关键词： 民俗文化   乡村治理   文化治理  

摘要： 本文以L县民俗文化为研究对象,通过实地调研L县所蕴藏的民俗文化资源,借文化治理理论为理论指导,从民俗文化内涵、服务、载体的三个角度出发,分析民俗文化在助推乡村治理的过程中所发挥的作用以及存在的问题,并结合当地实际情况,揭示如何正确利用民俗文化完善乡村治理体系、辅助乡村治理机制建设、对政府、民众、社会组织三类主体分别进行监管和引导,以此来提升乡村治理的效能水平。本文主要从以下三个部分对L县民俗文化助推乡村治理的功能利用进行研究。 第一部分是先对L县众多民俗文化进行了解和整理分类。笔者通过走访L县十九个乡镇,采用面对面、电话访问的方式,与当地群众、文化传承人、相关政府人员进行交流,希望从他们的实际生活中了解到L县各乡镇的民俗文化现状。在调查中发现当地群众依旧认可和践行有关人生礼俗的多项活动,如诞生和丧葬等。因为这类活动往往与家庭经济和人际关系的联系最深,比如在举办红白喜事时,既可以收取份子钱得到经济收入,也可以加强与亲戚朋友的社会联系。另一方面发现L县艺术民俗、民间信仰虽然种类多,但是很难有一项艺术民俗可以得到大部分乡镇群众的共同认可,导致艺术民俗、民间信仰往往流行于数个乡镇。 第二部分是在乡村振兴的背景下,笔者认为可以利用民俗文化独特的功能优势,辅助乡村社会的三治建设以及乡村治理体制建设。一方面可以通过“贤良碑”“节孝坊”等文化载体,在乡村社会弘扬德孝文化,提高村民的道德素养,引导村民爱己爱人。也可以通过规定“村规民约”的方式,鼓励村民在生活中讲文明、守法律,提升他们的自治意识。另一方面民俗文化并不仅仅作用于乡村群众,民俗文化同样可以为政府人员的廉洁工作提供助力。以L县的钟馗文化为例,在L县钟馗祛邪除恶的故事深入人心,可以在政府官员工作时起到心灵上的约束作用。 第三部分是分析L县民俗文化面临的困境,以及针对问题提出相应的解决办法。L县的民俗文化如今面临着传承人才青黄不接、民俗文化载体破损严重、观众对民俗文化认可度低等重大问题。面对众多困境,政府更应该发挥主导作用,携手文化带头人共同发展,将过时的民俗文化及时更新,变成广大群众喜闻乐见的民俗特色文化,以此来吸引更多的关注,从而补充民俗文化传承的新鲜血液。 在新时代背景下,进一步挖掘民俗文化中符合社会主义建设和发展的道德观念,对于乡村治理建设具有重要意义。

摘要： 漫步村中小路，听吊脚木楼、卵石甬路“讲述”千年历史人文；行走芦笙广场，看亭台楼阁、蚩尤祖庙“述说”远古传奇故事……贵州省黔东南州三穗县台烈镇寨头村苗寨，四面环山，一步一景，韵味无穷。这里人文资源丰富，以苗族文化元素为传承纽带，将苗族服饰、美食、民居、民俗、民艺等优秀传统文化串连成链，令人目不暇接，成为游客休闲娱乐的打卡胜地，也为寨头村文化旅游发展提供了得天独厚的资源禀赋。据《咸同军事略》载：“寨头者，苗疆之门户也。”寨头苗寨以其悠久的历史和优越的地理位置，成为历代兵家必争之地和文人墨客羁縻之所。2014年，寨头村入选贵州省100个旅游景区之一。

摘要： 汉代作为中国古代历史上一个极具影响力的时期，其民俗文化丰富多彩。文物作为历史的实物见证，承载着特定时期人们的生活方式、信仰和审美观念。汉代陶炙炉、博山炉和灰陶鹅，这三种不同类型的文物为我们打开了一扇通往汉代民俗文化世界的大门。基于此，本文首先阐述汉代陶炙炉：舌尖上的汉代记忆；其次分析汉代博山炉：缭绕青烟中的信仰与品位；

关键词： 地方面塑   初中美术   拓展教学  

摘要： 新美育背景下,贯彻让“核心素养”落地已成为美术教学的主线。《义务教育艺术课程标准(2022年版)》的颁布也指出美术课程的发展正朝着主题化、项目化的方向迈进,要结合当前教学现状及时进行优化拓展。从该角度出发,本文对课程资源的选择首先,立足对教科书教材的创造性利用;其次,立足学生和教师的具体情况;再次,立足于学校所处的地域资源,符合学生、教师、学校的实际需要,努力构建符合美术课程特点开放而有活力的课程教学,助力提升美术学科素养。 课题选择新乡市非遗面塑作为地方初中美术教学的拓展内容进行实践探索,发挥资源的最大化价值。通过对文献资料的收集,梳理地方面塑的艺术特色以及所具备的美术学科价值,探究地方面塑与人教版初中美术九年级上册《民俗文化展》教学的联系,在教材的基础上拓展新的艺术形式和表现内容。采用问卷调查法、访谈法、实践法探究实施的可行性以及对地方文化传承的重要意义。以地域性与传承性、主体性与实践性、过程性与开放性为原则,并借助相关教育学理论知识指导实践,设计“探访家乡面塑”为主题的单元式教学活动,以“以面知源”为认识起点,以“为面塑形”为衔接,以“以面变装”和“面貌一新”为课程设计的落脚点,拓展美术课程的内容和形式,关注知识的横、纵向联系,体现内容的完整性,提高学生的主体性和实践性,丰富学生的情感体验,真正发挥中国传统文化在美术教学中对核心素养培养的作用和价值。从教学案例完成的效果总结,对地方美术资源有效的应用,增加了美术教学的空间与活力,体会到深刻意义内涵的民间美术文化,印证了地方美术资源在初中美术教学中的重要性和开发的必然性。 教育是传承中华优秀传统文化的动力,利用学校教育对地方特色的非物质文化遗产进行“守正创新”,希望在学习了最为传统的地方面塑艺术的表现要素与技艺手段之后,点燃对石榴巷非遗的热情花火,激活非遗创造活力,凝聚面塑传承新力量,促进区域历史文化更好地传承,让河南非物质文化遗产能够得到广阔的发展。

