化设计方式,为后续的实践部分打下良好的基础;其次,从形态结构、文化内涵、符号表意性三个方面深入研究丹寨苗族蜡染纹样与汉字字体的关联性;随后聚焦丹寨苗族蜡染字体设计现状,阐述丹寨苗族蜡染纹样融入汉字字体设计方式与意义;最后,遵循字体设计原则,按照科学的设计流程进行丹寨苗族蜡染结合汉字字体设计,并根据设计应用实践项目进行展示与分析,意在对丹寨苗族蜡染文化的保护与传承。

关键词： KANO模型   苗族蜡染   APP设计  

摘要： 蜡染以素雅的色调、优美的纹样、丰富的文化内涵,在民间艺术中独树一帜。它是苗族世代相传的民间手工技艺,是苗族人民物质生活的产物和精神世界的寄托。作为国家级非物质文化遗产,蜡染具备重要的艺术价值、文化价值和经济价值。随着时代和社会的不断进步,苗族蜡染的研究也取得了显著的进展。然而,由于传播范围和方式的限制,传统蜡染产业仍然受到内外部环境的双重影响,逐渐脱离了现实生活。蜡染文化传承面临巨大的挑战。如今,数字技术的快速发展成为推动着非遗向着数字化方向进展,也逐步演进出了非遗数字化研究与应用的综合视角。如何在发展过程中探索数字化传承的新方式,成为蜡染产业发展的关键。基于此背景,为了更好地研究苗族蜡染数字化传播,本文引入KANO模型作为理论基础。最终实现苗族蜡染APP的个性化设计,达到非遗文化与数字技术的融合共生。一、首先进行非遗类APP的竞品分析,获得不同类型产品的优劣势,为染艺APP的产品定位做好铺垫。二、通过特定的用户人群,进行用户访谈,了解用户的心理和使用诉求,运用KJ分类法对用户需求进行初步分类,构建用户需求集,并设定三类典型用户画像。三、通过KANO模型设计问卷,发放问卷调研,对调研问卷进行统计收集,得出对应KANO属性。四、对问卷结果进行信度和效度分析,验证问卷的可信度和可用度,以便进一步的数据分析。五、统计问卷数据,分析用户需求的频数,利用属性归类表,确定需求属性。六、根据Better-Worse公式,计算各需求满意系数和不满意系数,绘制敏感度矩形散点图,二次对用户需求进行详细的属性归类。七、运用重要度系数计算公式,计算重要度数据并进行分析排序。八、将调研结果应用到设计实践中,确定产品定位,分析APP信息架构和页面流程,通过视觉设计和交互设计数字化转换,完成染艺APP的实践方案。九、通过李克特量表,完成用户对产品的评价测试,验证染艺APP的满意度和可用性以及KANO模型介入非遗数字化产品需求获取转化流程中的可行性。染艺APP的建立向用户普及蜡染文化知识,促进蜡染的交流和传播,向世人展示蜡染文化的魅力。同时也为其他非遗文化数字化研究、传承和发展提供了新的理论基础,对同类型非遗类APP的设计思路提供了借鉴意义。

摘要： 系列作品图案来源于鱼、蝴蝶、锦鸡、植物等贵州苗族传统蜡染纹样题材。通过将纹样进行分解和再组合设计，形成创新的苗族传统风格图案。丝巾设计中运用了对称式构图，将自然纹样与几何纹样进行相互结合。图案设计中以鱼纹或锦鸡纹为中心，四周围绕蝴蝶纹或植物纹，形成左右对称样式，画面构图饱满，整体感强，彰显稳重与次序感。整体设计和谐统一，富有节奏感，民族色彩浓厚，寓意苗族期盼与生命繁衍的自然崇拜。

关键词： 苗族蜡染   女性主义艺术   传统文化  

摘要： 以苗族蜡染为主要研究对象，以蜡染的技艺为媒介深入分析蜡染对于苗族女性的影响。从女性主义视角诠释“苗族蜡染”这一非物质文化遗产，在社会经济发展、多民族互动下带动拥有非遗蜡染技艺的女性社会角色的变迁，蜡染技艺的传承和发展也是彰显了蜡染文化的开拓性和非遗文化传承中蜡染文化的能动性。