关键词： 黑格尔   艺术功用   认识   审美娱乐   道德教益  

摘要： 自从德国古典哲学和美学的集大成者黑格尔的艺术理论进入中国以来,学界对他的研究越来越多,越来越深入。近年来,国内学界对黑格尔的研究主要从其美学体系、美的定义、自然美论、艺术终结论等方面出发进行探讨,并取得了一定的成果。笔者发现,关于黑格尔艺术功用论这一命题的探讨,却不是很全面、系统和深入。 因此,笔者将着重研究黑格尔在《美学》一书中的艺术功用观。通过文本细读和资料整理,笔者认为黑格尔的艺术功用论主要有三大点,即认识功用,审美、娱乐功用,道德教益功用。认识功用包括对人和宇宙世界的认识,对宗教真理的认识,对历史规律的认识,及对时代、民族精神的认识。审美和娱乐功用主要指审美趣味和鉴赏力的培养及艺术所带来的快感,二者是辩证统一的关系。道德教益功用既包含对人性的净化,又包括对人类道德教育的提高。其中最根本的功用就是认识,其他几种功用都是为认识而服务的,同时,认识也要依赖后面两种功用才能完成任务。笔者认为,黑格尔的艺术功用论是一种“圆圈”理论,它从最基本的认识功用出发,经过其他几种功能,最终又回复到自身。最后笔者又把黑格尔的艺术功用观同莱辛、席勒和歌德三位美学家的观点进行比较研究,进一步加深对黑格尔艺术功用论的认识。

关键词： “心”“物”“音乐的本源”“声音”“表情性”  

摘要： 在本论文中,将中国古代先秦以来以《乐记》为代表的、和古典德国以黑格尔《美学》为代表的一有关内容做了一些比较分析。 这两个相聚数千里的不同国家、相隔数千年的不同时代、有着不同历史文化背景、不同社会背景、由不同肽色人种写成的音乐著作,它们超时空的音乐语言,从哲学思想和美学思想不同角度出发,分别研究了音乐的本质、社会功能以及音乐的感知之间的关系.古代中国与古典德国,相差、相隔遥远,然而我们却在产生《乐记》与《美学》的政治、经济、地理、文化、意识形态、民俗等方面,看到了很多相似之处。在这里,引用仲尼的一句话：“自其同者视之,万物皆一也。”意思是：一切事物从相同的地方观察它、分析它,那么万物皆为“一”也,都可以找到共同之处。如：“心”“物”关系是美学中一个十分重要的范畴。他们都论及“心”、“物”。都认为音乐的本源是“心”、“内心生活”；都认为声音是外物刺激的结果,通过声音表达内心的情感。他们都论述了音乐的表情性,音乐是人们表达情感的艺术,音乐的本质在于表达感情,可以跟人的情感产生互动、并引起共鸣；音乐是无国界的,是靠声音来表达感情的,；他们认为的音乐的“内容和形式”有异曲同工之妙。 尽管《乐记》与黑格尔《美学》在诸多方面有类同之处,但同样也存在着相异之点,这是由于自然、地理、政体、文化、性格等等不同之故。这里仅就大的方面论述三点。第一、社会制度和社会特点不同。它们所处的年代相差两千多年,历史背景、社会背景、政治经济背景等等大不相同。第二、《乐记》和《美学》论述的出发点是不同的,所以对音乐的社会功能的侧重点也不同。第三、对“声、音、乐”的界定和出发点不同。 本文重点对《乐记》和黑格尔《美学》“论音乐”对这两部著作的共性和差异进行比较分析,不仅可以看到中西学术不同的研究角度,能够加深我们对它们的理解,而且从某种程度上能够窥见音乐美学发展的若干规律。并从中得到一些与我们的生活息息相关的启示。

关键词： 黑格尔   美学   逻辑   历史   逻辑与历史相统一  

摘要： 依据逻辑与历史相统一的思维,黑格尔建立了一个庞大而完整的美学体系。本文认为,由于其逻辑起点"绝对理念"是一种独断论的精神产物。所以其逻辑与历史相统一的方法便带上了用逻辑切割历史的色彩。具体表现在:对"戏剧"这一艺术形式的划分并不符合艺术发展的逻辑,对舞蹈和某些东方艺术主观的忽略掉,并且依据其美学体系不能对新型艺术电影进行归类。

