关键词： 美学   文心雕龙   自然与文艺   宇宙本体论   中西文化差异  

摘要： 黑格尔和刘勰,在各自的代表作《美学》和《文心雕龙》中,都探讨了自然与文艺的关系,阐述了各自的观点。本文以《美学》和《文心雕龙》为基础,从文艺创作论切入,探究二者对于自然以及自然与文艺关系的看法,进而探讨不同的观点背后反映的宇宙本体论以及折射出的文化差异。文章首先探讨二者对于自然以及自然与文艺的观点,黑格尔认为自然有缺陷,无法作为艺术效法的对象,艺术创作是心灵征服自然的过程,而刘勰则认为自然崇高完满,是文艺的典范。接着分析二者不同的自然观背后体现的不同宇宙本体论,黑格尔以“绝对理念”作为世界本原,而刘勰则认为“道”为宇宙本体。最后探究不同的宇宙本体论折射出中西方文化传统之差异,黑格尔继承了西方自柏拉图以来的主客二分观念,而刘勰则对中国儒道共同推崇的天人合一思想一脉相承。

关键词： 黑格尔   美学讲演录   现代艺术观念   西方美学史  

摘要： 作为德国古典美学的集大成者,黑格尔的《美学讲演录》在现代意义上的艺术观念生成过程中为其完成形态打下了深厚根基。通过从以绝对精神为核心的哲学体系出发的辩证演绎,黑格尔将美与艺术视为一对同义替换的概念,不仅由此建立了本体论意义上的艺术哲学,而且动态地赋予各门艺术自身所处的历史位置。但在回答艺术自身地位这一问题时,黑格尔暴露了自身体系无法克服的缺陷,并做出了艺术终将“解体”的预言。《美学讲演录》对今日的艺术观念依然具有很大影响力,无论是其贡献还是其局限性,都应站在新语境中进行再思考。

关键词： 黑格尔   美学   美学理念   科学方法   审美艺术   自由  

摘要： "美是理念的感性显现"贯穿黑格尔的绝对精神、概念抽象与形象具体有机统一的思想内核,其建立于客观唯心主义和辩证法的基础上,并勇开以科学方法阐释艺术理论的先河.文章以此为切入点,首先揭示美与自由的艺术的定义,其次分析科学与艺术的辩证关系,最后指出黑格尔《美学》探讨的核心问题——审美艺术应打破具体事物的桎梏而升华至本质理性层面永存,以期折射西方漫漫追问"美是什么"衍变发展的一个面向.

关键词： 黑格尔的艺术史观   古典型艺术   马克思矛盾学说   理想  

摘要： 事物发展的源泉和动力是矛盾。黑格尔认为艺术也在发展演变,他对于艺术类型的分类,是根据精神和外在之间的关系而建立的,由于精神和外在的矛盾发展,他认为艺术的类型经历了象征型、古典型、浪漫型3个类别。矛盾是反映事物内部对立和统一关系的哲学范畴,简言之,矛盾就是对立统一。而古典型艺术也成为精神与外在较为契合的形式,但它内部是对立又统一的,具有斗争性和同一性特征。在《美学》第二卷第二章节中他从普遍性、特殊性和个性3方面探讨了古典型艺术的理想,体现了马克思的矛盾学说观点,也说明了艺术具有历史观和时代性特征,对我们辩证地理解艺术历史、美与审美具有引申和指导意义。

关键词： 美学   古典艺术   浪漫艺术  

摘要： 艺术欣赏活动一般被认为是超越性的,但欣赏者是在有限的时间中进行艺术欣赏活动,特别在时间艺术中,艺术更深入主体的精神世界。黑格尔在他的《美学》中把美定义为“理念的感性显现”,并且根据显现的不同方式分为象征型、古典型、浪漫型艺术,这三阶段的主体性经过由少到多的辩证发展,其中主体的真正出现在浪漫型艺术的时间艺术阶段,这是美学体系的最后阶段,也标志着艺术的终结。

关键词： 审美理念   农民   现实主义  

摘要： 以黑格尔的“美是理念的感性显现”为基础,从宗教、时代、历史等多个角度深入解析米勒《晚钟》的创作理念,从《晚钟》的造型、色彩、心理刻画等视觉特征分析其蕴含的感性结构,能够为我们探讨理念与感性之间的逻辑关系提供佐证。

关键词： 黑格尔   美学   当代中国   阐释模式   转型  

摘要： 20世纪50—70年代黑格尔《美学》在中国翻译出版,黑格尔美学的中国阐释模式随之建立,与中国当代美学理论的孕育和诞生大致同步,并在研究方法、研究范围、理论体系等方面给后者以深刻影响。国内学界既有的阐释模式主要是把黑格尔理解为西方古典美学的集大成者,较多地关注黑格尔的思辨方法、美的艺术哲学、艺术发展史等方面的内容。黑格尔对比较美学的早期探索、对现当代先锋艺术的准确预见、对摹仿说和教训说的否定、对移情说的启迪等作为西方现当代美学重要先驱者的方面,我们较为忽略。对黑格尔的自然人化论等观点我们也存在误解。如果说对黑格尔美学业已定型化的理解,曾经是20世纪中后期催生中国当代美学理论孕育和诞生不可或缺的重要催化剂,那么推动新世纪黑格尔美学阐释模式的转型,对于中国当代美学的重构同样具有重要学术价值。

关键词： 黑格尔   精神美学   艺术   审美指向  

摘要： 黑格尔的美学体系主要是围绕着“精神”一词展开的,社会批判学家西奥多·阿多诺曾将其称为“精神美学”。黑格尔认为艺术的最高指向就是绝对精神,是实体与主体的等量化,美是由概念到现实的显现过程,即“理念的感性显现”。黑格尔的美学体系虽然存在着某种合理性,但艺术也并非在某种精神下的具体化,这种后果使艺术的审美指向变得单一,艺术也会随之消亡。

关键词： 黑格尔   美学   审美教育   自由  

摘要： 在德国古典哲学与美学中,美和艺术始终与自由有着密切的联系。但审美的自由如何走向现实、影响现实,如何疗愈近代以来不自由的社会状况,这些问题在德国古典美学本身及后世对其的研究中,或不受重视,或解决得过于随意。黑格尔的哲学理论和美学体系,通过对社会弊病与艺术作品、艺术类型的分析来对现实给予关注,从中可以看出在面对"散文气"的社会时,美和艺术在"英雄时代""幽默艺术"与"反讽精神"这三个层面所能产生的教益。