关键词： 文学经典   影视化   特色表现  

摘要： 在尊重原著主题表述的基础上,电视剧《白鹿原》对民族史诗式的文学经典进行了影视化的深度演绎,取得了富有特色的创新性突破。其表现为:增强了影视化故事的表现力,重塑了"白鹿精魂";减弱了原著中的神秘成分,兼顾了影视剧的传奇性与娱乐性;合理演绎故事情节与人物性格,表现了对人情事理的当代解读;注重戏剧冲突的建构,增强了画面的视觉冲击力。据此,此剧富有成效地完成了从文学陈述到声画表白的完美转换,提供了一个成功范例。

关键词： 电视剧   网络文学   艺术转化   美学风格  

摘要： 近年来，很多网络小说被改编为电视剧，兴起了一股改编热潮。相关机构统计数据显示，仅2015年最受观众期待的电视剧中，有90%都是由网络文学改编而成，其受欢迎程度可想而知。在品类繁多的电视剧当中，《琅琊榜》的成功为网络小说改编为电视剧开创了教科书式的范本。通过比较电视剧《琅琊榜》与原著之间的差异，不难发现，与网络小说相比，电视剧的叙事逻辑性更强，事件更加合乎情理、情节也更加精炼。改编后的电视剧《琅琊榜》坚持了制作上的艺术审美，以镜头下的画面美感诠释了国产电视剧的新标准。本文基于小说与电视剧两种艺术类型的不同特点，对《琅琊榜》从小说到电视剧的艺术转化过程中的加工与删减进行了简要分析，研究其受众的接受视角及呈现的美学风格，并进一步探求该剧热播的原因，以此分析影视受众的真实需求，进而对网络小说改编电视剧的未来发展策略及当今国产电视剧的隐疾，给出一些建议，希望以此提高电影、电视剧创作者的文化传播责任意识。

关键词： 审美期待   文本意义   教学法  

摘要： 在传媒艺术类高校进行文学授课,教师要研究学生的专业特点与审美期待,掌握学科特性与文本解读的路径,了解文学与大众传媒频繁互动的生存环境,确立自身教学的角色与定位,使教学成为教者、受者、学科对象三者多维互动的良性循环,使文学教学成为关于媒介审美的对话交流以及艺术再创造活动。

摘要： This dissertation focuses on the recent popularity of the tragicomedy as a genre for representing queer lives in late-twentieth and twenty-first century America. I argue that the tragicomedy allows for a nuanced portrayal of queer identity because it recognizes the systemic and personal "tragedies" faced by LGBTQ people (discrimination, inadequate legal protection, familial exile, the AIDS epidemic, et cetera), but also acknowledges that even in struggle, in real life and in art, there is humor and comedy. I contend that the contemporary tragicomedy works to depart from the dominant late-nineteenth and twentieth-century trope of queer people as either tragic figures (sick, suicidal, self-loathing) or comedic relief characters by showing complex characters that experience both tragedy and comedy and are themselves both serious and humorous. Building off Verna A. Foster's 2004 book The Name and Nature of Tragicomedy , I argue that contemporary examples of the tragicomedy share generic characteristics with tragicomedies from previous eras (most notably the Renaissance and modern period), but have also evolved in important ways to work for queer authors. The contemporary tragicomedy, as used by queer authors, mixes comedy and tragedy throughout the text but ultimately ends in "comedy" (meaning the characters survive the tragedies in the text and are optimistic for the future). Through a close reading of Armistead Maupin's series Tales of the City (1978–2014), Alison Bechdel's Fun Home: A Family Tragicomic (2006), and Jill Soloway's television show Transparent, I demonstrate how these contemporary writers disrupt the tragic/comic binary in order to create a text that is closer to lived experience.

关键词： 影视文学作品   价值输出   思想政治教育   《甄嬛传》  

摘要： 作为隐性教育者的电视文学作品时刻潜移默化的对学习者的道德意识、价值判断产生陶染。文章正是以《甄嬛传》为例,取"以小见大"的视角,从作品输出的文化价值内涵和表现形式出发,探析电视文学作品在高等学校学生思政建设中的意义与价值。