关键词： 黑格尔   词乐关系论   音乐美学思想  

摘要： 本文以德国古典哲学的集大成者黑格尔的《美学》著作为研究对象，以其音乐美学思想中论词乐关系的部分作为研究的主要内容。 本文主要有以下几个部分组成：首先为绪论部分，主要论述了本文的选题缘由、研究目的和主要结构。之后，开始进入第一章文献综述部分，笔者对本课题的相关已有文献进行的概述与分析，并将已有文献按研究内容分为相关黑格尔的哲学、美学、音乐美学，西方词乐关系论研究四个部分，在此基础上分析已有文献的特点。第二章主要分两个部分来论述黑格尔的词乐关系论，笔者先是从宏观方法论的角度概述黑格尔的音乐观，再详细分析词乐矛盾的提出和关系，由此深入探讨词乐关系的实质。第三章是对黑格尔词乐关系论的评价，与第二章相辅相成，本章中既有对黑格尔词乐关系论价值的认识，也有对其局限的探讨，更有其对音乐实践启示的分析，力求充分把握黑格尔之词乐关系论的精华所在。 在新的时代，我们把黑格尔的理论重新提出来，这并不意味着我们只是一个复读者，词乐关系论作为黑格尔音乐美学思想的一部分，有其特殊的时代含义，同时其论述之广、阐释之深，其背后的意义值得我们深思。故而，笔者以此为研究对象，以期能够更清晰的把握其理论观点。

关键词： 鲍桑葵   黑格尔   使情成体  

摘要： 鲍桑葵(Bernard Basanquet)是19世纪末20世纪初英国哲学家、美学家,新黑格尔主义和表现主义美学主要代表之一。他的代表作《美学史》,是第一部依照黑格尔的辩证法对西方美学史做系统性思辨的著作。本文通过对鲍桑葵《美学史》中对丑的梳理和他的“使情成体说”以及鲍桑葵的《美学三讲》的概述三个方面来对鲍桑葵的《美学史》中的黑格尔主义进行研究,本文将参考国内外现有的美学研究尤其是鲍桑葵美学研究成果,试图重新阐释“艰奥美”的概念,走出国内学者把其美学观误读为“审丑”的迷雾。这有助于我们重估鲍桑葵的美学观在美学史中的价值和意义,夯实国内较为薄弱的鲍桑葵美学研究。第二由于鲍桑葵的美学思想是受到客观唯心主义辩证法支持的,所以,辩证的历史性问题必将蕴含在鲍桑葵的美学思想中,这种思想是鲍桑葵撰写《美学史》的主导观念,对这种观念的研究,有助于我们反思《西方美学史》的治史方法。

关键词： 理念   艺术美   美学   绝对精神  

摘要： 黑格尔是一名伟大的哲学家和美学家,是我国美学领域领军式的人物,更是对美学在理论上做出历史性贡献的大师,对美学的发展起中流砥柱的作用。本文理解并分析了黑格尔美学的几个观点,并结合艺术作品理论联系实际的谈谈对这些问题的认识。

