关键词： 京极夏彦   妖怪   推理小说   民俗文化   “疗愈”价值  

摘要： 作为日本独具特色的“妖怪型”推理作家和“新本格”派先锋人物,京极夏彦以其丰富的民俗妖怪知识和细腻的笔触,勾勒出了一个与现实世界相交织的“妖怪”世界,丰富了推理小说的内涵,表达了自己对“妖怪”、怪谈等民俗文化的发展和现代人生存、精神等问题的关注。论文以京极夏彦的推理小说中的“妖怪”叙事为研究对象,综合运用了分类研究、比较研究、文本细读等多种研究方法,并结合叙事学、妖怪学以及心理学等多种理论,从其小说中“妖怪”叙事的文本特征及其艺术效果、价值与意义等方面对京极夏彦推理小说中的“妖怪”叙事进行了较为全面、细致的研究。论文第一章主要论述京极夏彦的“妖怪”叙事在日本文坛上的鲜明个性和独特性。指出作者本人独特的文化观与“妖怪”观是形成其“妖怪”叙事风格的基础。其作品中“妖怪”种类繁多、覆盖面广,不仅通过图片、文字解读和传说等元素一起推动解谜故事的发展,还包含着大量宗教、历史、民俗以及现代科学知识,呈现出所受神道教和妖怪文化的明显影响。使他们的创作突破了传统推理小说的限制,表现出了更为丰富的作品内涵。论文通过对京极夏彦作品中妖怪类型的整理和分析,对“妖怪”叙事应用于推理小说的独特性展开研究。论文第二章主要分析京极夏彦“妖怪”叙事的艺术效果。作者改变了传统推理小说中“刻板化”人物形象,以“妖怪”构造情节,关联人物,塑造出一众具有独特魅力的侦探、罪犯、警察等形象,在他们寻“妖”解谜的故事建构中体现出人的价值。通过对个人内心世界和潜意识的探寻与心理、历史和民俗相互联结,拓展了推理小说中的叙事空间。“百鬼夜行”系列推理小说中他创造了一个充满“妖怪”的世界,以“京极堂”这个有着双重身份并且游走于两个世界的书店老板为桥梁将“妖怪”与现实紧密联系。“巷说百物语”系列作品中,以“又市”为首的主角团游历在人人信仰“妖怪”的时代,通过各种手段让凶手得到惩罚。体现了推理小说警世立人的意识和作者本人的精神追求。论文第三章主要探究京极夏彦“妖怪”叙事的文学价值、民俗价值及“疗愈”价值。推理小说作为一种类型文学具有包容性、娱乐性和大众化的特点。京极夏彦的“妖怪”叙事将日本民俗文化与推理小说相结合,这种书写所体现出来的价值在于丰富了类型文学的内涵,对“妖怪”故事和怪谈进行了科学化的解释。值得注意的是,作者并不仅仅是为了推广日本民俗文化,他还通过寻“妖”解谜故事对战争的创伤、女性被压抑的生存现状、现代人虚弱的心理状态等问题进行了书写,将读者视野引向这些关系到全人类生存与发展的问题上来。体现出京极夏彦在消费文化甚嚣尘上的全球化时代中,对现代人的心灵世界的关注和对人类生存境遇的关怀。总之,京极夏彦的“妖怪”推理小说在继承传统推理小说的基础上加以创新。丰富了日本推理小说的文学内涵,扩大了民俗文化的推广途径,推动了推理小说在影视、动漫等领域的进一步发展。京极夏彦笔耕不辍,在多个领域为日本民俗文化的普及贡献力量,值得借鉴和学习。

关键词： 文化翻译观   《太湖渔俗》   民俗文化   音译加注   套译  

摘要： 太湖渔俗文化源远流长,内涵众多,是一笔独具地域特色和历史文化价值的宝贵民间文化遗产。但随着时代的变迁和社会经济的发展,当代太湖渔民的生产和生活已经发生了剧变,千百年来太湖渔民以船为家、以渔为生的有关风尚习俗已濒临消亡,太湖渔民习俗史料的传承面临严重的危机。本翻译实践报告节选自《太湖渔俗》。该书立足于对濒临消亡又独具特色的渔俗民间文化进行抢救性的发掘整理,其中包含许多渔业特色词汇、文化负载词、渔家谚语以及文言风格句式,并运用了暗喻、双关、拟声等多样修辞手法,与文化翻译理论的适用性较强。因此,本研究以文化翻译观为理论指导,探讨了民俗文化的翻译策略问题。研究采用例证的方法,从词汇、句法、修辞三个层面对《太湖渔俗》中渔业术语、文化负载词、无主句、修辞手段等的翻译策略进行了探讨。研究发现,对于渔业特色词汇和文化负载词,分别采用直译加注、音译加注、释义法等;针对无主句、长难句,分别采用增添、改写等方法;对于双关、暗喻、拟声等修辞手段,分别采用直译加注、音译加注、套译、转换等方法。研究认为,文化翻译观能有效指导民俗特色文化文本的翻译实践,在传递文化内涵的同时还能保留异国情调,从而更好的向国外读者介绍中国民俗文化。