关键词： 民俗文化   功能对等   翻译方法和技巧  

摘要： 在“一带一路”倡议的背景下,民俗文化的外宣翻译不但有利于“中国文化走出去”战略的实施,还有利于我国良好形象的树立。《中国旅游民俗文化》一书对中国民俗文化进行了综合论述,其中对饮食民俗、服饰民俗、居住民俗等各种民俗事象的描述,为读者提供了较为全面的民俗文化介绍。本篇翻译报告节选章节通过对饮茶习俗、饮酒习俗、地方菜系和服饰民俗进行详细论述,展现了中国民俗文化的博大精深。 本篇翻译实践报告将书中的第二、三章作为研究内容,以尤金·奈达的功能对等理论作为指导,总结了一些该理论下可适用于中国传统文化文本翻译的翻译方法和技巧。译者分别从词汇、句法、篇章和文体四个层面入手,通过具体的案例分析,对翻译中使用的方法和技巧进行了阐述。在四个层面的翻译过程中,译者使用直译、音译、增译、省译、注释、词性转换、语态转换等翻译方法和技巧,旨在使目标读者能够更好地理解原文。 通过本次翻译实践,译者深入了解了功能对等理论在翻译过程中的具体应用,并在具体的案例分析中总结出翻译方法和技巧的选用取决于不同的语境和文化背景,在传统文化文本翻译中就要综合运用多种翻译方法和技巧来实现译文对等,以期为同类型文本的翻译提供一定的借鉴和参考。

摘要： 随着全球化的推进，油画艺术在我国得到了广泛传播与发展。在多元文化的背景下，如何将中国民俗文化元素融入当代油画创作，成为许多艺术家关注的课题。油画作为西方的一种绘画形式，传入我国后，逐渐形成了具有中国特色的油画艺术。在全球化的背景下，油画艺术家开始关注本土文化，尝试将中国民俗文化元素融入油画创作，以此表达对传统文化的敬意，同时也为油画创作注入了新的活力。

关键词： 冀南   民俗文化   梅花拳   网络传播  

摘要： 以互联网作为传播平台,以冀南地区的特色民俗文化梅花拳作为论文的研究对象,以“梅花拳”作为代表性的网络传播载体的样本,收集这一具有特色的民俗文化在网络传播中的相关信息,运用内容分析、田野调查等研究方法,对网络传播冀南民俗文化的内容、方式、传播符号等进行分析。利用网络传播冀南民俗文化已经有很长的时间了,但传播的效果仍有进步空间。文章将通过对样本内容的收集、整理、分析,得到现阶段冀南民俗文化网络传播特点,主要表现的优势和不足两方面。其中冀南民俗文化网络传播的优势,包括内容丰富、渠道多样、地方传播时效性强,本地公众参与程度高等特点。传播过程中不足主要表现为:传播主体主动传播意识不强,载体丰富,但利用不足,传播效果不明显。最后针对现阶段冀南民俗文化网络传播存在的不足提出优化策略,以便解决传播过程中出现的问题。 要改变现阶段冀南民俗文化网络传播不足的状况,应做到以下几点:首先,以技术为基础,丰富民俗文化内容的传播形式和传播符号。其次,挖掘用户需求,个性化定制内容。不断提高传播主体传播民俗文化主动性;针对受众需求,进行内容定制,实现个性化服务。再次,借助冀南文化资源的优势,推动区域特色文化传播,提高民俗文化传播的竞争力。冀南民俗文化网络传播,通过线上文化推广,线下聚合让受众全面了解、体验地区民俗文化;利用品牌营销模式,扩大地区民俗文化传播范围。网络传播冀南民俗文化应发挥网络优势,丰富传播符号、形式等;深化传播内容,满足受众需求。只有从这些方面不断完善,才能扩大民俗文化影响力。

关键词： 民俗文化   文创产品设计   文化创意产业   文化传承   创新应用  

摘要： 随着全球文化创意产业的迅猛发展，民俗文化在文创产品设计中的应用逐渐成为提升产品文化内涵和市场竞争力的重要途径。通过分析民俗文化的定义和特征，探讨其在文创产品设计中的应用现状和面临的挑战，提出挖掘民俗文化元素内涵、创新融合民俗文化元素以及提升文创产品文化价值与市场竞争力的策略。结合具体案例，分析民俗文化元素在文创产品设计中的成功应用。民俗文化不仅能够为文创产品赋予鲜明的文化特色和深厚的文化底蕴，还能促进文化的传承与创新，为文化创意产业的持续发展提供动力。

摘要： 一、杨家埠年画与风筝的发展历史杨家埠木版年画与风筝的发展历史悠久，一脉相承。其始于明初，到明末基本形成特定题材与创作技法，并实现了年画技法与风筝艺术的结合。清代木版年画与风筝稳定发展，题材范围不断扩大，商业化程度越来越高，清代后期年画与风筝的创作深刻反映了当时百姓的文化生活状态，取得了相当可观的经济效益。新中国成立后，党和政府对其予以高度重视和支持，其得到新的发展。