关键词： 乔治·伯纳德·萧   《匹克梅梁》   黑格尔   戏剧美学   性格   冲突  

摘要： 乔治·萧伯纳是公认的继莎士比亚之后英国最伟大的戏剧家。对萧伯纳研究的书刊论文数量仅次于研究莎士比亚的文章数量。但是由于对国外新近的研究成果缺乏了解，国内的萧伯纳研究处于与国际脱节的状态。取得真正学术意义上的研究成果则是20世纪90年代以后，随着文艺研究领域意识形态色彩淡化和研究方法更新才逐渐开始的。学者们对萧伯纳前期作品中表现出的女权主义和创造进化论思想做了较多的研究。与莎士比亚相比，萧伯纳的故事更简单，理论更复杂，观点甚偏激，这就非常容易导致对萧伯纳剧作两极分化的理解。 黑格尔在自己包罗万象的哲学体系框架内，为艺术安排了一个重要地位，又在艺术哲学范围内，凭着对戏剧的浓厚兴趣及深厚的戏剧理论修养，继承历史，结合现实，完成了反映时代背景与阶级背景的戏剧美学的创建。萧伯纳的戏剧具有创造独立的人的哲学内涵，黑格尔的戏剧美学是以哲学为基础，《匹克梅梁》这部戏剧用黑格尔的戏剧美学理论分析，能让我们更好的了解戏剧，了解萧伯纳。 戏剧以冲突为中心，文章试图用黑格尔的戏剧美学理论分析《匹克梅梁》中的冲突。文章分为六大部分。第一部分为引言，分三小部分：介绍萧伯纳及其作品《匹克梅梁》；文献回顾；主题陈述。第二部分为理论基础。由于论文需要，这里对于黑格尔美学理论有针对性的介绍。首先简单介绍黑格尔戏剧美学思想的理论渊源与哲学基础，之后介绍黑格尔戏剧美学的基本内容架构，包括剧本的创作，戏剧典型论以及戏剧冲突论。第三、第四部分用黑格尔美学理论分析《匹克梅梁》。人物的不同目的与行为会引发冲突出现，而不同的人物性格将会引起人物不同的目的，不同的行为。所以在分析冲突前，作者将先运用黑格尔的人物典型论详细描述《匹克梅梁》冲突中所涉及的人物性格，之后依据黑格尔的戏剧冲突论，根据人物的性格特点分析《匹克梅梁》中的冲突。文章正文中，首先，根据黑格尔美学理论戏剧典型论中的人物典型论分析《匹克梅梁》冲突中所涉及的人物性格：伊莉莎、希金斯、皮克林，以及杜利特尔先生、希金斯夫人、别斯太太及希尔一家。再根据人物性格分析《匹克梅梁》中的人物冲突，包括希金斯、皮克林与伊莉莎之间的冲突；希金斯，伊莉莎与杜利特尔先生之间的冲突；希金斯，皮克林与希金斯夫人之间的冲突；希金斯，伊莉莎与别斯太太之间的冲突；希尔一家与伊莉莎之间的冲突。之后第五部分是《匹克梅梁》中存在的意义，从《匹克梅梁》看萧伯纳的世界观，在从萧伯纳的世界观回归戏剧《匹克梅梁》分析其存在的意义，其中包括其存在的爱情观以及现实意义。文章的最后一部分为结论部分，总结全文。 《匹克梅梁》是萧伯纳最杰出的的作品之一。它的上演也非常叫座。它经得起时间的考验，成为戏剧史的一个经典。用黑格尔戏剧美学理论分析《匹克梅梁》，对于戏剧本身做出合理的分析，从本质上理解这部作品，透析这部作品，能够更准确地，更深入地理解作品的现实意义。

ISBN: (纸本)9787530969533

关键词： 哲学   黑格尔   美学   理念   艺术发展   思想史  

摘要： 弗里德里希·黑格尔是德国唯心主义的著名代表人物,和康德、席勒是同时代的人物。他的主要美学著作是《美学》,他在哲学史上有着非比寻常的影响。他的"理念"世界也是哲学家们一直在探索的重要问题之一。

关键词： 黑格尔   《美学》   理念   艺术类型   发展周期  

摘要： 黑格尔的《美学》企求得到历史与逻辑的统一,但其中有几个基本问题甚为难解。黑格尔以艺术美的理想——理念的感性显现展开他的思辨,分析问题时在逻辑上暗含两个尺度:一是物质性与精神性的转化,一是形式与内容的关系,导致理论阐述上的某些混乱。他所描述的艺术从象征型到古典型再到浪漫型的"花环"不可能囊括各个艺术门类,选择从建筑开始,并且不考虑舞蹈和戏剧,是让历史服务于他既定的逻辑,有削足适履之嫌。不过,黑格尔区分三种类型的艺术美虽然不适合艺术形体学,却适用于艺术神态学,并揭示了艺术嬗变的普遍规律,可为艺术发展周期的探讨提供丰富的思想资源。