关键词： 民俗体育   挠羊赛   民俗文化  

摘要： 民俗产生透露出诸多信息反映着人类社会群体生活的需要,是人类社会特有的文化现象。民俗事项中夹杂着俗民对于客观实在的思维表达,是民间智慧的重要集合体。2008年6月忻州挠羊赛以民俗体育、游艺杂技形式入选国家第二批国家非物质文化遗产名录。忻州挠羊赛是忻州地区最具代表性的民族传统体育项目,挠羊赛中渗透着诸多民俗要素,其产生借助于民间庙会,延续发迹依托于庙会。忻州民众通过挠羊赛其民俗文化得以表达。本文运用文献资料、参与式观察、访谈、田野考察等研究方法,以忻州挠羊赛作为研究对象,借助民俗学、社会学、体育学等学科理论对忻州挠羊赛进行多维度探析得出:一、忻州挠羊赛产生并非偶然,而是忻州地方地理环境、社会文化背景以及民俗信仰等诸多要素共同作用的结果。其中地理环境因素影响忻州的生产经营方式,干旱少雨的气候特征导致忻州对于农业生产模式的选择方式为耕种畜牧交混的混合型农业经营方式,经营方式的影响下羊成为重要的生产资料,同样也是挠羊赛在起始阶段将羊设置为奖品的重要因素。其二,忻州地区的历史文化因素是促动挠羊赛产生的另一动因,边地多战的历史环境造就忻州人民亦兵亦农的生活状态,战争对于民生的冲击导致该地移民居多的历史境遇,民众通过庙会进行社会交际。最后,忻州地区特殊的民间信仰为挠羊赛的产生提供精神空间。二、对忻州挠羊赛的历史记忆进行梳理。关于挠羊赛历史记忆的梳析主要从历史传说记忆和民俗演变记忆两个维度。忻州地区关于挠羊赛的历史传说的主要以杨业、陈效婴、王增寿等历史人物为主,此类人具备保家卫国、守护一方等的共性特征,勾勒出挠羊赛中浓厚的英雄崇拜意识。挠羊赛的民俗演变记忆主要经历了传统自在期、过渡期、国家在场期三个阶段,分别对三个时期的组织形式、参与人群、奖品设置等要素进行分析。挠羊赛会随着社会形态的变迁而发生改变,但挠羊赛过程中传达出的英雄崇拜贯穿始终。认为挠羊赛中产生的挠羊汉契合了忻州人民对于英雄的精神诉求,这一因素是挠羊赛延续至今的关键因素。三、对忻州挠羊赛过程中的具体事项进行分析,举办的过程潜藏着民俗元素。首先对于挠羊赛人员的分工与命名体现着忻州民俗文化的逻辑;其次对于挠羊赛的决胜方式、竞赛规则、安全责任皆有民俗文化的自在解释;最后挠羊赛的参与者通过挠羊赛各有所得,参与者均从挠羊赛中实现个体表达。四、对挠羊赛的庙会传承、家族传承、师徒传承、学校传承四种传承模式进行分析,得出庙会传承的范围较为广泛,但其存在自发性、松散性等特点;家族传承中是忻州挠羊跤传承中较为稳定的模式,有系统性、延续性等,家族传中以崔富海、朱富山为代表,其中个人家族的集体努力与国家赋权是传统有序的重要因素;师徒传承中以高书文张毛清为代表,挠羊赛的师徒界定并非是通过拜师礼,绝大多数是师徒之间的默许并未有严格的仪式规定;学校传承以忻州市体校、忻州摔跤俱乐部为代表,其性质多数为官方性质。

关键词： 民俗展馆   情境构建   叙事性设计   视觉体验   文创产品  

摘要： 民俗展馆是研究和传播民俗文化的重要场所和平台，但对于展馆的环境设计存在普遍的忽视现象，尤其是对观者在文化体验过程中的吸引力不足。基于此现状，本文创造性地将社会学的情境理论，融入到展陈空间设计之中，以沂蒙民俗文化展馆的设计实践为例，具体从空间叙事性、视觉融合性、文创生活化三个层面探讨空间设计策略相关问题，以提升空间的表达能力和展馆的公众形象。

摘要： 为继承和弘扬中华优秀传统文化，培育和践行社会主义核心价值观，引导人们感受非遗传统文化魅力，8月1日至2日，由韩城市文化和旅游局主办，韩城市文化馆、韩城市非物质文化遗产保护中心承办，韩城晨星皓月文化传媒公司协办的“体验民俗文化·纵享浪漫七夕”2022年七夕非遗文化免费培训在韩城市文化馆举行。