关键词： 纪实文学   电视剧   主旋律   改编   关系  

摘要： 新世纪以来,主旋律纪实文学影视改编逐渐形成了其特有的艺术特征和改编策略,然而已有的相关研究却十分匮乏。鉴于此,本文以近年来纪实文学电视剧改编现象为研究背景,通过梳理主旋律纪实文学电视剧改编作品的发展历程,对几部改编较为成功的案例进行细致分析,进一步探究纪实文学电视剧改编产生的原因,分析改编的途径、特征、影响和意义,对纪实文学影视改编的发展和未来建构提出一些见解。论文主要分为六个部分,包括绪论、主体四章和结语部分。绪论部分主要阐述了纪实文学影视改编的研究现状,及本文的研究意义、研究方法和创新之处。第二章论述了纪实文学具有纪实性、虚构性、实用性和文学性的特点,分析了纪实文学电视剧改编的社会文化原因,其一,纪实文学的文本特质暗合影视传播的规律,其二,纪实文学强烈现实性的特征符合艺术发展的需要,重点梳理了主旋律纪实文学电视剧改编作品的发展历程。第三章以热播的《国家行动》《红星照耀中国》《海棠依旧》三部电视剧为代表,对主旋律纪实文学电视剧改编作品的特征进行具体分析,理清每部代表作所采取的不同改变策略,其中,《海棠依旧》与《红星照耀中国》都属于重大革命历史题材影视改编作品,虽然它们的原著文体性质都属于纪实文学,但《红星照耀中国》的文体——报告文学是在纪实文学范畴中占比最大的文体种类,《海棠依旧》则是传记文学作品。探讨纪实文学领域内不同文体类型的改编案例,可以使本文的整体研究更具代表性。第四章主要探讨当前电视剧与纪实文学的关系影响,影视作品进一步推动原著精神的传播,并掀起纪实文学作品的改编热浪,同时,纪实文学的影视改编打破了当前虚构文学影视改编霸占市场的场面,有效遏制影视创作中的夸夸其谈之风、脱离实际之风,对当前电视剧的总体定位只考虑商业效益起到矫正的作用。在第五章中,对纪实文学影像改编的发展路径做了进一步探析,指出由于纪实文学本身的文体特性,以及当代作家们主动向影视趣味靠拢,带来的发展局限和问题;还提出可供参考的发展策略,一方面,要科学运用评价机制与政策导向,另一方面,要尊重原著价值与创新改编途径。结语部分再次强调了纪实文学的文化价值,呼吁更多学者进一步深入研究文学纪实与影视虚构的关系。纪实文学的文学形态和创作手法的独特性,对影视艺术的整体创作和发展都有着深刻的影响,对于纪实文学影视改编现象的研究将开启新时期影视改编关系新的研究维度。

关键词： 网络文学   IP古装电视剧   编码解码  

摘要： 近年来,随着我国政治经济文化的快速增长,我国电视剧行业进入了高速发展期。随着《甄嬛传》、《琅琊榜》、《芈月传》、《花千骨》、《三生三世十里桃花》等电视剧的一度热播,使得网络文学IP古装电视剧不但给大众带来欣赏满足,也引起诸多热议。本文选取了2010-2017年的23部网络文学IP古装电视剧,以斯图亚特霍尔的“编码解码”理论为框架,以网络文学IP古装电视剧的生活环境代码、服饰道具代码、音乐语言代码、故事主题代码、人物叙事代码、礼仪风俗代码、当红演员代码为类目建构,对之进行了内容分析和编码解读。研究发现,网络文学IP古装电视剧十分重视还原小说中的历史生活环境、礼仪风俗以及服饰道具;同时其配乐以“古风音乐”占多数;故事主题主要分为爱情宫斗戏、宫斗权谋戏、纯爱虐恋戏、乱世成长戏;叙事风格多为线性叙事结构;剧中人物形象呈现出具有女权主义的“大女主”特征;且在演员选择上尽量迎合受众喜好。而受众调查发现,大多数受众收看电视剧的原因在于喜欢电视剧的题材、主题、演员、人物形象等,且大多是原著粉丝。网络文学IP古装电视剧在一定程度上满足了受众对心绪转换、人际关系、环境监测、自我确认的需求,多数人对网络文学IP古装电视剧的解读方式采取的是主导—霸权式和协商式解码,但还是有不少受众对网络文学IP古装电视剧采取对抗式解码。其争议的焦点在于演员表演、抠图、画面拍摄等生产质量编码没有达到受众的精品期待。

关键词： 电视文学   审美心理   电视诗歌散文  

摘要： 电视文学的审美心理不同于普通文学作品的审美心理,所涉及的层面极为复杂,所以在电视节目的制作过程中,电视文学作品无论是电视小说还是电视诗歌散文,都应该充分的考虑到画面与文字的交流方式,联系观众的审美取向,进一步打造出更具吸引力的电视文学作品.

关键词： 文学传播   广西当代文学传媒   文献分析  

摘要： 在历史的线性延伸过程中,文学传播方式的发展、变迁从来不全是断崖式地相互排斥,而是彼此延续、交互,后来的传播方式往往也包容了前期的传播方式,愈到后来传播方式愈加丰富多样。如纸质传播时代也有口头和其他传播方式,而网络传播时代也离不开纸质传播和口头传播,仅是彼此孰主孰次而已。因此,在互联网+时代,当代文学传播方式和途径的多样性、丰富性是空前的。就广西当代文学传播而言,除口头传播之外,纸质传播主要有区内各出版社的文学图书出版,以《广西文学》为主的期刊平台发表的文学作品,以及各级各类报纸的文学专版、专栏;电子传播主要有影视广播剧对文学作品的改编,以及各种文学音响和影像制品;网络传播主要有各网站及文学主页,各传统媒体所属的新媒体等。本篇论文通过搜集国内外文学传播相关研究以及广西当代文学传媒的相关资料,运用案例研究、文献分析、对比分析等研究方法对广西当代文学传播状况进行全面观照。本文主要分为四个章节,第一章对区文联、作协、广西当代文学创作现状及其主要传播平台进行概述,并就《广西文学》参与广西当代文学生产过程中内容、栏目及特色进行具体分析;第二章对基层文联的文学活动及其文学传播平台特色进行分析,包括地市级文联以及县级文联;第三章分析区内报纸文学副刊、文学图书出版、电子媒体及新媒体等平台对广西当代文学传播的境况,同时总结传播经验。第四章主要分析广西当代文学传播中存在的问题并就此提出相关的发展思路。由于文化语境的不一致以及时代环境的变化,不同文学传播主体对文学生产、传播的方式皆有深刻的影响,文学传播的发展本身就是媒介不断变化发展的缩影。广西当代文学的传播也同全国一样,自改革开放以来,全面走向繁荣的阶段,但也出现了一些不容乐观的现象。