关键词： 天津   民俗文化   民间舞蹈   津沽秧歌   “高王院莲花落”   发展历程   艺术形态   传承发展  

摘要： 集歌、乐、舞三位一体的“高王院莲花落”是天津莲花落的遗子。针对该舞种历史脉络模糊不清、艺术本体研究缺失的问题,本文通过田野作业、影音图像研究、舞蹈生态学研究等研究方法,对“高王院莲花落”的发展脉络作以历时性梳理,对其艺术形态与风格特点作以深入剖析,并结合老会发展情况,提出其在当代语境下如何传承发展的可行性建议。该文共分为三章。第一章,从莲花落的来源与流变切入,结合天津本土文化,阐明“高王院莲花落”的产生背景,根据该舞种兴衰梳理所划分出的三个发展阶段,并明晰其传承现状与传承中的问题。第二章,对“高王院莲花落”独树一帜的表演形式、绚丽瑰异的服饰装扮、各尽职能的四种道具及下里巴人的音乐唱词进行阐述,并从艺术形态中提炼总结了老会表演时的三个风格特点。第三章,从传承动力与传承路径两个角度对“高王院莲花落”的传承与发展提出切实性意见。

关键词： 汉语夏令营   主题式教学   美籍华裔   国际中文教育  

摘要： 近年来由于疫情持续不断的发展,迫使原本一系列线下举办的汉语夏令营教学活动不得不转至线上,这给汉语教师带来了新的挑战。汉语夏令营教学时间短,教学方式灵活,不同于传统的语言教学,因此,中长期汉语教学的教学模式并不适合夏令营的汉语教学。由于地域的阻隔,原本可以面对面进行的教学活动无法通过线上教学的方式顺利实施,因此,适用于线下夏令营的教学模式同样不能运用于线上的汉语夏令营教学中。由于存在以上两个问题,我们亟需找到一种既能满足夏令营教学,又能满足线上教学的教学模式。在对美国樱桃山华夏中文学校的夏令营教学期间,经过中美双方学校、教师的讨论,最终采用主题式教学模式进行教学。主题式教学新颖、灵活,易于实施操作,虽然在英语作为第二语言教学中得到了较为广泛的应用,但是在国际中文教育,尤其是汉语线上夏令营的教学中,还未得到大规模的应用,因此,研究主题式教学在线上汉语夏令营的应用情况是十分有必要的。本文从主题式教学的理论入手,探讨了主题式教学的相关概念及内涵。以美国樱桃山华夏中文学校的实际情况为基点,基于主题式教学模式理论,确定教学主题,设计教学内容与活动,对樱桃山华夏中文学校大、小两个班级进行主题式教学实践,并选取“秦腔”、“皮影”、“泥塑”、“剪纸”四个民俗文化主题进行教学案例展示,教学后进行学生调查、教师访谈,针对主题式教学的实施情况进行总结。结果表明,主题式教学模式在樱桃山华夏中文学校线上夏令营课程中有一定的优势,能够提升学生的汉语水平以及对中华文化的兴趣,绝大多数学生也表现出了参加下一年夏令营的强烈意愿。由此得出启示,主题式教学可以为国际中文教育提供更多的教学思路,教师在进行教学设计时可以参考主题式教学,使汉语课堂更加生动有趣,提高学生学习的积极性。最后笔者总结了本次教学的不足,并对主题式教学在短期线上汉语教学中的应用提出了建议,以期在后续教学中进一步完善。本次研究希望能为国际中文教育的发展贡献一份绵薄之力,为汉语教师带来一点启示。

关键词： “火老虎”   民俗文化   非遗   活态传承  

摘要： “火老虎”，安徽省凤台县传统舞蹈，国家级非物质文化遗产之一。其舞蹈道具分为虎头、虎身、虎尾三部分，舞蹈动作以模仿老虎身体形态的特点为基础，演绎一出“火虎雄狮”对攻战的惊心动魄的场景。本文主要以非遗传统舞蹈“火老虎”为切入点，系统性地分析当下“火老虎”活态传承的发展现状，并且在此基础上探讨如何在舞蹈中适当地注入新的元素，创新地发展，进而为促进安徽民俗文化的蓬勃发展略尽绵薄之力。

关键词： 初中美术教学   剪纸教学   地方民俗   传承与发展  

摘要： 民俗文化是中华优秀传统文化的有机组成部分，与人们的现实生活密切相关，是老百姓辛勤劳作之余、茶余饭后陶冶身心的一种途径，更是人们可以亲身参与创作、自娱自乐的一种手段。如今在民俗创新、人才培养、传承与发展等方面与民俗本身的发展需求不相符，现状有待改变。基于此，本文以初中剪纸教学中地方民俗的渗透为主题，探讨民俗功能、应用及其发展传承，意在丰富初中美术剪纸教学素材，促进民俗的传承与发展。

摘要： 北京大学的严绍璗先生在为《东亚比较文学导论》所作的序中指出：东亚地区各国和各民族的文学与文化及其相互的关联，构成“东亚文明”的重要内容。东亚文明以汉文化为纽带，把中国本土、朝鲜半岛、日本列岛联系在一起，构成了一个文脉相通、内涵丰富的多元形态的“文化共同体”。